現代藝術大師論藝術

20世紀已成為歷史。發生于20世紀上半葉的西方現代藝術諸流派和運動也已成為藝術進程的一個重要階段和組成部分而被載入藝術史。正如美國藝術理論家哈羅德‧羅森伯格所言，它已成為一種“新的傳統”（a new tradition）。70年代後西方藝術進入了一個所謂後現代階段，後現代藝術家對早期現代主義藝術思潮的繼承、反駁和超越都是建立在對現代主義的哲學思考的基礎之上的。今天，在學術界不斷反思20世紀前衛藝術的本質，並提出“前衛藝術的終結”和“藝術史的終結”時，重新審視20世紀早期現代主義藝術家的理論與實踐，無疑對我們理解和認識現代與後現代藝術的關系具有重要的意義。

20世紀上半葉的西方現代主義發展雖然流派眾多、變化不斷，但從藝術風格上來看，其基本走向大致可以分為二個主要的方向︰由凡‧高的繪畫風格引導出的表現主義方向，其中包括野獸派、德國表現派、橋社和青騎士；由塞尚的理論和實踐引導出的結構主義方向，其中包括立體派、未來派、純粹主義、俄國構成派和至上主義，以及荷蘭的風格派；由高更的原始主義和象征主義引發，並受弗洛伊德潛意識和精神分析理論影響的形而上畫派和超現實主義畫派。此外，出于對第一次世界大戰厭惡和對傳統美學觀的反叛而出現的達達主義藝術，也是早期現代主義的一個值得注意的藝術現象。

本書正是根據這些基本的發展方向和風格特征，選編了 世紀上半葉15位重要的現代主義藝術大師所撰寫的20篇具有代表性的論文。其中包括野獸派畫家馬蒂斯；立體主義畫家畢加索、格萊茲和梅青格爾；未來主義雕塑家波丘尼；抽象派畫家康定斯基和克利；形而上畫派畫家德‧契里柯；純粹主義畫家和建築家勒‧柯布西埃和奧尚方；至上主義畫家馬列維奇；構成主義畫家嘉博、蒙德里安；表現主義畫家貝克曼；超現實主義畫家達利；達達主義藝術家杜尚以及雕塑家亨利‧摩爾等人關于現！代藝術的論述。現代藝術大師們在這些論文中，集中闡述了他們各自在藝術創作上的思考和見解。從中我們可以清楚地看到他們的現代藝術觀念，以及這些觀念的來源、形成和發展的過程。

選擇和確定這些論文的基本原則非常簡單。首先，根據一些公認準則，這些著名的藝術家都是現代藝術主要流派和運動的開拓者和領導人物。他們的藝術實踐和理論思想在很大程度上對現代藝術產生了巨大的影響，因而具有被普遍承認的歷史意義和文獻價值。由于這些論文的原始性和文獻價值，將它們翻譯介紹給我國讀者，對于認識和研究西方現代藝術家的藝術思想和藝術創作，無疑是非常有益的。本書所選的論文大多是從歐美經典文本和最新理論文集直接譯成中文的，這些著作主要有美國羅伯特‧赫伯特編《現代藝術家論藝術》、赫舍爾‧奇普編著《歐美現代藝術理論》、杰克‧弗拉姆編《馬蒂斯論藝術》、薩爾瓦多‧達利《一個天才的日記︰我的秘密生活》和康定斯基的《論藝術中的精神》等。編者在每一篇論文之前對這位作者的生平、藝術創作與藝術思想作了一個簡要的介紹，以使讀者在閱讀這些經典文章時能夠了解基本的歷史框架和學術背景。