有粵語歌就沒有世界末日
香港的流行音樂是香港文化中一道獨特的風景，也是六零後、七零後、八零後甚至九零後成長過程中某種意義上的必修課。本書介紹了填詞人林夕和黃偉文，作曲家陳輝陽，歌手陳奕迅、王菲、楊千嬅、古巨基等人創作及演繹歌曲的心路歷程，並且從歌詞出發，講述了港樂之所以能在華語樂壇獨樹一幟的靈魂所在，以及音樂背後的各種故事。
作者簡介
何言
八零後知名樂評人，電影編劇。2004年迄今，以“公元1874”為筆名，發表影視、音樂評論等逾百萬字。2012年開始撰寫“夜話港樂”系列，連載於新浪微博、天涯社區和豆瓣等網站，好評如潮。
新浪微博：weibo.com/uc1874
繁體版序
前言
第一部分林夕與黃偉文
林夕：三千首歌曲的快樂與哀愁
黃偉文：其實他很美
林夕和黃偉文的“罪”
林夕與黃偉文的“錯”
林夕和黃偉文的“變態”
林夕和黃偉文的“純”
林夕和黃偉文的“愛”
林夕和黃偉文的“癡”
第二部分港樂人物誌
一個時代的歌者：陳奕迅
水瓶座烈女：楊千嬅
“概念王子”：古巨基
“有病”的何韻詩
用流行文化對抗流行文化：謝安琪
沒名分的“夫妻”：林夕和王菲
潛龍勿用：謝霆鋒
可愛的新世代港女：薛凱琪
步過紅綠燈，何去何從：鄭融
後記
前言
我記得兩年前，有一次坐在同事車裡，她買了一張陳奕迅DUO 演唱會的CD，並問我，有甚麼好聽的歌曲可以推薦？我很高興也很意外，因為過去她聽的都是周杰倫、蔡依林，這次換到我喜歡的香港流行樂了，我自然來了興趣。在車裡，我和她一邊聽著歌，我一邊訴說著這些歌背後的含義。接下來理所當然地冷場了，其實她不會在意陳奕迅唱了甚麼，只是大家都在聽，她也聽一下，僅此而已。
而像我這樣一個對港樂愛好到了癡迷程度的人，當然是不能這麼去聽歌的。以下這件事，也許能解釋我為甚麼這麼多年來一直孜孜不倦地去研究作詞人、作曲人、編曲，甚至到了一種瘋狂的地步—當年我還在玩樂隊的時候，為了搞清楚《潛龍勿用》裡究竟有多少樂器，甚至還去找交響樂團，和樂隊的哥們一起研究。因為我想知道，那些美妙的音樂究竟是怎麼被製作出來的。
童年時，父母曾讓我學小提琴和鋼琴，後來我著自己又去學喜愛的手風琴；再到後來，開始玩樂隊，把吉他、電吉他、貝司、架子鼓、電琴全部囫圇吞棗地摸了一遍—在我小時候，枯燥乏味的樂理訓練、反覆背記五線譜，是我的噩夢，久久不能忘懷。這些經歷都讓我後來決定，一定要將音樂最有趣的那面呈現出來。
這直到我十年前開始玩樂隊的時候才找到，那就是有故事的歌，有故事的歌詞。這也構成了《夜話港樂》的基調。
歌詞字裡行間被作者埋藏下的細微情趣，是我最有興趣去挖掘的，也是我寫這些文字的出發點。
所以，後來我很幸運地，在互聯網上認識一班熱愛港樂的人，又和不少人成為現實裡的朋友。可以無所顧忌地跟懂你的人海闊天空，聊自己喜歡的事物，那是一件很開心的事。
我將這種開心，延續到《夜話港樂》裡。這也是我寫這個“大隨筆”的初衷。如今提到陳奕迅，大多數人只知道他的《十年》、《浮誇》、《愛情轉移》；提到古巨基，就只記得他演的何書桓、五阿哥和《好想好想》；提到楊千嬅，是余春嬌，是新紮師妹，是懷孕了也要打麻將的港女...在八卦之外，我更希望通過我這些文字，來重新介紹如今的香港流行樂，和那些打動我無數次的歌曲。
也許有人會說，現在才聽港樂，是不是有點太晚了？畢竟如今的香港流行樂，再不像四大天王、張國榮與譚詠麟時期那麼風光無限。但我覺得好的音樂，甚麼時候聽都不遲。金子總要發光的。音樂能帶給你快樂，而快樂這種東西，從來都不分時間、不分地點、不分場合。只要你最終將快樂攥在手裡就好。
有能唱進我們心裡的音樂，陪伴著我們，是一件多麼美妙的事情。所以我一直說，有粵語歌就沒有世界末日。也許換成你，可以是有國語歌就沒有世界末日、有英文歌就沒有世界末日、有足球就沒有世界末日...無論是甚麼物和事都好，只要它們能帶給我們無窮無盡的快樂。
願看這些文字的你，寫這些文字的我，每一天都能真正過得充實和快樂。
何言（公元1874）
