色鉛筆花卉著色學習書

定價：~~360~~ 元

NT $ 234 ~ 360

作者：河合瞳
譯者：梁詩莛
出版社：楓書坊
出版日期：2019-07-25
語言：繁體中文
ISBN10：9863775061
ISBN13：9789863775065
裝訂：平裝 / 159頁 / 18.2 x 23 x 1 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版

內容簡介

　　～從作畫中學習大師技巧！～
　　結合「解說」與「著色練習」的新型態著色書，
　　帶讀者從花卉著色當中調配色彩的技巧。

　　市面上有許多人氣花朵著色書，
　　然而實際動筆時，才發現畫出花朵的微妙質感相當困難。

　　花朵上色的重點在於「從何處開始疊色」，
　　從點亮視線的反光、陰影，到細緻的花瓣、葉面質感皆需細細繪製，
　　層層堆疊調色，才能建構花朵的立體感。

　　使用本書時，可參照左頁的教學並於右頁的線稿實際練習上色。
　　首先將各色分開說明，從亮處的上色法到陰影繪製詳加說明。
　　並從單生花開始示範著色，逐漸往複雜的構圖邁進。
　　最後挑戰花束及垂掛式花飾，挑戰複數花種與裝飾的組合。

　　書中收錄實際照片、上色成果及線稿，供讀者練習時對照確認。
　　透過解說與練習，便可繪製出與範例中相當接近的作品。
　　62堂著色練習結束時，相信您已經學會了調色技巧，能用色鉛筆表現出花朵獨特的魅力。

本書特色

　　◎以花朵為媒介，從筆觸、握法等基礎知識到描圖、上色技巧鉅細說明。
　　◎由單色開始練習陰影＆亮部處理，再逐步進階至花種別描繪注意事項。
　　◎62堂花朵著色練習，教學＆塗色一本大滿足！

作者介紹

作者簡介

河合瞳

　　東京外國語大學俄語系畢業。1970年代初期，決定用色鉛筆描繪細密畫。大學畢業後，無論是任職一般企業或擔任英文教師期間，都仍持續插畫的工作。目前於朝日Culture Center（新宿、立川及橫濱據點）、每日文化中心等，在東京都及神奈川縣多處擔任色鉛筆繪畫課程講師。推出多本與色鉛筆相關的著作，同時翻譯成多國語言，銷售至海外。

　　官網www.penciel-work.com/

譯者簡介

梁詩莛

　　輔仁大學日本語文學系畢業，興趣是中醫、花精療癒與文字遊戲。在文字的世界漂流超過十年，認定翻譯為終生飯碗，期待與更多的文字相見歡。

　　譯作放置與交流專頁—譯草之庭
　　www.facebook.com/sakuia/

．前言
．畫具介紹
．色號對照表
．描繪照片輪廓
．本書的使用方法

．Chapter.1     調色
．Lesson 1      調配花朵用色1
．Lesson 2      調配花朵用色2
．Lesson 3      調配花朵用色3
．Lesson 4      黃花／橙花
．Lesson 5      藍花／紫花
．Lesson 6      粉紅花／白花
．Lesson 7      紅花／暗紅花
．Lesson 8      葉片
．Lesson 9      葉背與果實
．示範作品    玫瑰「神祕紫」

．Chapter.2     描繪單生花
．Lesson 10    玫瑰「巧克力」
．Lesson 11    玫瑰「拿鐵咖啡」
．Lesson 12    康乃馨
．Lesson 13    大丁草
．Lesson 14    向日葵
．Lesson 15    陸蓮花
．Lesson 16    陸蓮花．勒克斯系列1
．Lesson 17    陸蓮花．勒克斯系列2
．Lesson 18    海芋「熱情珊瑚」
．Lesson 19    海芋「暗紅」
．Lesson 20    鬱金香
．Lesson 21    鬱金香「深夜帝王」
．Lesson 22    芍藥
．Lesson 23    八重水仙
．Lesson 24    三色堇
．Lesson 25    天堂鳥
．Lesson 26    薑荷花
．Lesson 27    黑種草
．Lesson 28    火鶴花
．Lesson 29    大理花「黑蝶」
．Lesson 30    新娘花
．Lesson 31    鳳梨花
．Lesson 32    仙履蘭
．Lesson 33    菊花「古典可可亞」
．示範作品    蝴蝶蘭「妙齡小姐」

