★蟬連紐約時報暢銷排行榜前十名目前仍高居第五名★
★蟬連亞馬遜暢銷排行榜★
★亞馬遜網路書店讀者五顆星評鑑★
★榮獲2007年美國出版奧斯卡「鵝毛筆獎」
★榮獲2007年美國「國家圖書青少年文學獎」提名★
★★美國兒童圖書館協會選書★
★2002年凱迪克銀牌獎得主布萊恩?賽茲尼克全新作品★
★全書533頁，高達284頁如電影鏡頭運鏡般的跨頁鉛筆素描插畫★
開場白
我要和你們分享的故事發生在巴黎的屋簷下，時間是一九三一年。你會遇見一個名叫雨果．卡柏瑞的男孩。就在那一年，他發現了一幅神祕的圖畫，那幅畫改變了他的命運。
故事開始前，我要你先想像自己正坐在黑暗中，彷彿等待著電影開場。銀幕上，太陽即將升起，鏡頭會把你帶到位在城市中央的那座火車站。你走進車站大門，進入擁擠的大廳。接著，你會在人群中看到一個男孩，他正打算穿越車站。跟著他，因為他就是雨果?卡柏瑞。這個男孩的腦子裡裝滿了祕密，他的故事即將展開。──H. 阿寇佛瑞斯巴教授
亞馬遜網路書店讀者五顆星評鑑
★★★★★填補閱讀空隙
讀完「哈利波特」系列後，我實在不知道還能讀些什麼。感謝《雨果的祕密》！整本書就像是以全新的藝術手法表現舊式的說故事形式。
★★★★★哈利波特讓位吧！
別被這本書的厚度嚇壞了。雖然它又厚又重，讀起來卻相當容易！這本書十分適合全家人大聲朗讀。每天晚上，我八歲的兒子都要求我讀《雨果的祕密》給他聽；除了床邊故事時間以外，這也是唯一一本他會想一讀再讀的好書。
★★★★★我從未如此迅速的讀完500頁
我和孩子(分別為13、10和17歲)都非常喜歡這本書。雖然它的厚度驚人，但是書裡大量的精緻插圖卻可以帶領讀者一路往下讀。你會突然發現，自己一下子就讀了一半！
★★★★★很了不起的一本書！
我(一個51歲的老媽)和兩個兒子(分別為16和20歲)很難得會對一本書產生共鳴。對一本如此難以用言語形容的書來說，其他讀者的簡介和書評都很棒。我只能說，快去買一本回來看吧。
作者簡介
布萊恩．賽茲尼克（Brian Selznick）
2002年凱迪克銀牌獎得主
賽茲尼克曾以《霍金斯的恐龍》(The Dinosaurs of Waterhouse Hawkins)榮獲二○○二年美國凱迪克銀牌獎(The Caldecott Honor)，以《惠特曼：寫給美國的詩句》(Walt Whitman: Words for America)榮獲紐約時報(The New York Times)最佳插畫獎，這兩本書的作者均為芭芭拉?凱利(Babara Kerley)；他與潘．幕諾茲．萊恩(Pam Mu?oz Ryan)合作的《瑪麗亞在唱歌》(When Marian Sang)獲頒希伯特銀牌獎(The Sibert Honor)；除此之外，賽茲尼克所創作的諸多知名繪本與小說，更是獲獎無數。
談及本書的創作靈感來源時，賽茲尼克說：「數年前，我讀了蓋比?伍?(Gaby Wood)的《艾迪生的夏娃：探求機械生命的魔術史》(Edison’s Eve：A Magical History of the Quest for Mechanical Life)，因此得知許多機械發條玩偶(也就是所謂的機器人)收藏品的真實故事；原物主將這些機器人捐贈給巴黎的一座博物館，它們被擱置在潮溼的閣樓裡，最終難逃被丟棄的命運。我想像有個男孩發現了那些損毀、生鏽的機器，就在那一刻，雨果和他的故事誕生了。」
