打造超級IP：網路時代分眾社群經營、內容行銷、流量變現的全新商業模式

推薦序 超級IP，給所有新世代行銷人的巨大挑戰！
前言 勢能新品類：內容復興、人格化商業的連接貨幣

01 新物種
藍色小瓶子的進化故事
新物種――2016年最具啟發性的商業名詞
從新物種到超級IP
到底什麼是超級IP

02 內容力
不僅僅是輪胎，還有美食和遠方
眾媒時代的內容盛宴
如何從品牌進化到IP
內容力的層層遞進
價值內容與社交貨幣

03 魅力人格體
不一樣的遊戲主播
進擊的魅力人格體
從魅力人格到品牌人格
人格化的全面滲透
螞蟻雄兵的崛起

04 信任代理
買神教主黎貝卡
超級IP的流量轉化邏輯
超級IP的名人背書與模式輸出
如何積累信任資產

05 負成本連接
被撲倒的原力覺醒
負成本連接的彎道超車
不被需要的IP都是偽IP
勢能！勢能！勢能！

06 次文化社群
一雙橫跨大西洋的鞋
次文化的前生今世
品牌的次文化社群生長
超級IP的社群經濟

07 儀式感
一場美國式的狂歡
儀式帶來的捲入感
物連接人和物的溫度
群募撥動了你的哪根神經

08 IP簇
大牌與明星IP的快閃玩法
IP簇成就超級IP
IP簇的箭靶形成及勢能轉化

09 新網紅（上）
作為新物種存在的網紅定義
以一次性消費為代價的舊網紅模式
網紅商業不該是行銷驅動
網紅商業是一種精神表達
新網紅擁有長久的生命力

10 新網紅（下）
網紅為什麼還原到人的尺度
人是價值的載體

11 IP電商
前端流量＋後端商業已不合時宜
社群：連接內容和商業的中間環節
為什麼是IP內容，而不是泛內容
IP電商＝IP＋社群＋電商

12 IP化生存
從IP到超級IP
珠寶品牌的殊途同歸
超級IP生態模式
汪峰FIIL耳機為什麼可以挑戰Beats

 

推薦序

超級IP，給所有新世代行銷人的巨大挑戰！
臺灣吧 行銷總監  陳思傑

　　或許在臺灣，大多數人都看過馬來貘幽默而率性的插畫、這群人在YouTube上讓人有強大共鳴的影片、或是丹妮婊姊充滿真性情的網誌，但身為觀眾、甚至是身為行銷從業人員的我們卻鮮少有機會思考過：這些角色跟作品的能量是怎麼形成的？而這些創作者、圖文插畫家、YouTuber、甚至品牌，最終能發展到哪裡呢？依靠著傳統廣告置入的形式，真的是流量變現的唯一途徑嗎？我們一方面興奮著這不可思議的崛起，一方面也懼怕著對於這巨大的成功，我們的瞭解顯得微薄。不少臺灣成功的創作者或其背後的團隊，都已經思考到這些更深層的問題，並且早已著手開始為更大的可能性佈局。而這一切，都為了這迷人的字眼：超級IP。

　　現在我們在行銷圈抓幾個人問問大家對IP的想法，或許大家都可以馬上喊出一兩個IP的相關關鍵字，或是腦袋中馬上會浮現幾個大IP。我們真真切切的感受到了IP產業的崛起，那成長的速度之驚人，彷彿上一刻才跟你揮手打招呼，下一刻拳頭已經到了你面前。因此，所有人都傾盡全力更靠近IP，想清楚瞭解它是怎麼回事；所有人也都抓破頭想用各種行銷觀點去解釋IP的威力。但真正能像作者吳聲一樣，把IP演化成超級IP的步驟、脈絡拆解地如此詳細、完整的人，我想並不多。

　　以內容為原點，形成獨具魅力的人格、產生信任、以負成本連結出多型態、多元化的品牌跨界……這是一趟從IP成長為超級IP的長路，而作者吳聲用精準的定義與解析、不僅來自中國，更是來自世界的豐富案例，把這趟旅程解釋地充滿驚奇與狂氣。IP是怎麼成型的？IP怎麼產生變現能力？超級IP的能量如何移轉到不同平台和通路？為什麼現在的網紅成為了消耗品，而形成超級IP的新網紅卻不會？這些疑惑都能在這本書中得到完整的說明。

