本書是「超人氣漫畫素描技法」系列圖書中的分冊,書中通過大量精致生動的實例、簡明扼要的圖注,將如何繪制心中理想的漫畫作品技巧展現出來,幫助讀者深入了解漫畫繪制的表現技法。
本書內容豐富,講解細致,語言輕松活潑,圖片生動形象,結構安排合理,通過大量范例全面講解漫畫素描的基礎繪制方法,書中看似簡單的講解卻包含了作者多年的繪畫創作經驗。無論是動漫愛好者還是正從事漫畫繪制的從業人員,通過閱讀本書,相信每一位讀者都會有所收獲的。
目錄
第1章 人物頭部造型
1.1塑造人物面部
1.1.1正視與側視的繪制方法
1.1.2十字線的使用技巧
1.1.3其他各種面部朝向的繪制方法
1.2刻畫人物面部五官
1.2.1塑造人物五官
1.2.2臉型的繪制
1.2.3眉毛的繪制方法
1.2.4眼睛的繪制方法
1.2.5鼻子的繪制方法
1.2.6嘴巴的繪制方法
1.2.7耳朵的繪制方法
1.3發型提升人物魅力
1.3.1發型塑造角色個性
1.3.2頭發的生長規律
113.3頭發高光的表現
1.3.4頭發與風向的關系
1.3.5現代發型
1.3.6中國古典發型
1.3.7男女發型繪制的不同
1.3.8發飾的巧妙運用
1.4如何塑造面部的表情
1.4.1基本表情的繪制
1.4.2不同的五官表現人物豐富的表情
1.4.3同一個人物不同的表情變化
1.4.4簡易表情組合教學
1.4.5塑造復雜表情
1.4.6各種表情繪制實例
1.4.7面部害羞線的應用
1.4.8面部的誇張變形
1.5頭部造型技巧總結
1.5.1塑造不同的人物頭部造型
1.5.2Q版發型和表情的完美結合
1.5.3人物頭部的繪制實例
第2章 漫畫人物身體構造
2.1人物角色塑造成功案例賞析
2.2人體基本結構剖析
2.2.1人體骨骼的組成
2.2.2人體肌肉模型解析
2.3漫畫人物的頭身比例
2.3.1寫實人物到漫畫人物的演變
2.3.2女性身材比例
2.3.3男性身材比例
2.3.4年齡特征和頭身比例的關系
2.4身體各個部位的結構
2.4.1頸部結構
2.4.2手臂的繪制方法
2.413手的繪制方法
2.4.4腿的繪制方法
2.4.5腳的繪制方法
2.5設定漫畫人物全身動作
2.5.1站立姿勢
2.5.2坐着的姿勢
2.5.3跪着的姿勢
2.5.4其他姿勢的繪制
2.6人物身體角度透視
2.6.1甲視
2.6.2俯視
2.6.3仰視
2.6.4身體各個部分的扭動
2.6.5情緒表達與身體動態的關系
第3章 變化多端的服飾造型
3.1服飾造型基礎
3.1.1褶皺的類型
3.1.2寬松服飾的褶皺表現
3.1.3緊身服飾的褶皺表現
3.1.4不同質感的布料表現
3.2服飾造型實例
3.2.1小公主——洋服的繪制
3.2.2小女巫——巫女服的繪制
3.2.3未來戰士
3.2.4森林少女
3.2.5功夫少女
3.2.6洛麗塔小貓女
3.2.7女仆裝少女
3.2.8聖誕少女
3.2.9和服
3.2.10另類服飾
3.2.11中西方古典服飾結合
第4章 魅力角色造型創作
4.1常見單人構圖
4.2角色造型解析
4.2.1跳躍的美少女
4.2.2美女007
4.2.3甜心小公主
4.2.4超人氣三姐妹
4.3不同類型的角色創作實例
4.3.1機器人少女
4.3.2超人氣美少女
4.3.3可愛小虎妞
4.3.4短裙少女
4.3.5兔兔公主
4.3.6甜心小蘿莉
4.3.7花仙子
4.3.8花叢中的小魔女
4.3.9花語愛麗絲
第5章 多人組合造型繪制實例
5.1人物關系決定構圖
5.1.1姐妹淘
5.1.2鵯絆
