序甲
甘党男児甲府詩
遊日本，正逢甲府開府五百週年。因甘党男児Sweet&Bitter前往表演，我也自東京出發，驅車到山梨縣採風。演出場地是甲府駅北口廣場，場上豎立著武田信虎（TAKEDA Nobutora, 1494-1574）像。若是提到其子武田信玄（TAKEDA Shingen,
1521-73），甲斐之虎，風林火山，即使是外國客旅，只要稍稍接觸過日本戰國史，玩過《信長之野望》（Nobunaga’s Ambition），也必然聽過這大名，絕不會陌生。
陌生的反而是我， 人在異地， 言語不通， 我跟增子陸人（MASHIKO Rikuto）拍照時，說他在舞台上rap得精彩，一開始倒令他誤會rap為love，還是要靠手機的翻譯程式協助轉換。粉絲拿《偶像星願》（IDOLiSH7）的主要角色比附甘党男児成員，增子陸人獲認證為「壓倒的三月」，意思是他予人的感覺完全就是和泉三月（IZUMI
Mitsuki）。《偶像星願》我挺熟的，因此很快便掌握了增子陸人――りっくん的可愛屬性，情況猶如秀實以濟慈（John Keats, 1795-1821）的「花」與「洞穴」駢比江沉的「月」和「城」，以覃子豪（覃基，1912-63）類推紫凌兒從內陸到遇海的心靈衝擊，以休斯（Ted Hughes, 1930-98）觀照李藏壁，以洛厄爾（Amy Lowell,
1874-1925）〈秋霧〉（"Autumn Haze"）籠罩洪郁芬俳句。讀者可以「望穿」初識的對象，靠的是中介者「秋水」連
綿的接引。
接引出入，有時是梭行於虛假與真實，如葉莎；有時是遊走於意表與意內，如云影。世相紛紜，詩心萬千，秀實「秋水」，試圖「望穿」。從同樣擁有一雙秋水之眼的白馬光稀（HAKUBA
Mitsuki）處，我則是得知了甘党男児遠征甲府之事。據白馬光稀的推特貼文，這是組合的「初県外ライブ」，首次離開東京都獻技。有趣的是，白馬光稀出身山梨，「初縣外」同時也是「歸省」――「邊境即中央」，這是葉莎的詩題；「一半的故鄉與此鄉」，這是洪郁芬的俳語。粉絲說白馬光稀像二階堂大和（NIKAIDO
Yamato），我覺得值得商榷。但東京和山梨適好構成不同的「二階」，縣外和歸省倒又糅合而「大和」，參看秀實「第三者」的言說，不知能否摩擦出更多詩意？
詩意有時需要機智，甘党男児的そうかりゅうじ（SOUKA
Ryuji）是代表。他反應敏捷，三言兩語即帶動氣氛，如秀實論說中俳句的「切れ」，或阿桃歌「1／2／3／詩」轉折的驚喜。秀實謂華文俳句當省去標題，追求意境在言外，但宜保留「季語」，原因是：「這好比垂釣時的魚絲與魚鈎沉於茫茫煙水中，而水面卻浮蕩著一個顏色鮮艷的『魚漂』。讀者可從魚漂的飄動而判斷魚的上釣」，充分肯定季語具「標誌性」用途。そうかりゅうじ亦是團隊中鮮艷的存在，其高音令人讚賞，我在新宿Blaze初聽現場便難忘，恰如秀實形容的「上釣」。在甲府，そうかりゅうじ教我的拍照動作巧妙地幫我擋住了雙下巴，讓我的臉彷彿也有了俳句的「留白」、「簡約」。
簡約有點到即止的妙處，而恰當的延長也能帶來淋漓盡致的享受，好比《偶像星願》百（Momo）的短髮和千（Yuki）的長髮，各有其不可取代的風姿。以唐詩為例，白居易（772-846）〈長恨歌〉、李商隱（約813－約858）〈馬嵬〉雖云篇幅迥異，而秀實皆稱許不已。至於現代詩，就「長」的部分言，秀實曾舉出向明寫含羞草之作，說向明若是早早收結詩篇，則無以在觀照客體的植物後回視自身，詩的思想性也就局限而難登頂峰；秀實也肯定阿桃歌單句長行的書寫，認為其有助建構詩的四維度空間。我想到甘党男児在每次表演及合照時間結束後，成員均由隊長榊颯馬（SAKAKI
Souma）率領向支持者道謝，鄭重的尾聲讓我更增對這支謙遜團隊的好感。
好感的持續，許多時需要靠注入變化。「生命在於運動」，五百年的甲府與時並進，適好說明此點。表演者矢島正法（YAJIMA Masanori）在推特貼出一組照片，記錄自己二十多年來的外貌改變，可愛和帥氣路線各擁亮點；近日粉絲將他比喻為《偶像星願》的六彌凪（ROKUYA Nagi），他主動回應，把配對改成九條天（KUJO