　　「Taiwan Bar臺灣吧」打造了「動畫臺灣史」在YouTube上取得豐碩成果後，我們一樣期待透過知識數位內容的持續累積，打造出具變現能力的IP。然而在臺灣，投入數位內容產品的夥伴並不像歐美、中國來的多，創作知識型數位內容、投入教育領域的當然又更少了，我們並沒有太多前例可以參考、也沒有太多法則可以依循。臺灣吧在IP的狹路上跌跌撞撞地走著，而這片彷彿沒有邊際的迷霧，在看完了將超級IP成型過程邏輯化、流程化、結構化的「超級IP」後，讓我們在思考臺灣吧接下來如何前進時，真的踏實了不少。

　　無論你今天身在哪個產業、經營哪種品牌的行銷，你已經無法忽視「超級IP」的存在了。超級IP已經不僅僅是內容產業的信條，不僅僅是個人創作者、網紅的生存原則，而是每個品牌、每家企業都應該理解、甚至開始依循的商業模式。超級IP的華麗登場，已經徹底扭轉傳統企業品牌操作的思維，如果無法順利切換為IP經營的思考模式，或許真的將在不遠的未來被消費者們所拋棄。因為，超級IP將更有能量、更有魅力、更能取得信任、更能創造了緊密而忠實的次文化社群。就像作者吳聲在最後一章那無比殘酷、現實，但一刀插進我心窩的文字：在這個資訊過剩、注意力稀缺的時代，只有兩種選擇：要麼超級IP化，要麼死。

作者序

自勢能新品類：內容復興、人格化商業的連接貨幣
超級IP：新的連接語言

　　《人類簡史》一書中提出了一個觀點，認為智人之所以能擊敗尼安德塔人征服世界，是因為有發展溝通系統與獨特的語言，可以建立人與人的連接，聚集眾人之力。今天，我們進入行動網路時代，連接的重要性依然不言而喻。

　　行動網路的深刻之處在於，離散、碎片化的資訊在多重網格疊加中，不斷形成多個中心與新連接。可以說，行動網路網的成功，也恰恰是因為有新的連接語言。從物聯網晶片、無微不至的感測器，到Facebook創辦人佐伯格預測的虛擬實境（Virtual Reality，VR）社交到人機共存，這些新的連接不僅改變我們的世界觀，還正在改變我們的世界。虛擬實境與擴增實境（Augmented Reality，AR）的意義不僅在於打開了新的體驗方式，還建構了新的敘事基礎設施——敘事系統與獨特語言。新的敘事基礎設施，會重構內容生產、分發、創意與設計機制，也會重組既有的內容產業要素。大數據工程師、圖像識別處理、引擎開發、編劇、演員、遊戲架構師、深度學習、美術設計等崗位正被賦予新的工作內容與方式，它們也重混（Remix）了內容產業的種種。

　　行動網路建構了這個加速度時代，資訊過剩的情況下注意力必定稀缺，造就智慧財產權（Intellectual Property，以下簡稱IP）化表達，並使IP成為新的連接符號和話語體系。從影視、遊戲、動漫的泛娛樂表達，進而擴展為新商業模式的進階與組成要素，成為不同行業在網路的連接方法，IP在中國以獨特的速度成長，甚至尚未開始就已氾濫，這是一個充滿曖昧的流行關鍵字。

　　那麼本書立意的超級IP，是指什麼呢？是自己可以吸引流量的網路應用？還是人格化的內容形象？是狹義上的自媒體大號？還是略廣義上的從美拍、秒拍、微博、微信崛起的各路網紅？是變現能力強的淘寶達人張大奕？還是吸引打賞4能力突出的遊戲主播小蒼或電競主播Miss？

　　冒著曇花一現的風險，本書闡述IP基於新連接的充分價值，的確是因為IP連接已成為現今勢能運營的核心。下列例子可以大略說明超級IP的連接能力：香奈兒主動革新走秀形式，是時尚內容的原創力量驅動；回家吃飯和e袋洗讓鄰里的連接感驟增，喚起用戶的是陌生又熟悉的情懷溫度；恒大進入體育產業，它的多元化品牌形象，是體育新聞造就；王健林鬼畜搖滾力壓南韓大叔PSY，王思聰成為中國第一網紅，是跟帖、微博評論和朋友圈使然；羅輯思維成為垂直知識電商，是微信和優酷紅利；李宇春2011年勢能常新，靠的是自我反覆運算與粉絲走心；同樣，2011年的電玩《魔獸世界》也推陳出新，在2016年用大電影致敬；而迪士尼則源源不斷地設定更新：2015年迪士尼收入約為新台幣1兆6596.5億元，遠超BAT三家收入總和的1兆2000億元。

　　我們可以發現，超級IP具備獨特的內容能力、自帶話題的勢能價值、持續的人格化演繹、新技術的整合善用和更有效率的流量變現能力等特征。那麼，超級IP具體的商業應用場景是什麼？超級IP何以成為全新的社會連接貨幣？

