肉體廢墟

因為是繪畫學生的關係，對於異性裸體，素來並不陌生。不過一切認知，僅限於繪畫上的必要－用以呈示純粹美的一項假借而已。

一具雖然是活的肉體，當時的訓練，有被視為生鮮死體的可能，學院的重點是：熟悉那些不同支撐法的骨骼，外覆著肌肉／脂肪，最後是皮膚，這樣的組織結構所形成的變化。（譬如：它們交疊時受壓的狀況；或者地心引力對柔軟部分造成下垂的影響等等。）這些在學習的初，要求嚴格的描摹，女體遂莊重的成為構成和質量的素材，鮮少被提及此－主題的靈魂－－如同描繪水果艷熟的外皮，從未思及它的滋味。

面對的教室中的裸女，也是學校僱工的一員，毋寧是生命的道具一般，彼此受到訓練的種種拘束，將熟背的名畫上的經典體姿，一款一款的擺出來，甚或在轉換姿的過程，也竭力掩飾生活上的自然，肢體巧妙流暢的滑動過去，最後的停留，彷彿是舞蹈的一個靜止。

設想這樣一個處境中的年輕學生，在紙上揉擦，或畫布上惴惴塗抹的時候，心情多半在意的是一種課業上的，表達上的焦慮，至於女體美感的實在性，在學生時代勢必十分陌生。