空間物種：一部空間使用者的日誌

『活著，是從一個空間移往另一個空間，同時盡可能避免相互碰撞。』

★ 試圖以書寫征服空間的法國文壇奇才培瑞克  散文經典逸品
★ 臺灣培瑞克重量級學者許綺玲精妙譯筆、專文導讀，帶你進入萬花筒般的各式絕妙空間
★ 建築學、城鄉規劃、造型理論、藝術創作、空間設計與空間文化研究等領域必讀奇作
★ 麥田時代感書系第九冊最新選書

移動的人、睡覺的人、耕耘大地的人
日常空間、迂迴地點、無用處的房間

【內容簡介】

培瑞克於一九七四年出版的《空間物種》廣闊地涵蓋了有關空間的當代議題、歷史的記憶、未來的啟示，以及許多令人耳目一新的大小事例、提問和實驗，是開創生活空間書寫的一個重要指標；不只與同時代社會學者的日常生活研究或空間理論同步，又與當時欲撼動生活的許多藝術行動深有默契；且持續地、經久地影響了許多後來的空間研究者、社會學家，以及城市規劃者和建築界人士。

「空間物種」：是空間的什麼物種？物種，來自生物學研究的分類法，培瑞克反過來，按照由小到大的順序安排篇章，就近從他寫作的紙上空間開始，然後依序擴展，形成各章節：紙頁、床、房間、公寓、樓房、街道、社區、城市、鄉下、國家、歐洲、世界、空間。

培瑞克談的就是人所經營和經驗的空間，生活中的、理想中的、記憶中的，也許耽溺其中、也許視而不見、也許嚮往、也許恐懼、也許遺忘、也許無中生有、也許根本無以想像……

這本小書是培瑞克作品中最受讀者喜愛的一部，文筆隨和，諧趣間流露憂鬱。對臺灣的讀者而言，欣賞艾可的博學與「無盡的名單」、驚嘆波赫士各種想像的「寫作計劃」、讚美清少納言的主觀審美羅列、喜愛卡爾維諾從遠古、異國到科幻未來的空間幻想、喜愛西西看圖說故事的讀者，都可以在培瑞克這部空間書寫文集中，感受到或近或遠的共鳴迴響。

【妙語連篇】

「居住在一個房間裡，這意味著什麼？居住在一個地方，是占有它？何謂占有一個地方？從何時起，一個地方才真正算是你的？是當你把三雙襪子泡在一個粉紅色的塑膠臉盆內？是當你把衣櫃裡的所有衣架都派上用場？當你在牆上用圖釘釘住一張老舊的明信片……？當你在房間裡經歷了等待的痛苦煎熬，或者忍受牙痛的折磨？還是當你為窗戶掛上合適的窗簾，貼上壁紙，打亮地板？」

「走遍天涯，四面八方，來來去去，只不過認識了幾甲地、幾畝地。在殘破不堪的遺跡廢墟之間漫步。因歷險而顫慄。在濃稠的柔霧中尋尋覓覓，困難重重，留下了點滴細節，刻印在腦海中。車站，大路，飛機場點點閃爍的跑道。夜車急行瞬間，照亮的窗外地景有如一線光之狹帶。期待已久卻太遲才發現的一片寬闊全景。」

「在不可居之地的中心，家具劃分出了一個已被馴服的空間，貓、書和人，都平靜地安居其內。」

「任何一位貓主人都會告訴你，貓比人要更懂得如何安居屋室，即使是在極端方正、簡直無比駭人地步的空間，貓也自然可以找到一個適合牠的角落。」

「關於這個世界，我們能夠認識什麼？從我們出生到死去，我們的眼光可以期待環顧的空間量，究竟有多少？地球上有多少平方公分的地方會被我們的鞋底踩過？」

【麥田「時代感」書系】

重讀過去，連結此刻，想像未來
李明璁 = 策劃主編

已出版書目 >>>
1.《共產黨宣言》
2.《墮落論》
3.《符號帝國》
4.《單向度的人》
5.《愛因斯坦自選集》
6.《現代生活的畫家：波特萊爾文集》
7.《學做工》
8.《物體系》