5.1.3戰友
5.1.4溫馨
5.1.5戀人
5.1.6兄妹組合1
5.1.7兄妹組合2
5.2雙人組合創作實例
5.2.1雙生
5.2.2Q版雙生
第6章 單幅作品賞析
1.1塑造人物面部
1.1.1正視與側視的繪制方法
1.1.2十字線的使用技巧
1.1.3其他各種面部朝向的繪制方法
1.2刻畫人物面部五官
1.2.1塑造人物五官
1.2.2臉型的繪制
1.2.3眉毛的繪制方法
1.2.4眼睛的繪制方法
1.2.5鼻子的繪制方法
1.2.6嘴巴的繪制方法
1.2.7耳朵的繪制方法
1.3發型提升人物魅力
1.3.1發型塑造角色個性
1.3.2頭發的生長規律
113.3頭發高光的表現
1.3.4頭發與風向的關系
1.3.5現代發型
1.3.6中國古典發型
1.3.7男女發型繪制的不同
1.3.8發飾的巧妙運用
1.4如何塑造面部的表情
1.4.1基本表情的繪制
1.4.2不同的五官表現人物豐富的表情
1.4.3同一個人物不同的表情變化
1.4.4簡易表情組合教學
1.4.5塑造復雜表情
1.4.6各種表情繪制實例
1.4.7面部害羞線的應用
1.4.8面部的誇張變形
1.5頭部造型技巧總結
1.5.1塑造不同的人物頭部造型
1.5.2Q版發型和表情的完美結合
1.5.3人物頭部的繪制實例
第2章 漫畫人物身體構造
2.1人物角色塑造成功案例賞析
2.2人體基本結構剖析
2.2.1人體骨骼的組成
2.2.2人體肌肉模型解析
2.3漫畫人物的頭身比例
2.3.1寫實人物到漫畫人物的演變
2.3.2女性身材比例
2.3.3男性身材比例
2.3.4年齡特征和頭身比例的關系
2.4身體各個部位的結構
2.4.1頸部結構
2.4.2手臂的繪制方法
2.413手的繪制方法
2.4.4腿的繪制方法
2.4.5腳的繪制方法
2.5設定漫畫人物全身動作
2.5.1站立姿勢
2.5.2坐着的姿勢
2.5.3跪着的姿勢
2.5.4其他姿勢的繪制
2.6人物身體角度透視
2.6.1甲視
2.6.2俯視
2.6.3仰視
2.6.4身體各個部分的扭動
2.6.5情緒表達與身體動態的關系
第3章 變化多端的服飾造型
3.1服飾造型基礎
3.1.1褶皺的類型
3.1.2寬松服飾的褶皺表現
3.1.3緊身服飾的褶皺表現
3.1.4不同質感的布料表現
3.2服飾造型實例
3.2.1小公主——洋服的繪制
3.2.2小女巫——巫女服的繪制
3.2.3未來戰士
3.2.4森林少女
3.2.5功夫少女
3.2.6洛麗塔小貓女
3.2.7女仆裝少女
3.2.8聖誕少女
3.2.9和服
3.2.10另類服飾
3.2.11中西方古典服飾結合
第4章 魅力角色造型創作
4.1常見單人構圖
4.2角色造型解析
4.2.1跳躍的美少女
4.2.2美女007
4.2.3甜心小公主
4.2.4超人氣三姐妹
4.3不同類型的角色創作實例
4.3.1機器人少女
4.3.2超人氣美少女
4.3.3可愛小虎妞
4.3.4短裙少女
4.3.5兔兔公主
4.3.6甜心小蘿莉
4.3.7花仙子
4.3.8花叢中的小魔女
4.3.9花語愛麗絲
第5章 多人組合造型繪制實例
5.1人物關系決定構圖
5.1.1姐妹淘
5.1.2鵯絆
5.1.3戰友
5.1.4溫馨
5.1.5戀人
5.1.6兄妹組合1
5.1.7兄妹組合2
5.2雙人組合創作實例
5.2.1雙生
5.2.2Q版雙生
第6章 單幅作品賞析
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