中國戲曲藝術通論

上篇:中國戲曲的藝術形態
第一章 中國戲曲的藝術特征與美學特征
第一節 戲曲的名稱及其指義
第二節 中國戲曲的藝術特征
第三節 中國戲曲的美學特征
第二章 中國戲曲的腳色體制
第一節 戲曲腳色制的形成
第二節 戲曲腳色的主要門類
第三章 中國戲曲的表演功法
第一節 四功
第二節 五法
第四章 中國戲曲的表演程式
第五章 中國戲曲的臉譜與服飾
第一節 戲曲臉譜
第二節 戲曲服飾
第六章 中國戲曲的音樂體制
第一節 曲牌體
第二節 板腔體
第七章 中國戲曲的曲譜
第一節 戲曲唱詞格律譜
第二節 戲曲唱腔樂譜
第八章 中國戲曲的演員與戲班
第一節 戲曲演員
第二節 戲班
下篇:中國戲曲的演進歷程
第一章 中國戲曲的孕育
第一節 上古社會的歌舞
第二節 先秦的歌舞與俳優
第三節 漢代的百戲與歌舞
第四節 魏晉南北朝的百戲與歌舞
第五節 唐代的戲弄與敘事文學
第二章 中國戲曲的形成
第一節 宋代諸藝術因素的匯合與交融
第二節 宋雜劇
第三節 金院本
第三章 宋元南戲
第一節 南戲的產生
第二節 南戲的劇本體制
第三節 南戲的腳色體制
第四節 南戲的排場
第五節 南戲的作家與作品
第六節 南戲的唱腔
第四章 《永樂大典戲文三種》
第一節 《張協狀元》
第二節 《宦門子弟錯立身》
第三節 《小孫屠》
第五章 宋元四大南戲
第一節 《荊釵記》
第二節 《白兔記》
第三節 《拜月亭》
第四節 《殺狗記》
第六章 高明與《琵琶記》
第一節 高明的生平
第二節 《琵琶記》的主題
第三節 《琵琶記》的藝術成就
第七章 元雜劇
第一節 元雜劇的產生
第二節 元雜劇的藝術體制
第三節 元雜劇的作家與作品
第八章 元曲四大家
第一節 關漢卿
第二節 馬致遠
第三節 鄭光祖
第四節 白樸
第九章 王實甫與《西廂記》
第一節 《西廂記》的作者王實甫
第二節 《西廂記》故事的衍變
第三節 《西廂記》的思想內容
第四節 《西廂記》的藝術成就
第十章 中國古典悲劇的代表作——《趙氏孤兒》
第一節 《趙氏孤兒》本事的沿革與流變
第二節 《趙氏孤兒》的主題與藝術成就
第三節 《趙氏孤兒》在中外劇壇的影響
第十一章 明清傳奇
第一節 傳奇藝術體制的演進
第二節 明清傳奇的發展概況
第十二章 魏良輔改革昆山腔與梁辰魚的《浣紗記》
第一節 魏良輔對昆山腔的改革
第二節 梁辰魚的《浣紗記》
第十三章 湯顯祖與“四夢”
第一節 湯顯祖的生平
第二節 《牡丹亭》的主題與藝術成就
第三節 湯顯祖的其余“三夢”
第十四章 沈與吳江派
第一節 沈的生平
第二節 沈的戲曲創作與戲曲理論
第三節 吳江派的主要成員
第十五章 李玉與蘇州派
第一節 蘇州派形成的原因
第二節 李玉的戲曲創作
第三節 蘇州派的其他作家
第十六章 李漁的戲曲創作與戲曲理論
第一節 李漁的生平
第二節 李漁的戲曲創作
第三節 李漁的戲曲理論
第十七章 南洪北孔
第一節 洪異與《長生殿》
第二節 孔尚任與《桃花扇》
第十八章 明清雜劇
第十九章 花部的興起與京劇的產生
第二十章 中國古代的戲曲理論
第一節 中國古代戲曲理論的歷史分期
第二節 中國古代戲曲理論的理論形態與內涵
附錄 中國戲曲主要參考書目簡介

公共藝術教育，歷史悠久，源遠流長。早在春秋戰國時代，先賢們就認識到，若要培養經國濟世之才，就必須傳授禮、樂、射、御、書、數之“六藝”。在這六門基礎科目中，有一半內容屬于公共藝術教育的範疇。西方的教育家，也十分重視公共藝術教育，在他們提出的博雅教育（liberal education）、全人教育（whole-person education）和通識教育（general education）等辦學理念中，無一例外地非常看好公共藝術教育的功能。

在探索與推進文化素質教育的十年中，當代國人對于公共藝術教育又有了更新、更全面的認識︰公共藝術教育，是實施美育的主要途徑。具體說來，公共藝術教育，有助于提高教育對象的審美情趣、人文素養和綜合素質；有助于培養教育對象的創新意識、創新思維和創新能力；有助于完善教育對象的健康人格，促進入的全面發展。在培養和造就高素質創新人才的系統工程中，公共藝術教育，已經並將進一步發揮不可或缺、不可替代的作用。

近年來，在教育部的積極倡導下，在我省教育行政部門的大力推動下，江蘇高校的公共藝術教育得到了長足的發展。許多高校（如南京大學、東南大學等）早在十年之前就將公共藝術教育納入了“跨世紀人才培養方案”，明確要求每一位在校大學生都應選修一定數量的公共藝術教育課程。有些高校還將藝術教育課程打造成了精品課程，開創了以第一課堂帶動第二課堂的公共藝術教育模式，在省內外、海內外產生了很好的反響。隨著素質教育的辦學理念被越來越多的高校所接受，目前，公共藝術教育在江蘇高校已經登上了全面推進、鞏固提高的台階。

教材建設是教育的基礎性工程，是優化教學內容、提升教學質量、提高辦學效益的保證。江蘇是教育大省，理當在教材建設方面走在全國的前列。由江蘇省高校藝術教育研究會牽頭編寫的這套“文化素質教育（藝術類）系列教材”，填補了我省教材建設的一項空白，對于進一步推進公共藝術教育和文化素質教育的可持續發展，無疑將起到積極的、建設性的作用。

本套系列教材，有這樣三個特點︰

其一，編寫者能夠從素質教育的高度出發，重新審視、重新梳理人類豐厚的藝術遺產，將藝術發展史中最燦爛的精神鉤沉出來，將藝術殿堂中最優秀的作品遴選出來，妥貼地編入教材，實現了優化教學內容的初衷。

其二，編寫者注意吸收藝術學、文化學、教育學等領域最新的研究成果，並能在編定的過程中，自覺體現素質教育的理念、規律與方法，使得這套新編教材，不再是專業教材的“稀釋”與“簡化”，特別適合高等院校開展文化素質教育的需要，為提高教學質量提供了有力的保證。

其三，編寫者大多為長期從事高校公共藝術教育、文化素質教育的專家、學者和骨干教師。對于教學的目標，他們了然于心；對于學生的需求，他們非常熟悉。因此，在編寫過程中，能夠做到敘述簡明扼要，論述深入淺出，條理清晰分明，語言生動優美，具有較強的可讀性。

素質教育任重而道遠，教材建設也不可能一蹴而就。相信這套新編教材經過一段時間的試用和進一步的修訂，能夠成為深受廣大師生歡迎的素質教育精品教材。

丁曉昌
2005年3月