詠物成金：文化創意產業析論

定價：~~320~~ 元

NT $ 106 ~ 288

作者：黃光男
出版社：典藏藝術家庭
出版日期：2011-07-01
語言：繁體中文
ISBN10：9866049000
ISBN13：9789866049002
裝訂：平裝 / 264頁 / 16k菊 / 14.8 x 21 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版

內容簡介

文化可以販售？創意是一種產業？

　　「文創」＝？

　　何謂「文化創意產業」？這是一種販售文化的名詞？當普遍概念還是停留在「好點子vs好生意」，甚至偏義到後者的產業面時，國際間又悄悄掀起了一股「軟實力」旋風，這又跟文創有什麼關係？

　　作者以自身曾任美術館長、藝術大學校長、藝術家等身分，以及長期接觸官方、民間文化活動與國際相關研討會的經驗，撰寫出他這些年來對國際藝文環境與發展的觀察。書中從「文化創意產業」一詞做拆解與溯源，旁及歐、美、亞洲實際發展，並對照到台灣環境裡的「文化＆產業」、「文化＆創意」等意涵與關係，從文化政策到實例都有羅引，從一般觀念的紀念品販售到博物館、學校與周邊社區的藝文結合、官辦城市展覽行銷、台灣地產與文化象徵等都在本書的討論範圍內。甚至，作者還針對鮮少人著墨的美學教育與人才培育，有著不容置疑的堅持與肯定，並以其所在辦學的藝術大學為例舉之。是為國內少見專業人士所撰寫之以理論為體、實例為用的台灣文創專書。

本書特色

　　．作者曾兼美術館長、藝術大學校長、藝術家等身分，以及長期接觸官方、民間文化活動與國際相關研討會的經驗，撰寫出他這些年來對國際藝文環境與發展的觀察。

　　．是為國內少見專業人士所撰寫之以理論為體、實例為用的台灣文創專書。

作者簡介

黃光男

　　1944年生，屏師、國立藝專美術科畢業，高雄師範大學中文系學士，台灣師範大學美研所碩士、高雄師範大學文學博士。曾任台北市立美術館館長、國立歷史博物館館長，現任國立臺灣藝術大學校長、中華民國博物館學會顧問、中興大學講座教授、嘉南藥理科技大學講座教授。專長水墨畫創作、中國美術史、美術理論、美學、美術行政及博物館學等。

　　著有畫冊廿餘集；《宋代繪畫美學析論》、《台灣畫家評述》、《台灣水墨畫創作與環境因素之研究》等美術與繪畫學術專論十餘部；《異國文化行腳》（典藏）、《一樣湖山兩樣春》（典藏）、《實證美學》（天培）、《印象國度》（聯合文學）、《流動的美感》、《黃光男的藝術散步》(九歌)等十餘本散文集；《博物館行銷策略》中英文版、《博物館新視覺》中英文版、《博物館能量》（藝術家）等近十部美術行政與博物館學專書；以及榮獲教育部社教獎章( 1984年)、教育部文化獎章（1998 年）、法國文化部文藝一等勳章榮譽（1998年）、行政院新聞局國際傳播獎章（1999年）等獎項。

序

自序

文創產之體與用

　　二十年前在辦理澳大利亞當代畫展時，看到當地的畫家，以毛利文化作為引子時，就有一種於心有戚戚焉的感受，因為台灣多元文化的環境，不也可以將原住民、閩南、客家或更明確的中原文化融為一體，成為有國際性（荷蘭、英國、日本文化亦曾滲在其間）且具特色的「台灣文化」？

　　之後得便到歐美洽公的歷程中，受到當年駐英代表戴瑞明先生的熱心引導，在他繁忙的工作中撥空帶我在深夜三點鐘前往英國文化中心、歌劇院、現代劇場參觀，雖然不得其門而入，但得到「文化產業」的訊息，自始開始，只是沒能參與更多的實務經驗，只在且看且思之中，回到工作的崗位尋找更確切的「文創產」意涵。

