監獄劇場：逆風行者

序                                             
【重述與建構】
1.       逆風如何展翅——寫在一場禁錮的戲劇旅程上／鍾喬、李秀珣、黃顯淨、宋慧昱
2.       撕去被披上外衣：一場書寫的練習／陳淑慧
3.       劇場——面對世界的身體部署和行動姿勢／李秀珣  
4.       為青少年收容人規劃跨領域課程——故宮「非行少年藝術飛行計畫」／陳彥亘
5.       監獄劇場的治療性：以皮膚自我理論探討一個人的成長／涂繼方
6.       劇場行動在劇場之外：表演藝術療育工作坊在桃園女子監獄的劇場行動／容淑華
 
【誠正中學的表演藝術實踐——記二○一九年的表藝課程】
壹、課程實踐                                   
1.       高牆內的藝術教育／受訪者：江仲敏、張惠鈞                                    
2.       劇場．走．在誠正／容淑華
3.       課程紀實／王筑筠                                                      
 
貳、課程反思                                    
1.       愛最大——藝術是感動人的工作／吳曉菁    
2.       蛻變，從矯正學校到北藝大：改變，從你到我／劉思如      
3.       破監而出：一起打破「不可能」的限制／林佳文
4.       在虛構與真實中長出自我／胡丹毓            
5.       陪走一段路／王筑筠
 
結語
謝誌

序

被遺忘──身體學習 / 容淑華

　　美國劇作家Deborah Tobola 也是一位藝術矯正師，四十五歲時，她曾在監獄帶領一系列創意寫作及戲劇創作課程，期間遇到許多感人事件，她把這些人事物的點滴，寫成了一本書《自由的蜂鳥》。她在書中提到，北歐國家的監獄不是把人關起來，嚴格管控，例如，挪威沒有終身監禁，最高刑期二十一年，他們的管理哲學是「改過而不是懲罰」。

　　以北歐國家的挪威監獄Halden Maximum Security Prison 和芬蘭監獄Finland Open Prison- Laukaa Prison 為例，監獄空間的設計相當宜人。矯正機關都認為，收容人有機會學習，提供機會讓他們不與社會脫節，有一技之長，例如資訊、重訓教練等。更重要的是，這兩所建築物在空間的規劃設計相當人性化，對收容人有教導，有反思，有具體行動。

　　以上兩所監獄的空間與房間之設計，就值得臺灣的矯正署針對青少年矯正學校空間與宿舍等，整體動線設計規劃的參考。固然實體的建築物與空間規畫，無法在短時間到位，但學校的學習課程，卻是可以好好的設計與安排。青少年是人生中很重要的階段。一是尚未成年，其心智尚未成熟，亦即心理與生理都還在發展之中，充滿未定性；二是在心理和生理都會面臨很大的改變，引導式的學習不能中斷，影響著未來的發展。是故，臺灣矯正署轄下，屬於青少年的「矯正學校」，以學校的組織讓青少年繼續在監所裡學習，作者認為是一項
很棒的政策。

　　既然是學校，就應以學校的規範和條件來審視與發展。透過各種課程的設計，幫助矯正學校的學生有機會重新認識自己，重新面對自己與他人關係的發展，找出適切解決問題的方式。作者認為藝術教育是最好的學習方式之一，更聚焦以戲劇活動的方式，讓劇場與收容人的人生，進行對話。讓所有參與者置身於事件或議題之中，嘗試探索、發想、表現，同時可以選擇某種劇場的藝術形式來呈現，這學習歷程反覆刺激著學習者去思考和行動（即興扮演）。

　　教育的目的是讓學習者透過行動與思考刺激身體的感受力，發展成自我的認知能力。學習者的主體性十分重要，如何以學習者為中心，教與學互動關係的方法就是重點。透過身體的學習比大腦學習更可靠。美籍神經心理學者Sian Beilock長期研究腦神經和身體運動學，他認為用身體改變頭腦，身體的想像比心思更犀利，透過身體的實踐改變頭腦，「身體力行」可以幫助學習者盡其所能的思考與學習。是故，Beilockt 長期研究發現身體力量的無限可能：一、透過課程，完全展現身體的五感六覺；二、把身體作為幫助自己思考的工具；三、運用身體，培養頭腦的認知發展；四、讓身體成為理解他人的媒介；五、藉由身體，發展合作與互動能力。

　　二○一六年，作者開始和桃園女子監獄的收容人互動教學。二○一九年，進而與少年矯治學校的青少年開始互動。以劇場為核心創造一個平台，統合美術、音樂，以及其他媒介，旨在打開參與者僵化的身體，經由不同的遊戲策略，重新啟動身體的五感六覺。

　　作者相信Beilockt 所言，身體力量的無限可能。劇場是牽涉時間、空間、人、關係、事件、行動等元素，這些元素在人們面前實境發生，如同在人們面前掠過的一幅一幅具象畫面，也彷彿攤在眼前一張張分鏡表的圖象。這些元素組合後的圖像，其意象的意義為何，何種象徵，是否與生活有關……在劇場的虛擬故事中， 讓每位參與者用自身經驗再次認識這個世界。這是戲劇與劇場獨特之處。

　　本書的意義在於喚起更多人關注戲劇教育的重要性。戲劇教育不只是專業人才的養成，更是廣義的博雅教育。也就是在任何時間，任何場域空間，任何社群， 不分男女老少，劇場都是個有效益的學習與改變的平台。

　　本書分兩個部分，第一個部分是許多劇場工作者在監獄、少年輔育院、矯正學校等機構進行劇場活動，他們的反思與建議。例如，鍾喬、李秀洵、陳淑慧、陳彥亘、涂繼方等人。第二個部分則是記實誠正中學在二○一九年度兩學期的表演藝術療育工作坊的課程。其中有組長江仲敏，班級導師吳曉菁、諮商師劉思如， 教導員賴英俊等多位老師的協助，以及作者的工作團隊：王筑筠老師負責身體律動，作者負責戲劇即興創作，胡丹毓老師負責社會計量，林佳文負責記錄上課實況和音樂帶唱的部分。

　　順道一提，林佳文在國立臺北藝術大學藝術與人文教育研究所就讀碩班時， 其研究題目：《越過青春的鐵柵：非行少年藉戲劇活動的對話行動》，即以誠正中學為研究場域。這篇論文得到中華民國犯罪矯正協會【第七屆傑出監獄學著作獎】。得獎者共四位，其他三位都是中央警察大學的背景，希望藉由這樣的課程計畫，從此開啟監獄管理另一種對話的可能。