塞茲尼克目前住在紐約的布魯克林，以及加州的聖地牙哥。
譯者簡介
宋珮
出生於金瓜石，在山野間度過童年時光。高中時開始閱讀文學作品，大學進入外文系就讀，並且在那段期間發現圖像閱讀的樂趣，因而決定出國進修藝術史。在國外旁聽電影方面的課程時，對早期黑白電影尤感興趣。回台後，先後在大同大學、基督書院任教，並且開始研究繪本、翻譯書籍、寫作散文及畫插畫。目前在中原大學擔任「基督信仰與藝術」、「從電影看人生」講師，也在誠品書店、國北教大、宇宙光開設繪本和藝術欣賞課程。另外還和先生鍾榮光合作攝影與繪畫的專欄〈影像對畫〉，刊登於《校園雜誌》。至今所翻譯的繪本約三十餘本，另譯有《觀賞圖畫書中的圖畫》，並出版散文集《寫生冊頁》。
卷首語 開開場白卷小語
H. 阿寇佛瑞斯巴教授
第一部
1小偷
2時鐘
3下雪
4窗口
5雨果的爸爸
6灰燼
7祕密
8撲克牌
9鑰匙
10筆記本
11偷來的東西
12訊息
第二部
1簽名
2衣櫃
3計畫
4夢的創造
5喬治爸爸拍電影
6目標
7拜訪
8開門
9車站裡的鬼魂
10火車進站
11魔術師
12上緊發條
後記
導讀
導讀
一部奇巧懸疑的紙上電影
宋珮老師
《雨果的祕密》開啟了閱讀的新體驗，也創造了小說書寫的新形式。
這個新形式把圖畫書和文字書合為一體，讓文和圖輪流說故事。布萊恩?賽茲尼克的文字乾淨俐落，他不用複雜的語法，僅用簡短的句子就勾勒出人物心態，營造出一九三○代巴黎的環境氛圍。環環相扣的短句串連成的故事高潮迭起，布局奇巧，吸引讀者緊緊跟隨主角曲折的經歷，揣想、臆測、期待情節的發展。賽茲尼克手繪的圖畫不是點綴文字的小幅插畫，而是一百多張滿版的跨頁圖，圖與圖大都前後相連；開場先有二十一幅連續畫面，結尾又出現跨越十八頁的追逐。這些圖畫一方面分擔文字敘事的功能，一方面比文字更直接的帶領讀者進入書中世界，人物表情、場景關係一目了然；翻頁時，更能身歷其境的感受到神秘、懸疑和緊張的情緒。
作者在文圖交替的安排上，思考縝密，不禁讓人想起默片時代把文字和影像分開的做法。默片一遇到交代時間或是因果關係，必然借重字幕卡；除此之外，演員只用表情和肢體演戲，沒有對白。賽茲尼克採用底片般的黑色外框，框住文字頁和圖畫頁，有些文字頁的外框還加上反白花邊，一如默片的字幕卡。跨頁的黑白圖是一幅幅鉛筆素描，鉛筆筆觸有種感性特質，灰色層次豐富，適合表現光影效果，製造朦朧氣氛。賽茲尼克取景的鏡頭，類似電影的攝影機，不乏遠觀的大遠景、全景鏡頭，也有近距離的特寫和大特寫，俯角、仰角和水平角度運用靈活，又有力道。文字和圖畫合在一起後，彷若默片時代的電影，只是文字的份量重了許多。
其實，故事一開始，作者就刻意把讀者帶進電影院，讀者看到銀幕上的影像由遠至近、由小變大，然後聚焦在主角雨果身上。到了故事最後，電影演完了，影像逐漸變小，終至完全消失，黑底上也出現了「劇終」字樣。這種模擬電影的做法，與小說的內容相互輝映。