．Chapter.3     描繪複數花
．Lesson 34    水仙
．Lesson 35    陽光百合
．Lesson 36    小蒼蘭
．Lesson 37    香碗豆花（紅）
．Lesson 38    香碗豆花（紫）
．Lesson 39    聖誕玫瑰
．Lesson 40    垂筒花
．Lesson 41    百合水仙（粉紅）
．Lesson 42    百合水仙（紫）
．Lesson 43    簇生康乃馨
．Lesson 44    油點草
．Lesson 45    翠雀
．Lesson 46    洋桔梗
．Lesson 47    石斛蘭
．Lesson 48    莫卡拉蘭
．示範作品    香碗豆花「湛藍香氣」

．Chapter.4     描繪簇生花
．Lesson 49    橙花天鵝絨
．Lesson 50    龍膽
．Lesson 51    藍盆花
．Lesson 52    繡球花
．Lesson 53    風信子
．Lesson 54    宮燈百合
．Lesson 55    羽扇豆花
．Lesson 56    彩冠花
．Lesson 57    多花桉
．Lesson 58    常春藤
．Lesson 59    玫瑰果
．示範作品
．橄欖
．紫先代萩
．蜻蜓鳳梨「紅莓」
．茖蔥
．菜薊（乾燥花）

．Chapter.5     描繪花藝品
．Lesson 60    銀葉花藝品
．Lesson 61    藍紫色花束
．Lesson 62    垂掛式花飾

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序

前言

　　繪製植物時，我經常都是直接觀察實物繪製。由於花朵時時刻刻都在變化，有時好不容易買來了鮮花，卻因繁忙錯過作畫時機，更讓人深感把握當下的重要。

　　本書將帶領讀者學習如何透過觀察照片描繪花朵。現在相機性能日新月異，放大照片後仍能清楚呈現景物細節，因此愈來愈多人會參考照片作畫。在正確時機事先拍下景物，就能等到閒暇時再悠哉下筆，非常便利。不過，拍攝照片時需要特別注意幾個重點。

　　首先，必須完整拍攝想畫的主體，小心別遺漏任何部分。再來，拍攝時可以分別對焦特定部位，拍攝多張照片參考，以便繪製花朵、葉片、花苞等細節。最後，盡量避免在陽光強烈的晴天拍攝。這是因為陽光直曬的部分會過白，陰影也會太暗。

　　雖然上述提及「透過照片作畫」，但通常會演變成「描繪照片本身」。

　　不曉得各位讀者能不能分辨這兩者的差異？您認為兩者相同嗎？

　　照片是將立體主體轉換成平面景物。若參考轉換成平面的主體在紙面作畫，可能只會注意到分開的色塊，漸漸忽略主體的立體感。不知不覺間從「參考照片」變成描繪「照片本身」。

　　而所謂的「透過照片作畫」到底是什麼呢……重點在於努力將照片內的主體（立體）重現在紙面上。思考主體在照片上的呈現方式、從照片中感受主體的立體感或質感，從而下筆畫出這些要素。

　　本書內容中會頻繁出現「塑造陰影」等指示。表現立體感、質感絕對少不了明暗技巧，必須確實畫出陰影，才能營造立體感。另外在描繪花朵質感時，務必仔細辨別亮處的分布範圍。

　　看著實體植物畫圖，答案就近在眼前；透過照片作畫，解答卻在照片的另一邊。

　　果然，凡事要尋得解答並非易事。

　　本書經過精心編輯，帶領讀者一邊著色，一邊接近解答。希望各位讀者都能輕鬆享受著色樂趣。

河合瞳

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