　　也由於自台北市立美術館舉辦過著名展覽（如羅丹雕塑展）將衍生品公諸於大眾時，所受歡迎的程度，其中為購買衍生品得排隊近一小時的等待，使我想起大都會、MoMA的博物館商店排隊的情形，才理解作為文化象徵的博物館是否就是文創產的重要基地？本人調任國立歷史博物館時，由於它有歷史背景，館內設有員工福利委員會的組織，對外營運則以「文化服務處」對應，頗有「國際博物館商店」性質，因此參照國際慣例與營運的辦法，在周經理建議之下，開始在合法合理的行銷中，將非營利事業進行「文化產業」的實務，在幾位前任館長設置的餐飲休閒處與機場商店改變為以博物館「文化服務」作為優質品牌的要求，一方面符合「國際博物館商店」（MSA）的規章，另一方面作為館務行銷的管道。其效益在十年之間，由原有的營業額提高了近20倍之多，不僅提昇員工的服務品質，也使館務推展有實際的經費挹注，且符合博物館非營利事業的公益性前進。

　　基於上述原因，本人一直關心「文化創意產業」的發展，不論從文建會開始倡導到文創產政策訂定，或作為教育功能的藝術大學，都是值得再三思考與計畫的工程。除了閱讀相關來自國內外有關「文化創意產業」的文獻，並參考國內環境，在一次文創產研討會中，總覺得「實務」更具有行動力與吸引力。其中政策面引導執行面、國際觀相對於國內條件，是否能將「文化創意產業」的範疇與意涵，有更明確的說法，以引發產業工程的建置？在這一趨力下，不論作為兩岸「文創產」為議題的討論，或是國際間學者的文件報告，本人認為理論多於實務、理想多於現象。

　　從各項統計資料，文創產的實施對於該國或地區產業有顯著的提昇，但如何釐清文創產的具體方針，或許更能發掘蓬勃的文創產值，以及無形精神價值，則是每位文創產同道均得投入更多的研究與實施的方向。

　　台灣文創產在政策的推展之下，明確標示15項加1項的內容，並在創意與競爭中歸納了環境的優勢，其中包括政府的決心、優秀的文創產人才、多元文化的融合、創新與專利的發明、行銷能力、華人市場為前導（顧客來源），以及民主自由與世界同步等等相關條件，都為文創產開啟實踐的大門，加上國際資訊與技術的優勢，作為文創產的推展力量，將是台灣實力的展現與希望。

　　作為長期藝術創作的工作者，發現「文化創意產業」的意涵，重點在「文化」與「產業」間的聯結，應該在藝術表現作為「創意」的加值上。換言之，以藝術創造與方法，促進產業的升級以提高產值的品質與呈現，那麼「文化」的範圍便成為文創產的內容。它不僅承受人類生活的廣義文化，更作為藝術表現的專業文化。尤其後者作為「文化」之用時，更得從前者作為文化之「體」的選擇。因此，除了一般性被列項為文創產範圍外，是否可以以生活中文化產值加以體悟，使文創產有更大的施展能量，則是本文無意間寫出的感想，或說是有獻曝之虞，卻不失對於文化工作者尊敬的立場。

　　當然，書名為《詠物成金──文化創意產業析論》的訂定，就文體而言，乃在於學理與實務之間的筆記有根據也有實例（數字因時空可能有變易）。除了就文創產大範圍中，列舉庶民、宗教、農業、博物館文化作為初探外，有論者以為觀光文化、運動文化等等亦得一併討論，但經緯萬端取其一縷，僅提個人管見就教社會賢達，也是真實不虛的表白，還待來日再行探討。

　　本文承中華文化總會會長劉兆玄博士、教育部部長吳清基博士、景文科技大學董事長張文雄博士、唐草設計胡佑宗先生的賜言指導，典藏藝術家庭出版社簡秀枝社長的出版，以及長官親友的推薦及支持，在此深深的感謝。謝謝大家！

黃光男於板橋

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