樂玩樂酷-就是搖滾1--你的第一套搖滾入門書

定價：~~450~~ 元

NT $ 45 ~ 450

作者：馬力翁．度梭
原文作者：Marion Doussot
譯者：鄭兆琪
繪者： Hugues Micol 雨格．米可，Korkydu寇奇地
出版社：音樂向上出版社
出版日期：2006-07-03
語言：繁體中文
ISBN10：9868198925
ISBN13：9789868198920
裝訂：平裝 / 136頁 / 18 x 24 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版

內容簡介

2006年開始，台客搖滾宣示台灣搖滾進入新世紀
每年春天吶喊、海洋音樂季……搖滾浪潮越來越高潮
搖滾是青少年的最新流行
你不能不知的搖滾
樂玩樂酷的搖滾

　　有人說，搖滾樂狂野的節奏最能引起人類心跳的共鳴，所以搖滾是最能撼動人心的一種音樂！或許你聽過搖滾樂，也或許你是搖滾樂的瘋狂樂迷，但是你知道，從最早的古典樂，是怎麼發展出「搖滾」這個音樂種類的嗎﹖你知道搖滾樂有多少分類，又是如何產生的嗎﹖

　　本書以生動的文字，有趣的故事，帶領讀者一步步踏入搖滾的世界。

　　『樂玩越酷就是搖滾』共有2集，是法國當代流行音樂大師「馬力翁．度梭」撰寫。精確描述英、美兩大流行之都的音樂發展歷程，不時加入法國觀察流行音樂的獨特角度，並提出法國在流行音樂史上的特殊地位與貢獻，為一般搖滾論述書籍中絕無僅有。

　　本書觸及所有現代音樂的重要形式，作者對各種音樂類型、甚至錄音技巧的演變、廣播電視等媒體對搖滾音樂的影響力上，都有清楚的介紹，搭配「雨格．米可」和「寇奇地」所繪與原人物相似度極高的漫畫繪圖，大大提升本書的可讀性與收藏價值。

　　「樂玩越酷就是搖滾」裡呈現了搖滾樂在音樂和歷史上，不可動搖的地位及其價值。第一集描寫了從搖滾樂開始到大不列顛入侵、華麗搖滾興起到龐克音樂，透過對貓王Elvis、恰克貝瑞Chuck Berry、小李查Little Richard、傑瑞李Jerry Lee Lewis、批頭四The Beatles、滾石合唱團The Rolling Stones、怪癖合唱團The Kinks、海灘男孩The Beach Boys、合許人合唱團The Who、門戶合唱團The Doors……，這些巨星或樂團的介紹，搖滾對你來說將不再充滿神祕！

　　無論你對音樂夠不夠了解，相信「樂玩樂酷」這一系列對音樂的介紹，能讓每一個音樂愛好者比以前更加喜愛音樂！

本書特色

30個1980年代前的搖滾巨星和樂團、300首以上經典名曲，打造出『樂玩樂酷就是搖滾1』！
法國當代流行音樂大師馬力翁．度梭力作，內容完整敘述搖滾樂興衰歷史，搭配漫畫風格寫實，是法國近年來最重要的搖滾音樂代表作。
以法國作者看待英美兩大流行音樂國家的搖滾歷程，並特別描寫法國在搖滾音樂的貢獻，角度獨特。
書中述及搖滾巨星、樂團、名曲、名碟，另包括錄音技巧的進步、重大演奏技巧如娃娃音的產生、廣播電視媒體的龐大影響力……不只是入門工具書，更是近代音樂工業的完整呈現，無論是錄音師、練團者、廣播DJ、音樂工作者、喜愛搖滾的你，絕不容錯過。
一般鮮少提及的音樂型態如車庫樂風及獨立樂團，本套書亦詳實描述，音樂型態的選擇，呈現多角化態度。
一本遲到的，搖滾入門書，2006年海洋音樂季前，隆重出版。
作者簡介

