《體驗音樂》的編寫結構是通過三個途徑而完成的。第一,讓學生像成年人一樣直接進人音樂體驗,進行音樂思考,由此將他們引入音樂的主題;其次,通過討論音樂體驗和音樂概念的聯系使他們進人音樂的課題;最後,帶孩子們進人組織音樂體驗的課業。
第一章的內容是讓那些“大學生”在他們學習如何把體驗教給學生之前,自己親身成功地進行音樂體驗——演蓁、演唱、听音樂以及分析音樂。隨後,音樂要素的學習是第二章的話題。在“純粹的”教授方法的課本里,這本書的特點——即基本的體驗先于方法的使用——是新的一種。
接下來的計劃需要了解兒童的身體、智力和音樂能力。第三章至第五章討論了影響音樂學習和指導計劃的要素。在第三章中,為有助于理解音樂,我們學習考察了幾種學習理論。在第四章開始階段,先對音樂學習目標的主題進行了討論,然後講明了音樂結構的表現要素和音樂體驗之間的聯系。第五章涉及音樂學習的計劃,接觸了評價的話題和個性化、主流教育,以及當前音樂教學法中的觀點和派別。
第六章至第九章的目的是討論課程、教學方法、音樂概念和技能、通常使用的音樂材料和以特殊方式使用的音樂材料,以及用圖表演示的課堂計劃。在這一部分中,每一章都包括學生四個年齡階段和發展水平中一個階段的學習順序。四個階段即低幼兒童和幼兒園兒童,—、二年級學生,三、四年級學生,五、六年級學生。這些學習順序給未來的教師提供了細致的結構練習,這些練習通過發展兒童對音高及其結構——既包括橫向結構也包括縱向結構——的注意、對時間和節奏組織的注意、對音質和結構的注意,以及對整個曲式的注意,幫助和強化兒童對音樂的感知能力。
第十章即最後一章,討論的是教育系統和社會對音樂的關注。
本教材最後是索引,包括音階與和弦、手勢符號、豎笛與吉他演奏和管弦樂隊中的樂器。