中文版序
導言
第一章 走向20世紀
工藝美術運動的問題遺產
1914年前的零售業
藝術與手工藝，設計與工業：1914年前德國的論爭
彼德·貝倫斯與聯合通用電氣
歐洲其他地方進步的設計傾向
第二章 設計和現代主義
現代主義和設計史
現代主義：博物館、檔案室、藝術和設計倉庫
現代主義：道德和政治維度
現代主義設計：一個使用中的定義
現代運動設計：第一次世界大戰及其后果
包豪斯（1919—1933）：魏瑪、德紹、柏林
包豪斯：在闡釋和歷史定位上的一些問題
1920年代德國現代設計的大氣候
法蘭克福廚房：一個服務於20世紀生活的設計方案
「住宅」展：魏森霍夫住宅展，斯圖加特，1927年
法國現代主義：勒·柯布西耶和現代藝術家聯盟
法西斯意大利的現代主義
斯堪的納維亞現代派
英國和現代主義
東歐的發展
第三章 商業、消費主義和設計
美國：設計和作為一種生活方式的消費
美國工業設計職業的增長
美國工業設計：神話的創造
作為消費刺激物的大眾傳媒
對工業文化的當代批評
歐洲設計的影響
巴黎，1925年：奢侈、精美、商業
巴黎，1925年和美國
趣味的廣泛模式：歷史的多樣性
英國的商業和消費主義
其他地方的商業展示：英國和法國
第四章 設計和民族認同
巴黎，1925年和1937年：傳統、本國設計和民族認同
設計中的英國認同：懷舊和農村風情
德國：1930年代設計中民族認同的兩張面孔
意大利：設計和法西斯主義
尋找民族認同：兩次大戰間的美國
第五章 第二次世界大戰：重建與富足
戰后美國：技術與消費
英國：實用與超越
從「英國能做」到「英國節」
意大利：戰后的理想
1950年代的意大利風格
連接美國
德國：重建與經濟奇跡
日常生活中的消費
戰后日本設計：神話與陳規
美國占領及其影響
日本企業的內部設計
第六章 跨國企業與全球產品
企業個性：發明與認同
企業項目與形象創造
評價的問題
對企業權力及其影響的批評
早期企業形象現象：歷史概觀
1945年之后的設計與跨國企業
博物館與展覽在促進全球設計文化中擔當的角色
現代主義與紐約現代藝術博物館
企業與文化遺產
「新國際風格」
第七章 設計促進、職業與管理
設計職業在兩次大戰之間的英國
設計職業：1945年之后的新機會
政府對設計促進的積極倡導
職業設計組織
設計的理性方法：烏爾姆設計學院，1953—1968年
詮釋烏爾姆設計學院
設計方法
人機工學與人體測量學：設計師的數據
第八章 從波普到后現代主義：改變的價值觀
理論與批評的重新定位
英國的波普文化
文化多元主義與大眾媒體
后現代主義的起源
意大利前衛：創造性面對工業化的資本主義
從阿奇米亞工作室到孟菲斯小組
后現代主義方案中手工藝的角色
后現代主義：寬泛的圖景
波普、朋克與后現代主義：尾聲
第九章 懷舊、遺產與設計
美國遺產的幾個方面與殖民地風格的復興
懷舊與傳統的發明
英國1945年后的設計與往昔
遺產工業
第十章 設計與社會責任
美國：設計與消費者組織
英國：1940年代到1960年代早期的設計與消費者
戰后初期，消費者意識和設計的其他進展
對工業化和消費主義的批判
1950年代美國的消費主義、設計與批評觀點
消費者的聲音在美國漸獲認可
英國1960年代以來的設計與消費者
設計界的反應
類似的關注與設計觀點
綠色設計
注釋
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參考文獻
大事記
索引
譯后記
