舞蹈是一種「表達」,舞蹈家是用身體來言語,「技巧」則是訓練身體的方法、建立表達的工具。「創作」在教學裡是個重要因素,可以呈現理念、表達想法。教學不需要拘泥於任何技巧模式,可以是創作、動作、時間、空間及知識觀念,加上欣賞舞蹈及周邊藝術的認識,讓整個學習應有盡有,其最終目的是「學習者對舞蹈的表達能力、獨立的思考力、肢體的應用,以及藝術性的增生。」本書中提供了許多課程實例,可以應用在專業課程及平時的活動,是作者上課時的教材與心得,以及對教學的觀念、感想。經由本書中精采的舞蹈與肢體學習,將可幫助你舞蹈之路收穫更多,而且充滿樂趣!
作者簡介
學歷:法國國立格勒諾布爾第二大學舞蹈系(L\’Universite de Grenoble 2)
經歷:舞之雅集專任舞者及教師
演出國內外編舞家——梁瑞榮、羅曼菲、彭錦耀、郭美香、Jim May、Leon Koning之作品,及王雲幼老師重編舞蹈大師朵瑞絲.韓福瑞之作品——水舞(此舞並向美國拉邦舞譜局版權註冊)Grenoble城市夏日舞蹈節共同創作演出作品Hetoiseet台北蘭陽舞蹈團舞蹈組組長「藝術村」工作室舞蹈負責人,潛心兒童舞蹈教學。今年秋末將赴巴黎研究最新兒童舞蹈教學觀念。