手繪歐洲建築之旅︰建築語言符號論

手繪“上癮”的大腦化學機制——前言
語言是最大的財富
最不能回避的是歷史
古希臘羅馬建築的厚重腳印
一、古希臘為西方創造了四種語言
二、柱式這個富有細節魅力的語句
羅馬風建築︰站在巨人雙肩上的巨人
一、羅馬風宗教建築藝術
二、羅馬風的城堡和住宅
三、細節的魅力
哥特建築藝術的“驚風雨，泣鬼神”境界
一、上帝的宅邸和天國的大門
二、巴黎聖母院
三、哥特式的民用建築
從文藝復興到新藝術運動
一、意大利文藝復興建築
二、巴洛克和羅可可︰建築藝術的戲劇化和玩建築空間藝術
三、新藝術運動
哦，畫家村巴比松
今天法國的農舍建築
奧地利山村教堂尖頂
再論煙囪和壁爐的造型藝術美，以及將來的住宅
移動的建築︰人體和舟車
巴黎新區的當代風格建築
建築語言符號論
後記

宇宙之神秘莫測皆因我們知之甚少，它的切應是十分自然而然！

大美之神奇難得是因我們思之甚少.她也許就存在于芸芸眾生心靈之中！大自然景觀很美麗，這種美可見，因而能輕而易舉地被人們感知到！更高境界的美是大美…老子︰“大音希聲，大象無形。”大美非景！空間藝術滋養人性.其藝術大美也無形！音樂無形.音樂非景，音樂是具大美的藝術。藝術大美令人神往……人們渴求空間藝術大美的滋潤。

看趨勢——瘋狂的數碼時代將促成這種大美藝術時代的到來！一直響當當的藝術三杰達‧芬奇等名頭在這個非常藝術時代將不再芬奇，曾經的西方文藝復興基本是空間藝術表象的復興，數字化非常藝術時代將要出的是大美藝術明星，將出成千上萬達‧芬奇、米開朗其羅……

令人擔憂的是數字化時代又似乎把藝術追求者們變得慵懶。數字化的確給我們帶來了極大的便利，借助因特網空間藝術設計界實現了資源共享，要了解表象世界隨手可及。電腦一台，網線（卡）一接，鍵盤敲，馬上就能網羅應有盡有的景觀圖片及相關文字資料。有了網絡系統，幾乎有了全世界圖書館的資料寶典 秀才不出門。盡知天下事！數字化使人們視野變得寬闊，更可相互學習交流.人人世界通，世界人人通。乞丐不久也能輕易在網上得到所需一切資訊，丐幫勞動效率必然提高數倍，乞丐富有將不悖理。這大概就是所謂沒有做不到，只有想不到！

這種易得到底是喜還是悲或一憂�它帶來的是藝術的更光明還是藝術的中世紀般黑暗或是昏暗？藝術世界真的變零距離，藝術人真可以足不出戶盡知天下藝術事？

藝術成于思而毀于隨！藝術設計人僅運籌于人機對話終究難成大美藝術正果。事實上除少數道行高的藝術哲人之外，大多數的我們都很難從一張景觀圖片領悟到藝術之真諦，也難從 個飾品領悟到其藝術之精華，更勿論想從短短的只字片語中得到多少藝術之啟迪了。上帝創造了藝術，其藝術之真實不全在可見的視覺範圍。藝術的面很廣，除空間裝飾、雕塑、書畫、音樂等外，棋藝是藝術，是藝術之另類。高超棋手了然下筆潑墨無形，藝術情操影響布局，藝術思維構成于棋盤時空中，直至藝術般震撼觀棋者心靈。大美非景，棋藝之美是大美！大美藝術所在多不以人的意志而轉移，如琴音藝術（音樂藝術）。時間是客觀存在，溫度是客觀存在，宇宙間能量是客觀存在，音樂包括琴音都具客觀性。阿炳的《二泉映月》也是種客觀存在的反映，即便當年沒有阿炳拉出《二泉映月》，遲早會有人拉出《二泉映月》的琴音來，其主體靈魂本來存在某種自然時空中，創作出它只是時間問題。就像遠古之人誰沒見過地中海、阿爾卑斯山、亞馬遜河等，這些東西不存在？！藝術具有這種時空般客觀性！阿炳的《二泉映月》是了不起的音樂藝術，貝多芬的《命運交響曲》是了不起的音樂藝術，音樂藝術是大美、，這些藝術大作本存在天地之間，只不過被阿炳和貝多芬他們在特定環境與心境中悟得並藝術化展現給世人。

天地間（天籟地籟人籟）仙樂飄蕩，空間藝術也同樣源遠無盡頭。空間藝術之靈魂、藝術之真諦在景觀圖片（即使是自拍的照片）中是絕對難以全部被感受到的。老子日︰ “人法地、地法天、天法道、道法自然”，藝術法自然！石濤“搜盡奇峰打草稿”給我們以啟示。藝術大美很大部分是要靠心靈去反復感受，需要藝術人走進自然.深入社會，感受生活.而後才能談到藝術之創作。我們得承認藝術也是能被部分創作出的，但這種創作需建立在藝術修養、藝術靈感以及藝術創作實踐的基礎之上。鑒于此，我們推動手繪之旅計劃，先用二十年時間推動藝術界後起之秀走進自然深入民間遠足巴黎畫遍世界，認知世界，進而感知藝術世界！由藝術表象慢慢深入藝術大美王國。每次手繪之旅成果力求獨特，並及時編印成冊出版以圖後繼者更奮起！

互聯網深入生活的每個細節，給我們帶來了更多時間與空間上的便利，讓我們在短時間零距離內了解更多更好的資訊，但必須謹記，只有深入真正的自然藝術時空中去感受藝術的內在大美，把數字化給我們的外在景觀世界與這個內在世界結合、交流、互融，才能使我們進入一個健康的藝術創作時代！

大美非景，讓美麗的大自然真正融入我們的靈魂吧！