人物攝影指導

自從1826年，法國人尼埃普斯發表他所拍攝的人類歷史上目前公認的第一張照片起，在不到200年的歷史時期內，攝影以及由此派生出的影視技術，已經能夠，並且事實上己在拍攝人們能夠在宇宙空間所能見到的一切物質　

但是，如果你翻閱一下那些載入攝影史冊的經典影像，或者稍稍對平常映入你眼中的影像做一個粗略的統計，那麼出現概率最高的一定是各色人物活動的畫面。

這個現象其實非常容易理解。因為從人類學的角度來看，人最關心的當然是關于人類自身的生存狀態，以及那些能夠促進或制約人類發展的因素，如文化事業、慈善事業以及戰爭、傳染病、自然災害等。而這些題材所反映的事件往往必須由人來充當可信的演出者。如今，我們是通過讀圖來了解我們周圍的世界的。

不過從攝影學科分類來看，我們一般所指的人物攝影，是專指在攝影活動中，以人物為表現主體的這類攝影。換句話說，並不是畫面中有人物的就是人物攝影。比如，一些新聞照片中，從構圖上看，人物會佔很大的比重，可能人物的特定狀態（比如表情）會刻畫得十分生動感人，但它們往往不會歸入人物攝影的範疇，因為畫面旨在表現某一新聞主體，畫面中的人物必定只是新聞事件的相關者。又比如，畫面看上去很像人物攝影的服裝攝影，那些模特的作用旨在展現漂亮的服飾而已。雖然主體是人物，但主題卻是她身上的一襲衣衫。

在人物攝影的分類中，人們又往往習慣于按人像拍攝的主觀目的將它分為商業人像和創作人像。盡管這樣的分類方法有時界限不是很清楚，但無論如何，適當地運用技術，並與藝術的感覺相結合，才能創作出成功的人像作品。本文的講述和所列舉的圖例是以創作人物為主的。

按人物的構圖及內容進行分類，我們一般可分為特寫、肖像、場景人物（環境人物）三大類；從畫面基調的角度，又可分為高調、低調和中間調三類。關于這些具體的技術問題，將在最後的章節中結合圖例講解，以便于理解。

除了上述的基本要點外，人物拍攝成功的關鍵是拍攝者本人的藝術修養、個人品質以及與人溝通、善解人意的能力。換句話說，不了解被攝者的人文背景，不懂得尊重人、理解人，不會與人進行心靈溝通，人物攝影就不可能走上一個較高的層次。可能在掌握了一定技術之後，你會成為一名收入不菲的商業攝影師。但要成為能洞穿靈魂的人物攝影家，其文化素養的提高、人性的修煉，便是必不可少的了。