「破」與「立」：五行雕塑小集

序
004　館長序　吳順令
008　展覽序　李再鈐
研究專文
012　臺灣現代雕塑的先鋒團體
　　─「五行雕塑小集」的發展與貢獻　林振莖

五行雕塑小集參展作品
092　楊英風
094　李再鈐
096　陳庭詩
098　邱煥堂
100　吳李玉哥
102　吳兆賢
104　朱　銘
106　董振平
108　蕭長正

五行雕塑小集成員訪談錄
112　五行小集重聚訪談錄
130　李再鈐訪談錄（節錄）
138　吳兆賢訪談錄（節錄）
146　朱　銘訪談錄（節錄）
153　周　鍊訪談錄（節錄）
163　董振平訪談錄（節錄）
168　蕭長正訪談錄（節錄）
176　張清臣訪談錄（節錄）

館長序

　　朱銘用12年的時間打造一座美術館，1999年朱銘美術館開館，至今已有15年。全館秉持著創辦人朱銘先生「藝術即修行」的精神默默耕耘，同心協力的將藝術種活在每個人的心田。尤其研究方面，從朱銘的研究出發，除了深入探討台灣雕塑藝術的發展，更全面性地探索朱銘邁向國際藝壇之路的脈絡，企圖開拓朱銘研究及臺灣雕塑藝術的國際視野與理論深度。

　　朱銘「研究展」自2012年《故鄉情》開始，到2013年《場域‧敞域》將朱銘研究的成果具體的呈現，研究不再只是關起門來做的事情，可以用展覽的形式擴大影響的層面。去年因為「場域‧敞域」研究展的機緣，邀請到藝壇的前輩先進，也就是「五行雕塑小集」的成員在美術館重聚，回憶過往，少年的逸興風發再度被喚起。美術館也代表朱老師當場邀請大家，能否再度開展，讓歷史的風華再現，獲得與會五行小集成員一致認同。這是這次《「破」與「立」－五行雕塑小集》開展的導因。回視1975年「五行雕塑小集」第一次在歷史博物館展覽，1983和1986年各舉辦一次展覽後，這三次展覽對臺灣雕塑產生重要的影響，對雕塑的概念、材質和表現都具啟發性的作用。而當年這些充滿理想的熱血藝術家們，如今也都成為藝壇上極具份量的前輩。

　　時光荏苒，沒有組織章程，自由的各自發展的「五行雕塑小集」的藝術家們，大家再聚首時皆已白髮蒼蒼。許多人幾十年未見面，因為「五行雕塑小集」的因緣再次聚首，也再次提供了精采的作品。朱銘身為當年「五行雕塑小集」的成員之一，在楊英風老師的推薦下，認識了這麼多的藝壇前後輩。而朱銘在藝文界努力至今，也發展出自己的藝術風格，更創立了一座美術館，因此得以盡微薄之力，促成這次《「破」與「立」－五行雕塑小集》的展覽。

　　二十幾年的時光讓這些藝術家的作品更成熟，當初在藝術領域上的摸索，如今皆卓然成家，《「破」與「立」－五行雕塑小集》的展覽，分兩個單元呈現，首先以「念念不忘─回首他們的時代」拉開序幕，從當時的文宣和書信將大家帶回「他們的時代」。從字裡行間看到藝術家凝聚在一起的過程，更從當時的文宣具體的感受到這些藝術家所要表現的新觀念，新的創作與新的媒材。這些藝術家生命交會在藝術的愛好，就因為這樣而一起喝咖啡，一起吃飯，一起展覽，直到今天還是如此。這份對藝術的熱情與執著就展現在第二部份的展覽「五行雕塑小集」。

　　同樣不同的媒材，不同的創作語言表現，在1975年時打破了大家對雕塑的認知，而在這次2014年這些藝術家的作品則是確立了現代雕塑的標竿，見證了台灣雕塑發展重要的一刻。