京劇盔頭與彩塑臉譜制作技法

這是一本打了七八年腹稿、吹了三年“牛皮”的書，今天能夠脫稿，算是了卻一樁心願。自2003年被北京市經濟信息委員會評為“北京民間工藝大師”後，我感到了身上的壓力︰按上級要求大師要帶出徒弟，找好接班人，但實際做起來又談何容易。在當今這個精彩的、物欲橫流的大干世界中，有幾個年輕人能像我們這一代人那樣拿著37元低工資，過著苦行僧一樣的生活，踏踏實實、任勞任怨十幾年如一日學好一門技術？自己辛辛苦苦培養了近三年的徒弟，在掌握了盔頭制作的基本技法後，遇到更合適（即工資更高）的工作，立即義無反顧“跳槽”了。社會的現實教育了我，于是我想到了寫書，用這種“廣教會”的方法，發現和培養愛好者，把有志于此的年輕人培育成盔頭制作業的接班人。

“教會徒弟，餓死師傅”的古訓使我們喪失了多少非物質文化遺產！我雖然是個梨園門外漢，但願意把我的所知、所學奉獻給讀者。拋磚引玉，目的只有一個一傳承中華民族優秀的傳統文化。

盔頭制作業20世紀三四十年代隨著京劇的誕生而興起，民國末期至60年代初進入鼎盛時期。“文革”前北京盔頭戲具生產合作社曾有三百多名員工，各道工序分工明確，各有技術能手。除盔頭制作技藝首屈一指的張連成外，擅長刀槍把子制作的“把子宋”宋登玉、“把子許”許壽昌，擅長制作大帶的“大帶李”，擅長“點翠”的鄭珠，擅長“打髯口”的邵景和、張國華，擅長做絨球的何鳳鳴……真可謂八仙過海，各顯神通。是他們在遠離舞台喧鬧的車間里默默無聞的勞動，才有了舞台上“四大名旦、四大須生”光彩照人的藝術形象。

今天京劇藝術得到重視，培育新人“要從娃娃抓起”了，近年來各行當也確有一批新秀脫穎而出，但他們的後勤——盔頭、劇裝制作業又有多少人認真關注、大力支持過昵？在這里我由衷地感謝北京市經濟信息委員會、北京工藝美術行業協會，他們申報、審批的“專項保護發展資金”就是本書的催生劑。

幾年前一次接待媒體采訪時我無意中談到自己想寫本這方面的書，不料這位老弟給捅上報紙還不算完，不知哪位高人又給捅上網，這下麻煩大了，很多朋友都問我︰“老楊，書什麼時候出啊？”這大概就叫“社會壓力”吧，那時我想如果籌集不到資金，哪怕砸鍋賣鐵也要把書出了，不然真成“吹牛不上稅”了。

最後重申，我只是個學了幾年工藝美術的中專生，對深奧莫測的京劇藝術只粗識皮毛而已。這點可憐的知識是從舞台上、電視里看，書本中學，求教于梨園界的朋友及京劇愛好者而得的，難免會有很多錯誤，敬請諸位方家匡正。