作者簡介

喬治．培瑞克Georges Perec
法國籍波蘭猶太裔作家，在巴黎出生，也在巴黎去世，一生大半的作品脫離不了巴黎城市的空間探索，如一九六五年出版的第一本小說《東西》（Les Choses）以及一九七八年的巨著《生活使用指南》（La vie mode d''emploi）皆以巴黎為據點。前者受到荷諾多文壇新人獎（Prix Renaudot）的肯定，後者完成於他創作的高峰，獲頒梅迪奇文學獎（Prix Médicis）。在他短暫的四十六年生命中，創作力驚人，所撰文類包括小說、詩、戲劇、評論散文和隨筆，每部作品在題材和寫法風格上皆各自不同。也曾參與廣播製作及電影編導。在臺灣目前已出版的中文譯作還有《W或童年回憶》（W ou le souvenir d''enfance）及《傭兵隊長》（Le Condottière）。

培瑞克曾將其創作分為四大同等重要的類別：自傳、說故事、文字實驗與遊戲、社會學關懷。其中，社會學關懷又以日常生活和空間觀察為重點，尤其關注那些最平常、瑣碎、易被忽略、看似浮動、不確定、殘餘而無意義的平凡生活事物，即所謂的「次於平凡的平凡」。學者喻為二十世紀下半以來在日常生活之文學書寫方面最重要、最具影響力的作家。相關著作包括《空間物種》、《思考／分類》、《次於平凡的平凡》、《試圖寫盡巴黎一地點》等隨筆集。

譯者簡介

許綺玲
臺大外文系畢、法國巴黎第一大學藝術學碩士、博士，現為國立中央大學法文系教授。近年專注於研讀法國作家培瑞克的作品。著有攝影文學隨筆集《糖衣與木乃伊》；譯著有羅蘭巴特攝影論述《明室》（La Chambre Claire）、班雅明的兩篇評論，收於《迎向靈光消逝的年代》，以及培瑞克的自傳《W或童年回憶》、小說《傭兵隊長》。

我們生活的空間並非連綿不斷，也不是無邊無涯，也非均質，且不各向同性。然而，能否確實知道這個空間在甚麼地方斷裂了？在哪邊彎折了？在哪裡脫了線？又在哪兒聚合呢？茫然之間感覺有些縫隙、破口、斷裂點，有時還依稀察覺到哪邊卡住了，哪裡又爆裂了，還是哪個地方撞到了。但我們不總是盡心去了解，往往只是從一個地方過渡到另一個地方，從一個空間轉向另一個空間，卻不曾想去探測、關照、好好考量一下這一塊塊的空間。問題不是要發明空間，更不是要重新發明（現今已有太多用心良善的人士在為我們思索環境…），而是要探問空間，或者更簡單的，要閱讀空間；這是因我們所謂的日常，絕非一目了然，而是不透明的，也可說接近某種盲目的形式，某種麻醉的狀態。然而就是以這些基本的觀察做為起點，發展成了這本書，這是一部空間使用者的日誌。
 
這本書要談的並不確切針對空洞，毋寧更是環繞在四周或位於內部的一切。可是，說穿了，一開頭並沒什麼：就是空無、不可捉摸、幾乎是非物質的；要談的，是關於廣幅，關於外部，在我們之外的，以及我們在裡頭移動的地方，環境氛圍，周遭空間。
 
空間。不盡然是指無盡的空間，因其靜默無聲，若長久投身其內，終會引發某種類似恐懼感的那種空間；也並非行星之間、恆星之間或銀河系之間，那幾乎已被人馴服的星際太空；而是更鄰近的空間，至少，原則上是如此：比方說城市啦、鄉下啦，或者地鐵的通道，或者一座公園。
 
我們生活在空間之中，在這些空間裡，在這些城市，在鄉間，在那些通道、公園。在我們看來，這一切似乎已司空見慣，顯而易見。也許這一切本該真的顯而易見，但一切並不顯而易見，不是理所當然。顯然，這是真實的，因此，也極近於合乎理性。可以觸摸得到。甚至可以隨心所欲地夢想。比方說，什麼都不能阻止我們去構想一種既非城市也非鄉下（也不是郊區）的所在，或者設想地鐵的走道同時也是一座花園。也沒什麼能禁止我們去想像地鐵也可在荒郊野外通行（我甚至曾看過有關這類主張的廣告，只是－－怎麼說呢？－－那不過是個選舉廣告吧）。