荒木經惟 愛的陽台

　　用寫真抵擋孤獨，用快門紀錄愛。
　　跨世紀的攝影藝術家，荒木經惟1982-2011 愛的全紀錄。

　　並非以空間來構圖，而是用時間來取景；
　　荒木經惟持續了三十年的記憶，
　　刻蝕在自家陽台每個角落。
　　在那裡，陽子愛過；
　　在那裡，Chiro陪伴過；
　　現在，回憶讓一切都活了回來。

　　熟悉荒木經惟的人，必定也熟悉他與陽子、愛貓Chiro度過美好時光的住家陽台。
　　以私寫真聞名的荒木，將自己的生活與週遭的人全部捲入這數十年來的寫真記錄，
　　彷彿一部永不停歇的紀錄片，從生到死、從愛到絕望，從掙扎到重生；
　　荒木家的陽台，陪伴著他，目睹了30年來的改變，
　　直到2011年，因為土地開發新計畫而拆除，
　　讓這段，我們、甚至荒木自己本人都以為會「永存」的背景，
　　也隨著時代而逝去。
　　留下的僅有心頭的那種顫動，
　　隨著按下快門的動作而成為了永恆的「現在」。

　　不管是渴望愛的人、被愛的人、愛著人的人，
　　都可以從這本書中感受到那濃烈而永不間斷的情感。

　　照片的重生與被愛
　　書中附錄：荒木經惟 × 水原希子 死亡 VS 愛 對談

誠摯推薦

　　「照片，永遠的現在式；回憶，讓一切都活了過來。」─ 全會華【TIVAC執行長】

　　「透過這本攝影集，我們共同參與了一場『陽台的告別式』及一段發生在其中的動人的愛的故事。」─ 李取中【大誌雜誌總編輯】

　　「看著荒木的陽台風景，讓我也不由自主地來回穿梭於時空，試著翻找記憶中的那片陽台和天空。」─ 沈昭良【當代攝影家】

　　「荒木的陽臺，不僅是收納回憶與創造想像的空間，更是一處隱喻萬物枯榮、生死愛恨的戲劇性舞臺。」─ 姚瑞中【著名藝術家，師大美術系兼任講師】

　　「這就是愛的一切。」─ 黃亞紀【評論家、亦安工作室創辦人】

　　「拿起相機, 那是伴隨著快門消逝的美好瞬間, 照片拼湊起輕微愛意的憂傷消遣。」─ 陳珊妮【知名音樂製作人】

作者簡介

荒木經惟

　　1940年生於東京．三之輪。千葉大學工學部畢業後，1963年任職於電通公司，翌年，便以「Sacchin」（攝影集中主人公小朋友的暱稱）獲得第一回太陽賞。出版與妻子新婚旅行時拍攝之『感傷之旅』作品集後，正式以攝影家身分出道；往後不僅在日本國內，也在國際上獲得高度評價，並獲贈澳洲授予的最高等級科學、藝術勳章。主要攝影集與著作有《東京日和》（流行風，DIGIPHOTO）、《感傷的旅程》（私家版）、《我的愛，陽子》（朝日SONORAMA）、《愛的Chiro》（平凡社）、《感傷的旅程‧冬之旅》、《遺作 空2》（新潮社）、《Chiro愛死》（河出書房新社）、《寫狂老人日記》（WIDES出版）等。

　　相關著作
　　《東京日和》
 

對談後記　彷彿翻閱繪本般……一頁一頁品味著
荒木經惟 .VS. 水原希子

曾是一座樂園的陽台

荒木 當時正在拍攝《東京日和》(同名著作翻拍電影)，兩位演員來參觀陽台，妳應該認識他們吧？
水原 中山美穗與竹中直人。

荒木 電影忠實重現了當時的情景。
水原 這張也是雪景。

荒木 3D電視。
水原 好恐怖！

荒木 因為我是超現實主義派(笑)。照片不等同完全真實，有時候虛假一下也不錯啊(笑)。這是怪獸乘坐在鱷魚上頭，一邊喊著「邁向新世紀！」的照片。
水原 1999年的最後一天！

荒木 準備迎接2000年的到來，依照慣例在除夕拍攝。
水原 好像能感受到「衝啊！」的氛圍，腦海中浮現出音樂，伴隨著快樂氣息。

荒木 Chiro過世後，我製作了一本攝影集，其中的作品曾經在瑞士展出。以往陽子與Chiro都在我身邊，所在之處就像是一座樂園，因此攝影展的名稱為「曾經的樂園」。
水原 Chiro過世了啊，陽台真的很像樂園呢。

荒木 因為死亡，才會出現照片供人留念。這張照片很像是大家聚在一塊兒舉辦嘉年華會或祭典。
水原 像是在替你打氣，螃蟹看起來很努力的樣子。

荒木 很像是下町地區舉辦的祭典，路上會有大型山車神轎通過，充滿熱鬧的氣息。
水原 我可以體會，因為我的思想有時候就像小孩一樣，以前沒想過自己會住在滿是玩具的房間裡，只是努力地試著成為一位成熟的大人；但之前身體狀況不佳時，不自覺收集了許多色彩鮮艷的物品，這才發現自己童心未泯。

荒木 這些感受是從小慢慢培養的，像我印象中的紅色，是東京大轟炸時的紅色天空，當時我在墓地目睹了這一切。
水原 荒木先生是何年出生的呢？

荒木 昭和15年(1940年)，我5歲的時候，二次世界大戰結束，腦海裡留下東京空襲與煙火般的景象。「ARAKINEMA」所呈現的就是煙火的感覺，煙火總是稍縱即逝對吧？這一切的創作都是源自於兒時的體驗。