台北游藝

　　七十年代是何樣的年代？七十年代的文藝人都在做些什麼？
　　武俠小說和台灣年輕人的成長究竟有何深沉的關係，
　　而台北的諸般美學又有多少是肇始於六、七十年代？
　　舒國治是怎麼寫作的？
　　還有，台北的好，究竟好在哪裏？答案全在這本書裏！

作者簡介

舒國治

　　散文家。一九五二年生於台北，原籍浙江。先習電影，後心思移注文學。七十年代末以短篇小說〈村人遇難記〉獲時報文學獎而深受文壇矚目。一九八二年寫完《讀金庸偶得》，有頗長時日擱筆。一九八三至一九九○，七年浪跡美國。返台後所寫，多及旅行，所寫之一九九七第一屆華航旅行文學獎首獎作品〈香港獨遊〉與一九九八第一屆長榮旅行文學獎首獎作品〈遙遠的公路〉，可見一斑。被譽為台灣旅行寫作的重要奠基者。其所著《水城臺北》又被譽為寫「台北舊昔」最出色者。著有《門外漢的京都》、《流浪集》、《理想的下午》、《台北小吃札記》、《宜蘭一瞥》等書。

七十年代台灣的文藝境氛     
 
七十年代，已過去三十多、四十年。我的二十啷噹歲月，正值那時，不妨拉雜回憶一下當時文藝景況。
 
先 說京劇。七十年代看戲最是過癮，乃那時已近京劇在台的黃金時代之尾聲。像孫元彬猶能演《鍾馗嫁妹》，不多幾年之後，便要成絕響。而周正榮亦到了他藝術最富 意境之時，《打棍出箱》「我本是一窮儒太烈性……」的那個腐儒也非他詮釋不可。另有一人，田士林，原是票友，竟然也很難得的登上舞台唱那一齣少有人唱的 《和尚下山》。
 
中華日報出版了一本很絕的小書，叫《國劇歌唱藝術對話錄》，由一個叫曾郁芬的留美學子，在紐約的咖啡館側耳聽到鄰桌兩個高手暢談京劇的唱唸做打等美學，日復一日以速記將之記下，竟成一書。簡直不可思議。
 
七十年代初最暢銷的一本小書，是中央日報社出的《一個小市民的心聲》，作者叫孤影，自是筆名。是一個從未出過書的「市民」，卻有感於六十年代世界各地青年之反叛與時局之波盪，抒發了深有見地的感想。
 
中 央副刊在六十年代，閱看者甚多，至七十年代，文藝喜好者漸漸傾向於中國時報的「人間副刊」。一來或許時代氛圍已慢慢遠離了「公營」味，想要探求某種奔騰開 放；二來人間副刊出了一個主編，叫高信疆，年輕喜創新，又勇於嘗試新體例，一下子將副刊的高度激震到民國以來的最高點。
 
電影方面的雜 誌，在六十年代《劇場》停辦了幾年後，七十年代出現了《影響》雜誌。由王曉祥、汪瑩等自美國學電影歸國者發起創辦，再由在台的一些愛電影的學子如但漢章、 李道明、卓伯棠、余為政、段鐘沂等持續寫稿、分擔編務，將台灣許多不能看到的國外電影得以被認識，而渴望電影新知的青年，經由這本雜誌而延展了他們的電影 夢。
 
七十年代，有一個國片導演，原本安安靜靜的，像是不求聞達於業界，然藝術電影青年早就注意上他，便是宋存壽。早在六十年代的「國聯 」時期，即拍了朱西寧的小說《破曉時分》，很受注目。而他七十年代的名作是《母親三十歲》（改編自於梨華的小說）。另有一部片，不准公映，然我們在試片室 看過，是他改編自瓊瑤小說、林青霞第一次演出的《窗外》。