圖解音樂大師(下)(二版)

　　當磅礡的旋律震撼我心，我不能不去追尋創造了這些音符的偉大靈魂
　　從古典到浪漫，從國民樂派到現代樂派
　　三十一位重量級音樂大師，三十一顆敏感纖細的心靈，三十一首迭宕的生命之歌

　　馬勒∣理查史特勞斯∣羅西尼∣華格納∣威爾第∣普契尼
　　德弗札克∣林姆斯基高沙可夫∣西貝流士∣巴爾陶克∣德布西
　　拉威爾∣蓋希文∣史特拉汶斯基∣普羅高菲夫∣蕭士塔高維奇

　　19至20世紀初，是歐美樂壇百家爭鳴的時代。承襲浪漫後期蓬勃發展的各種樂思，輔以各國民族音樂的養分，義大利、俄國、芬蘭、匈牙利、美國、法國大師輩出，將歌劇藝術推上了高峰，也催生了國民樂派和現代音樂。

　　在這個時期，不論是社會、政治、科學等各方面都有劇烈變遷，音樂藝術的表現也較先前更加激越澎湃，充滿個性色彩。

　　馬勒的交響樂，很難說「悅耳」，但會給人整個身體與心靈的震撼；那磅礡的樂音，彷彿能超越苦難，湧現一股榮耀的勝利感。

　　喜歌劇大師羅西尼，一生妙事說不完。他少年時差點動手術去當閹唱歌手，後來成為搶手歌劇作家，到處軋戲，產量驚人，連在煮飯時等米熟的時間，都能寫出《米飯詠嘆調》。

　　前衛音樂家理查．史特勞斯，雖被納粹政府任命為音樂局總裁，卻堅持音樂與政治無關，竟敢對打壓猶太人的政策置之不理！

　　9歲就寫歌劇的普羅高菲夫，可謂烏克蘭的莫札特，但他的音樂也曾被保守樂人評為「比貓叫還不如」。

　　同樣震撼了樂壇的俄國作曲家，還有史特拉汶斯基。《春之祭》造成劇院暴動，連作曲家都必須混在群眾中倉皇而逃，就知道這前衛樂風有多「劃時代」！

　　本書下冊完整收錄16位歌劇大師與國民樂派、現代樂派大師的人生及作品，從他們成長的點點滴滴開始講起，配合精彩圖片的解說，讓我們在閱讀中貼近他們的心靈，和他們一起踏上音樂之路，體會刻骨的愛情，如何創作不朽的音樂，經歷悲歡交織的人生。此外，我們以每一位大師的生平為基準，製作了當時社會政治、藝術文化的年表，讓您對音樂家所處的社會環境一目瞭然，對歐洲的歷史人文有更進一步的認識。

得獎佳績

　　★本書榮獲新北市「國民中學推動閱讀」優良圖書推薦

作者簡介

許汝紘

　　國立中央大學畢業，曾任震旦集團雜誌社總編輯、錦繡出版集團文庫出版公司總編輯兼行銷企劃部總監、雲門咖啡行銷總監。現任高談文化出版集團社長兼總編輯。曾出版「你不可不知道」音樂系列書籍，例如：《你不可不知道的100首經典名曲》、《你不可不知道的100部經典歌劇》……等暢銷書籍，及藝術系列書籍，例如：《你不可不知道的300幅名畫及其畫家與畫派》、《比亞茲萊的插畫世界》、《歐洲的建築設計與藝術風格》、……等暢銷書籍。

Richard Strauss 1864-1949

理查•史特勞斯

華格納的繼承者

20世紀的音樂舞台上，出現了一位家世優裕、才情卓越且頭腦清醒的指揮家，他同時也是浪漫樂派後期極具代表性的作曲家；他的音樂有著浪漫時期的風格，但是前衛的創作手法卻大膽地帶領人們過渡到20世紀的「新音樂」。而他和大部分音樂家最不同的是，他出身名門，一生享有盛名與財富，從不諱言自己愛慕金錢，而且他的婚姻幸福美滿，《家庭交響曲》就是他讚頌家庭和樂的見證之作。以上的敘述也許還不足以引起太大的注意，但若是提到現代的電影配樂，我們與他的距離馬上就會拉近許多。最有名的例子是導演史丹利•庫柏力克的作品「2001太空漫遊」，電影中描繪外太空的背景音樂，即是這位作曲家的代表作之一：《查拉圖斯特拉如是說》。聽過這段音樂的人一定對它的震撼力、爆發力與那強烈震撼的音響效果感到印象深刻，甚至會愛上這種氣勢萬鈞的誇張手法。這位作曲家的一生有講不完的精采故事，且讓我們沏一壺清茶，舒舒緩緩的聆賞他不朽的音符，與不曾中止的生命樂章。

法蘭茲•約瑟夫•史特勞斯（Franz Joseph Strauss）是慕尼黑宮廷樂團的法國號手，他吹奏法國號的技術在當時絕對是數一數二的，他還有相當深厚的音樂造詣與超卓的見識，但自視甚高的他厭惡華格納改革派的音樂，事實上，他和華格納常常吵架，而且一吵起來總是不可開交。有一次華格納本人親自指揮樂團演出，法蘭茲為了給他難看，不惜冒著被炒魷魚的風險，扔下樂譜轉頭就走！1864年，法蘭茲與妻子約瑟芬的第一個孩子誕生了，他就是理查•史特勞斯。法蘭茲對這個兒子懷著殷切的期望，他希望孩子長大後成為一個備受尊敬、成就非凡的人，這顆滿懷著希望的種子真的在理查身上發芽茁壯了，但是法蘭茲萬萬沒想到，他費盡苦心栽培的兒子，最後竟成了華格納的得意門生、最有力的繼承者！

幸運的理查•史特勞斯生長在一個充滿樂聲的家庭，他在很小的時候，就對莫札特、貝多芬、布拉姆斯等人的音樂如數家珍了！因為他的父親法蘭茲組了一個叫作「一號狂野槍手」的樂團，為了方便，這個樂團常常在史特勞斯家排練，因此理查•史特勞斯對於管絃樂團可說是熟到不能再熟，他在夢中常化身為指揮台上意氣風發的領導者，如父親般揮舞著一根小銀棒掌控龐大的樂團。而父親對理查•史特勞斯則有著一套嚴謹的培育計畫：四歲時，理查•史特勞斯開始跟著母親學習鋼琴，六歲開始學小提琴並嘗試創作歌曲、鋼琴曲，十一歲便跟著宮廷唱詩班的指揮學習音樂理論、作曲以及器樂法。理查•史特勞斯回憶起這一段與音樂為伍的童年，可沒有絲毫的埋怨：「在十六歲前，我是在父親的安排下完成古典音樂教育的，這種嚴格而傳統的教育，引領我踏入古典音樂的聖殿，使我至今熱愛且欽慕著古典樂。至於華格納的歌劇，那是長大後才漸漸熟悉的……」理查•史特勞斯的父親及老師們，都是反對華格納的保守派，但是理查•史特勞斯自己卻被華格納深深吸引，且追隨著華格納的腳步登上音樂事業的顛峰。