　　人格化：超級IP的商業場景

　　如何讓交易的路徑更短？是用戶更加主動的搜索，還是賣家場景化設計的有的放矢？時裝發佈會為什麼不再是半年磨一劍的發佈、評測與上新，而成為所見即所買的現場立購？產品在朋友圈流轉的效率與天貓、京東的促銷轉化，誰更代表消費者的碎片化意願？隨機消費的時代，每個觸動感受的內容都意味著一次付費按鈕的觸發。以流量反覆運算為場景，正被人格逆襲、被模特吸引、被設計師打動，恰恰是一次合理且完整的快速下單——內容是購物依據，人格信用是入口，場景是即時性流量。

　　電子商務蘑菇街、網購平台小紅書等電商主要靠達人買手的點評與推薦來拓展，內容越來越同質化，正面臨新的分岔口。明星製造工廠的錐子臉、淘寶店主與遊戲直播，不代表真正的顏值經濟，這是傳統網紅還不是高階時尚，因為千篇一律難以差異化，不能持續輸出有價值的內容，就不是有價值的流量。蘑菇街與女性時尚消費品牌「美麗說」合併後，困境並未因此化解，是因為達人買手時代的真偽難辨。小紅書的產品心得分享越細緻、越接近微信長文案，就越能聚合信任的長尾。這已不是簡單跨境電商商業模式可涵蓋的流量紅利。蜜芽寶貝、Need同樣切中口碑與社交驅動的全球好物，背後隱藏著相同的造物邏輯——真實的達人持續生產內容，流量效率來自好口碑，人是管道。

　　再觀察，有些視頻網站播放量巨大、頁面流覽量居高不下，卻不能轉化為訂閱號的用戶量激增，是運營乏力還是缺少人格化的吸附？

　　羅輯思維從第一天開始運用粗糙極簡的Canon單眼相機拍攝，對於製片人出身的羅振宇而言堪稱顛覆。然而，更加聚焦魅力人格體本身，讓流量更精準化承接，也讓羅輯思維迅速走紅。相映成趣的是，微信知名公眾號「一條」的原創短視頻播放量巨大，但媒體廣播式的告知因分散停留在一次到達，商業價值仍有待商討。石榴婆報告、gogoboi、嚴肅八卦同樣用戶量巨大，但卻不是羅振宇那樣自我反覆運算的新物種，估值體系的差異自然在情理之中——新物種天生帶感，自帶勢能，最重要的是以人的連接為中心，而不是簡單的以資訊推送為中心。

　　迪士尼《Star Wars：原力覺醒》中的BB-8機器人在2015年底之所以風靡一時，不是因為高顏值的中國區形象大使鹿晗代言，不是美國國民的集體性文化記憶，不是《紐約客雜誌》與《帝國雜誌》的報導，也不是Facebook和Twitter的連篇累牘，而是Viner（於Twitter旗下Vine平臺，以拍六秒短片分享於社群上的的網紅）的BB-8機器人舞蹈和YouTube大號拆機視頻的爆紅。視頻+紅人+有趣+易轉發=口碑——這種新連接有流量紅利，也有人格紅利；新內容有平臺紅利，也有入口紅利。

　　羅輯思維從優酷+微信訂閱號的配置延展至天貓旗艦店，其間還有大量的新客來自喜馬拉雅音訊。所謂崛起於平臺而不受制於平臺。YouTube的遊戲主播PewDiePie亦是如此，他與《陰屍路》製片人聯合製作的《Scare PewDiePie》正接近一個完整的電視頻道內容，更加以人格為中心，而非初始在YouTube上的遊戲評測內容為核心，使擁有4300萬訂閱者的PewDiePie正在快速成為流量中心和加速平臺。所以，羅輯思維可以孵化或加速博雅小學堂和papi醬，PewDiePie可以基於YouTube Red9分發新的玩家與紅人——特定平臺成就IP，IP的內容膨脹需求與自擴張屬性卻始終超越單一平臺。

　　又例如，Adidas的官方帳號不及Adidas Originals的粉絲量多。NMD系列一鞋難求，還要憑身分證登記才能購買。越小眾越能形成優質流量，次文化之所以是主流文化，正是因為毫無摩擦、毫不浪費的精準連接。魔獸電影所帶來的儀式感，並非只是遊戲玩家的回憶情結，更是每個人情感投入的總結和一次時間成本的測算與駐足回眸。什麼是原宿風？據說最好的表達是，不Cosplay會死、龐克最高、我愛蘿莉塔、我們終於放學了——小眾才是大眾，越小越大，小中見大是社群化生存的重要特徵。