公共藝術是什麼？公共藝術除了視覺之外，還存在什麼可能性？公共藝術如何在這塊土地上，引發更長遠的未來願景？
公共藝術發展至今十餘年，在藝術、建築、設計等各相關領域專家學者的努力推動下逐步走向成熟，它如何在未來逐步達成公眾參與的普及化、專業與計畫的優質化發展，並成為推動國家在全球化觀點下獨特品牌力量的重要媒介？《公共藝術的未來性》套書分作上下兩冊，分以「城市觀點的公共藝術閱讀」及「環境與產業觀點之公共藝術」兩大主題，透過國內外實際案例的切入，探討公共藝術的發展前瞻性，論述藝文產業的消費與生產。
作者簡介
林志銘
作者為社團法人中華民國公共藝術教育發展協會第一、二屆理事長，十餘年來曾協助各縣市政府機關興辦公共藝術設置計畫、受邀擔任教育講習等活動近百件，目前亦為文建會視覺藝術類專家學者。過去亦曾擔任當代設計雜誌主編，並於建築師、台灣建築、Dialogue建築等雜誌，發表過數十篇公共藝術專文，對於台灣公共藝術有著長期且深入的瞭解與觀察。
004 一、前言
當思考公共藝術於未來性的討論時，關於這個「環境」的觀點，更已超越一個藝術設置的實體環境思維，而朝向於一個政策、專業思維與教育性層面，而成為一個軟性的「經營環境」，而成為一種複合性的「環境」面向思考…
006 二、從「可見」的公共藝術美學到另一種「可見」的公共藝術思維
廣域的公共藝術美學，講的是一個人文地域的「城市美學網絡」主題，並由這個主題去形成一個全球思維的「人文網絡」…
066 三、當公共藝術可以轉換為另一種能量時
公共藝術的深度，並非在於純粹的藝術價值，而在於這個公共性的潛在價值。這樣的公共性，從公眾是否參與的層面，提升到參與的認同度與生活經驗的引發…
176 四、「後公共藝術」時代的崛起
「創意經濟」概念下所論述的公共藝術，無論於政策、專業領域及創作思維上都朝向於創造力的運用而發展，這樣的創造力超越了藝術創作或設置計畫本身的思維，不僅在於成為政府部門組織再造與政策觀點的革新動力，也在藉由人與環境的文化能量，去轉換出前瞻性的發展動能…
