教你全方位進入遊戲音樂，創作沈浸感十足、效果驚艷，音樂一下立即緒湧澎湃的遊戲作曲配樂門道
遊戲音樂讓人為之瘋狂、永誌不忘的背後，到底具有什麼樣的魔力？
音樂如何完美融入遊戲、創造次方，成為膾炙人口的音樂神作？
遊戲的互動特性及玩家主動傾注的情感，使電玩配樂有別於影視配樂，具有獨特的要訣與操作考量。本書從創作角度切入，深入講解遊戲機制如何引發玩家興致、分析玩家性格、以及遊戲音樂扮演的角色與各階段需求，從中開展出重要的作曲觀念，可行方向和具體做法，並且說明遊戲產業的各個面向，包括開發團隊架構 、設計文件、腳本與概念藝術
、軟硬體設備與自我經營等，音樂理論╳實務經驗╳音樂案例三位一體，作曲者可從中獲得深刻啟發、灌注飽滿的創作能量。
專業推薦
周志華｜ 遊戲‧戲劇配樂家 代表作為《仙劍奇俠傳》、《古劍奇譚》、HBO《戒指流浪記》、Netflix《雙城故事》
林奕汎｜《最終幻想》、《王國之心》遊戲音樂製作經理 / 《刺客教條》全球巡迴首席指揮長暨總監
官大為｜ 鋼琴家 / 作曲家 / 演講者 / 好和弦 NiceChord.com 創辦人
虞敦華｜作曲家 / 聲音設計 / 解謎冒險遊戲《Carto》配樂音效 / Game Audio Taiwan 社群總籌
曾志豪、吳欣叡、甯承信｜ 大宇資訊 巢穴音樂工作室、《仙劍奇俠傳》、《軒轅劍》配樂製作團隊
全書 15 章節，教你掌握創作遊戲音樂的重要觀念與實用技法：
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音樂如何深化遊戲體驗 ？
懸置懷疑 / 心流理論
通往沉浸之路的三個階段：參與感 ➝ 全神貫注 ➝ 完全沉浸
▶ 音樂 vs.玩家性格與遊戲類
DGD1遊戲設計模型：征服者、參與者、經營者、漫遊者
11種遊戲的常用音樂：射擊遊戲 / 跳台遊戲 / 冒險遊戲 / RPG遊戲 / 生存恐怖遊戲
競速遊戲 / 模擬和生活模擬遊戲 / 策略遊戲 / 益智遊戲 / 格鬥遊戲 / 匿蹤遊戲
▶ 電玩中的音樂功能
做為心境 / 構築世界 / 調配速度
觀眾視角 / 品牌行銷 / 劃界區隔
▶ 發想音樂主題
主導動機 / 固定樂思 / 樂器編排 / 變奏與分裂
▶ 電玩中的各種音樂需求
提案預告與垂直切片 / 實驗或疊代版本音軌 / 全域音軌 / 主題曲 / 動作音軌與氛圍音軌
解謎音軌 / 腳本化事件、過場、快速反應事件、劇情動畫 / 吸睛模式 / 預告配樂
▶ 遊戲中的線性音樂
線性循環樂句：無盡發展 / 構成動態 /連續變奏 / 反覆音型 / 緩變織體
插播音效：勝利 / 敗戰或死亡 / 轉場 / 提示 / 寶物
單次播放音軌：劇情動畫與過場動畫 /腳本化事件
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遊戲中的互動音樂：匯出音樂
匯出音樂：水平排序重組 / 垂直音層增減
音樂資料：MIDI / MOD / 生成式音樂
本書特色
◉ 按照遊戲類型、玩家性格、遊戲進展，引導作曲者做出適當的音樂選擇
◉ 從音樂主題的設定 → 全域及關卡音樂的考量 →到音效應用，建構層次飽滿的音樂織體
◉ 剖析逾 30 款電玩音樂手法：最終幻想、刺客教條、 惡靈古堡、失憶症、星海爭霸、駭客任務、俠盜獵車手等
◉ 兼顧音樂創作面與工作技術面，資料蒐集、技能養成、及團隊工作要訣
