逆‧滲‧透：臺灣彩墨創作的跨界與集結

　　臺灣彩墨畫的發展，歷經移民與被殖民的多元文化衝擊，從傳統水墨的邊緣性格到當代彩墨的跨越邊界，由文人意識的出世思想向時代觀照的入世情懷轉折，臺灣彩墨畫的風格形塑，跳脫集體共感的美學框架，走出一片個別化色彩濃厚的繁茂景象。

　　在臺灣師範大學美術學系教授莊連東開設的博士班課程討論中，七位博士生：華建强、許維頴、黃昱斌、林洪錢、高甄斈、游雯迪、林威丞，有感於為台灣彩墨畫的發聲略盡一分心力，他們分別就「跨界出新」與「入世集結」兩個主題進行論述書寫，除了對諸多已經發生的臺灣彩墨現象或議題進行梳理，並且提出屬於年輕世代對彩墨創作思考的獨特觀點。

作者簡介

莊連東 主編

　　國立臺灣師範大學美術學系博士班美術創作理論組博士。國立臺灣師範大學美術系專任教授、東方彩墨學術聯盟會長。曾於臺北、臺中、彰化、嘉義個展16次；著有莊連東畫集五冊，水墨創作論述與評論五冊；曾擔任國內各美展評審委員。
 
華建强

　　國立臺灣師範大學美術學系博士班美術創作理論組博士。專職藝術創作與臺灣當代藝術研究。作品曾獲臺北市立美術館、國立臺灣美術館、鳳甲美術館典藏。

許維頴

　　現為國立臺灣師範大學美術學系博士班美術創作理論組博士候選人。創作樣貌以東方媒材形式為主要，作品數次獲國立臺灣美術館典藏。

黃昱斌

　　現為國立臺灣師範大學美術學系博士班美術創作理論組博士生。多次個展、聯展、國際交流展以及得獎記錄，目前為東方彩墨學術聯盟發起人之一。

林洪錢

　　現為國立臺灣師範大學美術學系博士班美術創作理論組博士生。舉辦個展、聯展於臺灣、中國、日本、澳洲、韓國等地。作品曾獲國內縣市文化局美術館典藏。

高甄斈

　　現為國立臺灣師範大學美術學系博士班美術創作理論組博士生。兼任於國立臺中教育大學及臺中市大元國小美術班。作品曾獲磺溪獎、彩墨新人獎等。

林威丞

　　現為國立臺灣師範大學美術學系博士班美術創作理論組博士生。兼任於護理健康大學通識中心與臺北市立金華國中美術班。作品曾獲彩墨新人獎、彩墨菁論獎等。

游雯迪

　　現為國立臺灣師範大學美術學系博士班美術創作理論組博士生。從事藝術教育於開南大學、私立六和高中等擔任美術教育講師，著作多本專業創作集。

從「跨界出新」到「入世集結」----台灣彩墨創作的歷程分析

前言

台灣彩墨畫的發展歷程，從明清之際沿襲文人水墨畫的偏流初始，至今形塑多元化的風格品類，短暫的時間卻經歷頻仍的移民與殖民化社會急遽變動，並且以其無論是地理環境或政治生態上的邊緣性格，透過間或斷裂與顛覆的手段交互作用，逐漸抽離中國水墨畫道統的主流脈絡，從傳統水墨創作集體共感的操作模式向當代台灣彩墨創作個人意識的主體建構轉折，歷經數百年的衝撞與激盪，溢出邊線的跨界演出與逐步導向入世情懷的美感調整，成就當前台灣彩墨畫活潑生動的迷人風華。

跨界得以開擘出台灣彩墨畫立於時代思維發言的新意，入世集結了深植土地與生活狀態的情感。「跨界」，跨向多大的範疇，成就台灣彩墨畫的獨特風貌？「入世」，又將如何呈現傳統文人看待生命的超然態度？而背後影響的因素與運用的方法，指向台灣最深沉的心理質素，卻意外地讓台灣彩墨畫衝破傳統嚴謹體系的框限，找出了貼近時代思維的創作方向。

回溯曾經：在進出之間的擺盪

明清之際，原屬於優雅情調的文人水墨畫，隨著閩粵文士遷徙，飄洋過海登陸邊陲荒野的臺灣島嶼，已然是幾經轉折後的遺風末流，變了調、淡了味，並化為粗放狂野的「閩習」氣質，兀自傳唱著還帶著些許傳統遺韻的風雅清音，輕吟著遙望中原無限想像構譜的悠遠旋律。淡淡柔柔，卻也自適寫意。

不曾疑惑的血脈牽繫與情感依戀，伴著心底思念的故土文化傳續，在擺盪於精神與物質層面而飄忽不定的背後，顯然已執著而堅定的落實在新臨土地的懷抱並逐步萌發。人心的炙熱、土地的溫暖，深深沉沉的把文化的種籽播散化開，文人水墨於是悄然妝扮著在地土壤氣息的身影，模糊又依稀可辨的台灣丰采。