早期電影是這本小說的重要主題之一，因為賽茲尼克將電影導演喬治?梅里耶寫進故事裡，並且擔任關鍵角色。真實的喬治?梅里耶在電影史上具有舉足輕重的地位，一向被視為表現主義電影的始祖。梅里耶從事電影工作前，先在父母親經營的製鞋廠工作；後來他把工廠的股份賣給兄弟，買下魔術劇場，成為一位魔術師；他也曾親手製作魔術用的機械裝置和拍攝電影的攝影機。這些事實都和小說裡梅里耶自述的生平吻合，而魔術和機械裝置也同時成為小說的重要主題。
根據記載，第一次世界大戰後，梅里耶無法繼續經營電影片場，魔術劇場也關閉了；絕望之下，他把十七年間拍攝的電影全毀了，靠著妻子擁有的玩具店維生，直到重新被人發掘。之後有人找回不少拷貝的影片，讓觀眾得以再次認識這位電影界的先驅。梅里耶的玩具店在巴黎蒙那帕斯火車站裡，賽茲尼克就是以這座火車站為故事場景。小說中的梅里耶被兩個孩子──雨果和伊莎貝兒──重新發掘；兩個孩子雖是虛構的角色，他們的經歷卻是小說的主軸，尤其是雨果。
雨果和伊莎貝兒都是孤兒。雨果的經歷更是坎坷，他無依無靠，獨自看守火車站裡大大小小的時鐘，把所有的希望寄託在一個機器人身上；為了生活，也為了修理機器人，他不得不偷竊。不幸的遭遇使他不信任別人，把祕密深埋心底。賽茲尼克在後記中說，他寫這部小說深受三部電影影響，其中兩部《操性零分》和《四百擊》都是以不斷受到現實打擊的青少年為主角，描寫他們孤單、封閉的成長過程，並且透過他們的眼光觀看成人世界；而小說中的雨果也是個心思敏感的少年，賽茲尼克讓讀者從他的角度感受失落、恐懼和衝突……，重新「發現」、進而「修復」機器人，成為雨果人生的轉捩點。他從機械裝置中領悟人和零件一樣，在世界的大機器裡各司其職，機器人幫助他找到自己的位置、肯定生命的價值。接著，他又靠機器人提供的線索，「發現」並「醫治」了梅里耶。梅里耶使他明白夢想的可貴，並且幫助他達成心願，成為魔術師。至於特立獨行的伊莎貝兒知道過世的父親是攝影師後，也找到了自己的目標。
賽茲尼克把電影、魔術和機械做了巧妙的結合。他做了許多研究工作，因而能夠準確的描述細節，並且將梅里耶的畫作、早期電影的片段、機器人的構造和火車站時鐘的維護都變成小說情節，也化為明?或是暗喻的素材。電影的科技日新月異，我們很難體會當初梅里耶看到動態影像的驚詫：「我們坐在那裡，張著嘴巴，說不出話來，心中充滿讚嘆。」「……攝影不再只是紀錄靜止的姿態，它還能保存動態的影像……等到大家都擁有攝影機後，就可以拍下自己的親人，不是靜態的，而是有動作、有手勢，還可以收錄他們所說的話；如此，死亡就不代表完全消逝了。」
今天，銀幕上行進的火車雖然不再令人驚訝，我們卻不得不佩服梅里耶的先見，和他驚人的想像力及豐沛熱情；以現代的眼光觀之，他的電影和圖畫依然具有奇妙的魅力。而魔術師在那個時代，為了表演魔術製造的複雜機械裝置，也使我們對人類的智慧和創造力充滿敬意。在故事的最後，賽茲尼克甚至將自己也比為一個既會畫圖又會寫作的機器人呢！
因為叔叔的關係，我自小有機會在片場裡穿梭，看過叔叔拍黃梅調、武俠片和文藝片。隨著不停轉動的電影潮流，我發現導演、編劇和演員的人生就像劇中人物一樣起落。我在叔叔的電影裡沒有見著幻想的世界，卻看到了現實生活被放大、被檢驗，他的電影豐富了我對人生的體會。在翻譯這本書的過程中，我一直期待能將譯文獻給我的叔叔──宋存壽導演。
