點描德布西

　　一本融會作品分析、樂曲背景與生活思索的音樂散文集。

　　向鍾情樂曲與成長光景致意之作。

　　音樂工作者吳毓庭將自小彈奏、聆聽德布西的理解和生活體會，以文字記下，期待完成一部邀請讀者聆聽與佇足之書。讀者若從音樂內容深入，將途經日常百態，若從生活點滴讀起，能領略樂聲帶來的純粹感情。德布西（1862─1918），現代法國音樂開創者，其作品之聲如印象畫作色彩豐饒，樂念如象徵主義詩句洋溢新鮮、獨創之眼光。音樂文字工作者吳毓庭自選德布西三十二首鋼琴曲組成本書，以兼容理性分析與感性抒情之筆法，透過一曲一曲捕捉德布西聲響內涵，亦抒發這些內涵觸動的情感與生活體會，嘗試以不同角度帶領讀者感受德布西的迷人與天才。

　　作者以自中學開始彈奏德布西的鋼琴曲中，精挑細選了三十二首曲子，分析、集結每一首曲子所喚起的凌亂回憶碎片，將湧現的過往情感與體悟串連成閃著銀光的記憶絲線記錄下來，成為作者的第一本音樂隨筆。

　　寫作這本書的過程，像德布西的〈月光〉。一個正拍和弦落下，隨後其他和弦緊跟著奏出，後者是前者的殘影，隨著樂曲呈現出月色「被照耀」出來的質地；寫作時，一首樂曲被喚起，隨後一些分析、故事與回憶隨之湧現，後者依然是前者的殘影，我試圖以文字將分散的碎片集結成一種體會，呈現出聆聽後「被暗示」出來的結果。
 

作者簡介

吳毓庭

　　學歷
　　美國印第安納大學布魯明頓分校演奏系碩士
　　國立台灣師範大學音樂系學士

　　現職
　　活樂時光音樂活動設計工作室負責人
　　樂賞音樂教育基金會、樂興之時管絃樂團常任撰稿
　　《PAR表演藝術》、《MUZIK典樂刊》特約筆者
　　黃秋芳創作坊古典音樂作文課程講師

　　經歷
　　著有《音樂訓練II——古典音樂賞析》
　　國家兩廳院節目部專員
　　2014臺北律師公會法律文學委員會藝文講座策劃暨主講
　　2016－2017兒童音樂劇《阿醜奇遇記》、《青鳥》音樂總監
 

學步　波西米亞舞曲Danse bohémienne
 
十八歲那年，我在水中重新體會學步。那時受媽媽的朋友推薦，我找到了一位國手退休的游泳教練，他年輕時曾赴美受訓，後來在警大教書，除了游泳專業，也善於教學。
 
課程開始前，他聽聞我自四年級起就會捷式，於是要我先游給他看。還游不到二十公尺，我就被喊停了，教練說，「從頭開始吧。」
 
從頭，在泳池裡是從手開始。划手的技術是捷式的關鍵。最初，教練會叫我站在他的右後方，仔細觀察他划水的路徑：掌心外翻，以指尖入水，微微靠胸後，在接近大腿處時往後用力推。稍後，他也教我以不同的輔助器具練習，比如手臂圈、划手板，然後換他沒入水中觀察我每一次的比劃。
 
教練最常提醒我的，大概就是：每一次划水後，都要感覺手臂持續延伸，以善用每一瞬往前的力量。如同彈琴，每一個動作都不浪費力氣，寫作，沒有一句廢筆。明瞭原則後，剩下的就是日復一日練習，把抽象的想法活動成肌肉的慣性。其實最困難的不在於從零開始，而是得從既有的習慣調整成新的方法；是新舊動作之間的扞格，促成了學步的優劣，內心與外在的拉鋸都像嬰兒的雙足要從爬行發展成步行。
 
德布西的〈波希米亞舞曲〉似乎也出生於這樣的心情。
 
寫作此曲的1880年，德布西十五歲，還在巴黎音樂院唸書，儘管他在老師們的口中是不按和聲規則寫作、喜愛恣意即興的學生，但此曲（包括同年寫下的四手聯彈曲《交響樂》）處處充滿著德弗札克寫作斯拉夫舞曲時的筆法，無論是簡潔、清晰的樂句行進、源於鄉間舞蹈的切分節奏，它的風格都清楚置身於十九世紀音樂脈絡中。
 
不過，他在同年另外完成的作品，像是聲樂曲〈星夜〉（Nuits d’étoiles）、〈美麗的向晚〉（Beau soir）等，音樂語法和和聲轉換並不簡單，其調性的游離，更令人感覺有一些情緒已從浪漫主義蒸發，成為漂浮在空間裡的氣息。是傳統與自我意志間摩擦生出的熱氣吧？
 
學步，學前人的步，行自己的路。不斷重複，直到某一刻，划手推動的水流，會把自己帶向前，也把前人的步履帶向前。