視覺思維：審美直覺心理學

總序
譯者前言
前言
第1章 早期的萌芽
1 知覺與思維的割裂
2 對感覺的不信任
3 柏拉圖區分出兩種理智
4 亞里士多德的“從上而下”和“從下而上”的探索
第2章 視知覺的理解力（1）
1 知覺作為認識
2 對知覺的限定
3 探索遠處的東西
4 各種不同的感覺
5 視覺是選擇性的
6 在注視中解決某個問題
7 對深度的識別
8 形狀作為概念
9 知覺要佔用時間
10 機器是如何識別形狀的
11 把不完全的變為完全的
第3章 視知覺的理解力（2）
1 背景的省略
2 亮度與形狀本身
3 三種態度
4 背景的保持
5 形狀的抽象
6 由變形呈示的抽象
7 持久性和變化性
第4章 當“兩個”與“兩個”並放在一起時
1 關于取決于結構
2 配對之後對對方的影響
3 知覺識別
4 知覺中的比較
5 什麼東西看上去相似
6 大腦與計算機
第5章 現在中包含著過去
1 作用于記憶的力
2 對知覺對象的補足
3 直視物體的內部
4 “中斷部分”的可見性
5 認出某種事物
……

隨著我國現代化進程的加快和教育改革的深化，藝術教育日益受到人們的重視，藝術作為學校教育之“副科”的時代即將結束了。現代人普遍意識到，藝術世界是奧妙無窮的世界，藝術經驗對豐富人生是不可或缺的要素，藝術與人性中最深層的東西息息相通。在人類歷史長河的每一關鍵時刻，藝術都給人以希望和勇氣，使人類的天才和智慧得到充分的發揮和施展，並保證了人與人之間心靈的交流。一個沒有藝術的民族和社會是不可思議的，正如沒有藝術的教育是不健全的教育一樣。藝術對青少年的成長具有決定性意義。藝術不僅能表達感情，使人的創造性沖動得以最大施展，而且能提高學生的洞察力、理解力、表現力、交流能力和解決實際問題的能力。在藝術世界，學生可以學到在其他學科領域學不到的東西。因此，藝術教育是學校教育所不可缺少的。

但是，藝術又是一個開放的領域，藝術的內涵是不斷豐富和擴展的，藝術的發展潛力是無限的。這就決定了，藝術教育不僅僅是傳統認為的藝術技法的教育，而且是一個開發智慧的復雜系統工程。這就決定了，人們不可能僅憑掌握一點技法就能提高自己的藝術素養，除了掌握技法外，還必須熟悉藝術發展歷史，具有欣賞藝術的趣味和評價藝術的洞察力。而這些能力的獲得又都離不開美學、藝術社會學、藝術心理學等方面的知識和素養。因此，美學、藝術制作（設計）、藝術欣賞、藝術批評等，理所當然地成為當今藝術教育的四大關鍵要素。一個沒有美學指導的藝術教育，是盲目的和不成熟的藝術教育，正如不聯系藝術實際的美學是空洞的美學一樣。

正是出于上述考慮，我們才決定編輯和出版這套叢書。值得一提的是，正當我們策劃本叢書的時候，北京大學藝術學系成立，這是一個波及全國、影響深遠和含義深刻的“事件”。眾所周知，自從已故宗白華先生在東南大學開設藝術學課程至今，我國藝術教育已經走過了大半個世紀的歷程，但始終沒有突破性進展，多數學校的藝術教育仍然以藝術技法教育為主。北大成立藝術學系（而不是藝術系），其動機之一就是要改變上述單一局面。其注重的藝術教育，著眼點並不僅僅在于藝術，而是整個教育領域。眾所周知，由于受市場機制影響，目前我國教育出現了理工科壓倒人文學科的趨勢，這種失衡對學生的素質發展極其不利。同自然生態一樣，失衡會使各種物種急劇退化和喪失，多元之間的相互支持以及由此造就的大千世界就會走向死寂。教育何嘗不是如此。北大推行的藝術教育，是一種作為人文教育之中堅的藝術教育，它處于教育神經中樞中的最敏感部位，意在貫通理智和情感，輻射各門學科，自然舉足輕重。

很明顯，這種作為人文教育之中堅的藝術教育，注定是一種面向全體學生的藝術教育。因此，它既不同于一般藝術院校的純技法教學，又不同于抽象的美學理論訓練。用中國傳統的話說，一般藝術院校追求的是由技入道，最理想的狀態就像莊子說的那個游刃有余的屠夫。但這條路充滿陷阱，弄不好就會成為匠人。所謂匠人，就是只有技法，而無思想，更談不上創造性。這種人注定永遠沿著別人的路走（本國的或外國的），或永遠在某種外力的牽引下行動。美學理論訓練則是由理入道，即從弄通道理入道。但自相矛盾的是，美學自身又是一門專門研究感性的科學，其自身的性質規定了，學習美學的人必須通過對感性的理性認識，方能入道。可以設想，這條道比由技入道還要難。美、藝術等，本是感性的和精神的東西，不像物理學、化學研究得那麼具體，卻要用理智去認識它，弄不好就是從教條到教條，把一種豐富多彩、富有生命力的東西變成干巴巴的東西。作為北大藝術學系兼職教授，我主編的這套叢書，追求的是一種適合北大人文傾向的藝術教育，它所張揚的，是將“由技入道”和“由理入道”兩種方式結合起來的綜合性和全新的藝術教育，是一種張揚“藝術化生存”的教育。這種生存方式，是一種全面的和整體的生存方式，不僅需要知識和技術，還需要更成熟的人類情感。按照這種生存方式，從事藝術的一個重要目的，就是要通過創造和欣賞藝術，更好地掌握自己和認識自己，而不是讓無感情的技術和機器掌握自己。人類必須通過這種藝術，在技術發展遭遇的暗礁中踏出一條回歸自己的路。因此，這種藝術教育，不僅能幫助學生藝術地感覺，又能幫助他們科學地思考。藝術以其生動的表現形式陶冶學生的感情，科學以其嚴密的邏輯和知識豐富他們的才智。經過這種藝術學薰陶的學生，必將具有更高的精神境界，更開闊的胸懷和眼界，更豐富多彩的生活經驗和人文修養，更富有活力和魅力的人格，更富有進取精神。我衷心希望，這套叢書能對深化我們的藝術教育，起到應有的推動作用。

……