序
描繪一幅山水相連的箏樂地圖
彈箏論樂大半生，不知不覺行到了閩客潮這片山水相連的音聲景緻裡。十多年前我走進了潮州箏樂的研究論域，現在回想起來，似乎那時就注定了要在這閩南粵東之境踏查拾樂。對於潮州音律的研究是這幅箏樂地圖的開卷之首，吸引我目光的是潮汕平原的昇平之樂，在我浸淫潮州箏樂的同時，深刻體會了潮州人精緻細膩的音樂文化。
接下來的幾年是一連串對客家箏樂、閩南箏樂的學習和挖掘。循著前輩的箏聲樂音，我興致高昂地寫了一些專篇文章，研究了許多樂曲的形態、結構與特點。先是潮州《寒鴉戲水》、《柳青娘》，而後是客家《出水蓮》、《崖山哀》，當我近幾年聽到閩南的《迎賓客》、《小揚州》、《柳葉金》、《普庵咒》、《百家春》等各式小曲，與客潮二派的箏曲竟是梗概相同、細節互異時，終於茅塞頓開、豁然開朗。原來我以為山水有別的各家各派，其實是峰峰相連、水域無隔的。閩客潮箏樂正符合音樂學論述中的離散與混同，充滿著音樂混雜和流動的現象；這的確讓我感到見山又是山、見水又是水。於是，我想，是時候提出閩客潮箏樂小曲的綜論了。
閩南、粵東地區閩客潮三個民系社會各自流傳著古樂合奏、廣東漢樂及潮州音樂等地方樂種，閩南箏樂、客家箏樂、潮州箏樂流播其間，立基於民間樂種而獨立發展，三者淵源相似、型態相近，內容卻又聽起來不完全相同。箏樂領域中，大曲多是正經八板，形式工整；小曲樣式則活潑多樣，短長不一。本書研究閩客潮箏樂小曲的形質樣貌與流變現狀，探討跨域的箏樂人文交流及其所衍生的區域音樂特點。文中對於眾多閩客潮箏樂小曲進行探勘梳理，展開版本間的交相比較與探討，藉以還原屬於南方箏樂互涉和流變的軌跡，更進一步深入關於淵流、因果和脈絡的討論。
閩客潮民系在歷史、地理、人文背景方面的綿密關係，凸顯了地緣與音樂形態的相關性，形成音樂形態學和樂種學上的豐富樂例。樂曲內容的流動與流變，形同而質異，凸顯了閩客潮箏樂文本的互文性及變異性。多年的田野經驗告訴我，這些互文關係和縱橫交錯的文本內容，是樂種的長期積澱，並非短時間的養成，要真能挖掘音樂流變的實像，還要將音樂置於閩客潮多元文化中去思考。
回顧研究工作的足履痕跡，樂社裡的人文聲景歷歷在目，管弦絲竹音猶在耳，田野老師所給予的樂音濡染數算不盡。我在閩客潮的箏樂音聲中進行著描述與解釋，彈琴復論樂，不亦樂乎。還記得林毛根老師領著我拜訪潮州樂社，解答潮州音樂和音律的問題，指引我深入理解了潮州箏樂的「一音三韻」。我在古箏領域裡的重要導師—饒寧新老師，對我的影響甚為深鉅，本書在付梓之際，草稿上還有先生審讀眉批的痕跡。先生的客家箏曲典雅抒情，樂音轉折用韻之細、著力之深，我經常在課堂上屏氣凝神仔細描摹，課後品味再三流連神往。饒老師領我進入客家音樂領域，經歷過一段深刻難忘的廣東大埔漢樂之旅，親自見證客家人們對傳統音樂的熱愛與執著，這是長久以來推動著我的為學動力。
總結這段寫作的時光，感謝曾經幫助過我的箏樂前輩和誼友們。還記得閩南箏家陳茂錦教授在他書齋裡侃侃而談、不吝賜教，提攜之情溢於言表。李家箏傳人李煌兄提供的口述歷史和珍貴資料，讓我獲益匪淺、深受啟發。張家箏傳人張阿林、沈育娥、張家祥翻開家譜傾囊相授，執著傳承令人欽佩。在本書完稿之際，高百堅老師秉著謹慎為學的態度，提出擲地有聲的學術見解，魚雁往返字裡行間流露儒者風範。筆者在此隆重申謝。對於長期鼓勵我的先師前輩、學界好友和研究助理們，我內心充滿感謝，這本著作的完成離不開他們的鼓勵和參與。在眾人的幫助之下，筆者雖知刻苦用功、勤勉爬梳，然因個人才疏學淺，書中不免尚存譾漏謬誤之處，祈請讀者先進不吝指正。
閩客潮箏樂資產是一代代箏人積累的智慧，也是珍貴的民間藝術寶庫。小曲的數量之多、範圍之廣，文化積澱之深，難以一言以蔽之。本文論說只能關注一隅，無法竟攬全貌。但願這對於箏樂小曲研究的小小開端，能起到拋磚引玉的作用，希望未來有更多年輕學者願意在箏學領域持續耕耘，建構更多閩客潮箏樂文論，為這閩南、粵東的箏樂文化敘說更多的精彩音聲，持續描繪這幅山水相連的箏樂地圖。
謹此為序。
張儷瓊
2021年8月15日