Tenn），產生不一樣聯想；假設來世做動物，他說要變身白鼬……凡此種種，都讓「變」的話題和矢島正法緊緊聯在一起。詩的任務也在於變，變的首要項目是化語文為藝術。秀實說：「語文是尋求詞語客觀的準確，並抵達於目標（意）。詩歌語言（藝術）即是豎立主觀的準確，並把真相呈現出來。」「矢」志不移、「島」非流動、「正」居於常、「法」一而固，然唯有跳出語文客觀的準確，「詩」才能與「非詩」判別開來。魚目混珠，逃不過秀實「望穿」詩質的「秋水」。
秋水共長天一色，那麼詩人的道德情操要和作品表現一致嗎？小林聖矢（KOBAYASHI
Seiya）出演舞台劇《CHAIN～因縁の連鎖～》，宣傳照的風格和他本人存著180度差異，這就如秀實所說：「作品歸作品，詩人歸詩人。」小林聖矢忠於戲台上的角色，即近似「詩人創作時，內心並不存有道德和非道德的想法，他處於一個忠誠的思想狀態」，李藏壁寫烏頭魚也是一例。小林聖矢說要為角色鍛鍊腹肌，如果真成為宣傳照的樣子，那確實是將其引領到新境界了。秀實對詩的期許更高，他說：「詩歌本身有其獨立的藝術價值，而這些藝術價值將會引領人類的精神文明抵達一個更高的層次，超越道德的局限。」
局限一詞對元氣滿滿的安達未來（ADACHI
Mirai）來說，只是用來打破的。他高大健碩，肌肉線條出眾，舞蹈有力，在甲府駅北口廣場的台上、台下使盡渾身解數，竟多少讓我聯想到著名的「武田二十四將」。這種硬實力，秀實《望穿秋水》亦從來不缺，諸如「第三者」的論說、余光中手稿年代考據、華文俳句各形式孰優孰劣、截句的理論和動機缺陷等，盡皆闡釋透闢，顯示出作者詩歌肌肉的發達，對微觀、宏觀的種種議題都有精準的掌握。屹立的詩論，屹立的大招牌安達未來，屹立的甲府城。
甲府城之行，同屬甘党男児Sweet&Bitter的廣瀨海人（HIROSE Kaito）和猪狩達也（IKARI Tatsuya）未克出席，彷若韶關少了惠喬、現代田園詩少了施維。朋友えむ除了推高音超有力量的石塚利彥（ISHIZUKA
Toshihiko）外，也很喜歡廣瀨海人，後來介紹我在澀谷初次見到後者，可惜我沒足夠時間跟他合照，只好等待再會。秀實筆下也有對未來的期許，他盼望李藏壁續登高堦，盼望人們來研究馬覺長詩，盼望優秀的文本取代徒傷和氣的爭執，而讀者大可盼望秀實在《為詩一辯》《畫龍逐鹿》《望穿秋水》後，再推出「止微室談詩」的第四、第五等部；至於我，我盼望有心人閱讀秀實的各篇詩論，為此豐碩的成果整理出體系，這當是極具價值的。
價值幾何呢？有人這樣問耶路撒冷，我也問古城甲府。往甲府後，身是客的我方知當地不止有武田神社和武田氏館跡歷史館――山梨縣立博物館正展出「甲州屋忠右衛門之冒險」，文學館開館三十年，芥川龍之介（AKUTAGAWA Ryūnosuke, 1892-1927）〈水虎晚歸之圖〉長懸其內，而飯田蛇笏（IIDA Dakotsu, 1885-1962）、樋口一葉（HIGUCHI Ichiyō,
1872-96）也現身近代人物館，當地人文資源堪稱無價。安達未來還提醒，甲府市有所成立百週年的動物園，秀實要是逛一圈，不知會否吟出「孤寂如小熊貓」來？同樣地，到新宿、到甲府現場，我方知甘党男児Sweet&Bitter的真人比網上片段更加厲害，大開眼界；相識是緣份，拿起秀實這本《望穿秋水》的朋友，也一定要深入其中，不宜徘徊寶山之外，空手歸去。
歸去東京，我收穫滿滿，別有意會。讀《望穿秋水》，諸君亦何妨自有所得。秀實欣賞吳衛峰俳句：「爬格子／發情的貓走過」。秀實養貓，且「孤寂如貓」；我不養貓，邊「爬格子」邊聽〈NEKO CAKE!〉，尚能「發」掘出《望穿秋水》的「情」趣，何況是比我更感性具足的讀者們呢？
讀者們問境熹：秀實望穿秋水，等你一篇小序，你給一篇遊記、人物談，是不是跑題了呢？答曰：「詩人路雅以文字作連環相扣，其意即在『存乎一心』也。只要有了真相，世相萬物莫不周而復始。」萬物即一，這是秀實傳授予我的。俗世之交得在詩歌情緣之下，俗套之序得在詩心相契之下。與秀實大笑出門，復遊日本去！
余境熹
二零二零年一月十一日 香港
