共分十章,每一章評述一個重要時期的藝術風神或某一藝術門類的發展。它並不是一部一般意義上的藝術史著作,重點不在於具體藝術作品的細部賞析,而是以人類學本體論的美學觀把審美、藝術與整個歷史進程有機地聯系起來,點面結合,揭示出各種社會因素對於審美和藝術的作用和影響,對中國古典文藝的發展作出了概括性的分析與說明。
作者認為,藝術趣味和審美理想的轉變,並非藝術本身所能決定,決定它們的歸根到底仍然是現實生活,故而考察一個時代的文藝,必先考察那個時代的社會經濟、政治情況。本書的每一章都大致遵循着這一思想構架而展開。
在本書中,作者以細密的考察論述了繪畫、雕塑、建築、文學、書法等藝術門類在各個時代的興起與演變。並在充足的個例分析之下以高度凝練的語言指出了各個重要對代的藝術精神。時代精神的火花在這里凝凍、積淀下來,傳留和感染着人們的思想、情感、觀念、意緒,經常使人一唱三嘆,流連不已。
藝術本來是在一定時空中的。它有時代性、歷史性,但恰恰又是藝術把時空凝凍起來,成為一個永久的現在。畫幅上、電影中、詩詞小說里,就是這種凝凍的時空,它毫不真實,卻永不消逝。人經常感嘆人生無常,去日苦多,時間一去不復返,藝術通過這種凝凍把它變而為體驗眾多人生的心理途徑,直接培育、塑造人的自覺意識,豐富人的心靈,確證人類的生存和個人的存在。
本書是李澤厚年輕時期的力作,以優美的語言講述中國幾千年文明史中美的歷程,是有獨特觀點的、簡明扼要的中華藝術史。此次將它進行了較大規模的刪節,保留適合孩子看,也有必要讓孩子閱讀的內容,並根據內容配上了109幅圖片,使之更容易理解,也大大提高了閱讀的興味。
李澤厚,湖南長沙寧鄉縣道林人,生於1930年6月。中國社會科學院哲學研究所研究員、巴黎國際哲學院院士、美國科羅拉多學院榮譽人文學博士,德國圖賓根大學、美國密歇根大學、威斯康星大學等多所大學客座教授,主要從事中國思想史和哲學、美學、倫理學研究。著作有《批判哲學的批判》《中國近代思想史論》《中國古代思想史論》《中國現代思想史論》《美的歷程》《美學四講》等。