導演電影︰電影導演的藝術

序言
緒論 電影導演
第一篇 導演誕生，電影開始
第1章 誰是導演?
記住這些——一些基礎原理
突破和開始
制片人及其伙伴
第2章 劇本——一位導演的本錢
風格和技工
改編劇本
變換
技藝
合作
按照計劃進行
展開劇本
第二篇 電影似戰場
第3章 組織軍團
格斗場
預算
選擇演員
明星——“電影生物”
選擇演員的其他因素
專業演員和非專業演員
第4章 訓練士兵——排練
第5章 第一法則——拍攝技法
前期準備工作
攝影機的舞台
按順序拍攝
重拍——低片比與高片比
多機位拍攝
顧及演員——保持距離
幫助演員的輔助因素
切入特寫
單鏡頭的拍攝次數
每天布景布光的次數
簡單地講故事
追逐／插科打諢
實景和攝影棚
寬銀幕
鏡頭
色彩
布光
分銀幕
音畫分開制作（Looping）
電影和電視
即刻回放設備
特殊效果
第三篇 在燈光下
第6章 在片廠
導演的職責
利用契機
第7章 指揮演員
舞台和銀幕
作為助產士的導演
自由與紀律——尋找問題關鍵
或許，
我可以給你提供一些例子
恐懼與戰栗
溝通的方式
天才的核心——直覺、才智、想法
即興表演
第8章 視覺效果和攝影技巧
視覺效果——想法和圖像
導演和攝影師的關系
何等重要?何等困難?
常用方法和技術——具有代表性的評論
劇情需求與攝影機之間的相互影響
一個討論——攝影工作的本質
第9章 電影剪輯
電影剪輯的藝術——分析
電影剪輯的重要性
導演與剪輯師的關系
一些普遍的格言
一些方法和例子
使用聲音
導演剪輯版
試映
發行
第四篇 “電影”
第10章 電影作為藝術
各種不同工作構成的電影
電影，舞台戲劇和其他藝術形式
出于電影的藝術思考
制作“個人”的藝術品
導演作為作者
導演作為合作者
具有獨特風格的導演
影響——加法與減法
紀錄片
第11章 看電影
觀眾
信息
影評人
正在改變的觀眾
電影教育
譯名對照表
譯後記

本書的資料收集自美國電影研究所的高級電影研究中心。過去幾年中，在每幾周一次的討論會上，教授和學生都一起研討關于電影制作的想法和疑問。

AFI/Little，Brown叢書的第一卷《電影制作:合作的藝術》（Filmmaking︰The Collaborative Art，Donald Chase，1975），詳細描述了制片人、編劇、演員、攝影總監、道具師、服裝師、劇本總監、剪輯師、合成制作者和特效制作者的工作。他們也經常形容導演是影片成形最根本的工匠。從這種角度來說，是導演創造了使他們的工作變得有意義的總體環境。當然，所有參與電影制作的工作者，都貢獻了獨一無二的成果，而且，理想的電影，是所有人都在他們的工作職責里各盡所能。

有些電影反映了導演擁有明確的頭腦和控制能力，但也有一些電影，我們無法從中感受到一丁點兒的控制力。這本書盡可能廣泛地發掘電影工作的所有概況。為了達到這個目的，我們收集了所有曾經在美國電影研究所工作過的75位導演的評述，並且，這些材料都不曾因為評論的需要而改動或挑選。這些努力都是為了描繪出“什麼是導演的工作”的全部含義。

本書分為四篇。在“導演誕生，電影開始”里，我們會學習那些成為導演的人所具備的素質和必要的練習，經濟上的緊張狀況我們也會談論到。另外，劇本作為電影制作的開始也會在技術和理論層面有所涉及。在“電影似戰場”里，有這樣一些話題︰選擇角色、預算、排練，另外還徹底地討論了基本的攝影方法和準則。第三篇“在燈光下”描繪了實際的電影制作——導演和演員、攝影師、剪輯師的互動。最後，在“‘電影”’里，反映了導演們對電影作為表達媒介的審美。這個話題中還包括了觀眾角色、“信息（mes-sage）”電影、評論和電影教育的討論。

由此，《導演電影》帶領讀者走過電影制作過程中的所有階段，尚無其他著作比它更加全面。這本集子是從零散的資料里集輯起來的，但願它能夠為電影學生、電影觀眾和電影愛好者提供堅實基礎。

最後，有兩點要強調一下。第一，本書所涉及的和沒有涉及的導演，無意組成某種理論評判標準和價值標準。他們僅僅是參加美國電影研究所活動的人。很多導演是在本書出版時才參加到討論中來的，希望更多的導演在將來會積極參與進來。第二，本書沒有刊登圖片。主要原因是很少有導演用圖片闡述問題。另外，圖片還會增加本書的價格，這是沒有必要的。其他的電影書籍和雜志都有高質量的圖片，其中很多都有關于本書中導演的作品。