Marion Doussot 馬力翁．度梭

　　為法國的知名作家，並致力於各種類型音樂的研究，尤其在搖滾音樂方面更有其獨到的見解。

繪者簡介

雨格．米可（Hugues Micol）

　　在法國從事繪圖工作多年，為著名的專業畫家，並曾獲得國際知名的法國安古蘭漫畫大獎。

寇奇地（Korkydu）

　　法國專業繪者，有許多極受歡迎的作品，特殊的風格也使得他的作品成為收藏者的最愛。

譯者簡介

鄭兆琪

　　文化大學法國語文研究所碩士生，目前於巴黎攻讀語言學研究所。

　　曾任教於台北市立復興高中、國立台灣戲曲專科學校法文老師，ELLE雜誌專欄翻譯。

　　語言是一種工具，如何透過它為台灣人、甚至是為人類有所貢獻才是我的夢想，這麼說或許太自以為是，但卻是我前進的目標。

序

推薦序

現代流行文化的縮影

　　有人說，現代流行文化跟搖滾樂是密不可分的，從音樂、舞蹈、服裝、打扮，到流行用語跟生活的態度，這種種的變遷，都跟搖滾樂有著密切的關係。儘管從表面上看來，現代流行音樂的型態似乎有千百種，但歸根就底，它們卻仍然脫離不了搖滾。問題是，你知道搖滾樂是如何的誕生、如何的萌生出各種分支，又如何的影響了1950年代以來所有人的生活嗎？

　　「樂玩樂酷」系列叢書，是一群法國音樂媒體人所編撰，以深入淺出的方式，探討著現代流行音樂的演變，幫助有心想要認識西洋流行音樂史的朋友，一步一步的窺探其堂奧，配上名家以幽默而誇張的手法繪製的插畫，讓這堂歷史課變得無比的輕鬆有趣。其中「流行篇」的上下兩集，帶領著我們認識搖滾樂的各種面貌，以及台前幕後、每個領域裡面最重要、最具有代表性的人物與團體。從搖滾樂的在美國萌芽、大不列顛入侵、加州的西海岸搖滾、嬉痞運動、民歌、迷幻搖滾、華麗搖滾，到80年代以來在英國誕生的新浪潮、MTV的興起所帶來的影響、以及各種令人目眩神迷的創新，不但告訴你它們的特色，還讓你了解許多重大事件背後真正的含意。了解了這些歷史背景，將會讓你不再只是鴨子聽雷，甚至成了流行音樂的行家呢！
現為銀河西洋音樂城資深主持人──蔣國男

站在舞台上，這不是鬧著玩的！

　　大約是1985年前後，戒嚴時期的台灣，在封閉的資訊管道之下，從朋友手上拿到了一支beta格式的錄影帶，片名叫做《SID AND NANCY》，沒錯！就是SEX PISTOLS﹝性手槍樂團﹞的貝斯手“SID”的紀錄片電影。

　　而這部片，對於當時迷戀重金屬音樂的我，造成了很大的衝擊。

　　80年代到90年是吉他英雄的年代，樂團主張技巧的表現、吉他的速彈、主唱飆高音的唱法，都是當時玩團的朋友的目標。但是看過那部電影之後，我才了解什麼叫做“態度”。從此之後，聽音樂的角度，就不只是侷限在旋律和技巧上面了……

　　搖滾樂的影響力究竟有多大？不同的時代背景、不同的國家文化，我們都看得到、聽得到搖滾樂對世人的影響力。

　　或許是一首歌，也或許是一段話。

　　SID享年22歲，荒誕而短暫的生涯，他大概沒想到會影響後人之深。據說六四天安門學運事件之後，大陸當局打壓搖滾樂，正是因為搖滾樂所強調的態度，深深影響了這些學子！

　　反觀21世紀的現在，音樂形式多元豐富、網路資訊隨手可得、音樂製作軟體輕易上手，現代人要寫一首歌、做一張專輯很簡單，真的不難！難的是，令人深刻的勇氣；難的是，影響世人的主張；難的是，問心無愧的態度！

　　站在舞台上，這不是鬧著玩的！

　　我們在這套書裡看到了不同國度的文化背景，所產生的偉大樂團。

　　我想，台灣也應該要有！
董事長樂團貝斯手──林大鈞

　　每當有人介紹「聲音與憤怒：搖滾樂可以改變世界嗎？」是一本搖滾史的書時，我就會開始憤怒。因為這本書只是關於搖滾文化中的一個側面：搖滾樂與政治理想主義。

　　而你眼前的這本書，才是一本在台灣遲到太久的搖滾史入門書。但歷史有各種書寫方式。不過，當我看到書中介紹MC5和車庫搖滾這個搖滾樂中的另類傳統，我知道，這本書不只是關於一般的搖滾史，更是一本有態度的搖滾史。
資深樂評人和文化評論者，著有『聲音與憤怒：搖滾樂可以改變世界嗎？』──張鐵志

　　音樂不只是一種娛樂形式，更是一個時代的紀錄。

　　因為五○年代的沉悶，孕育了搖滾樂的誕生，從此以後，搖滾跟叛逆畫上了等號。

　　透過搖滾樂手的耳朵，我們聽見了不一樣的世界，才知道，原來音樂創作可以如此天馬行空不受制約，我們的身體也許不自由，但是隨著音樂，我們的心卻是自由的，遊走現實與幻想的邊際。

　　現實的苦悶，也藉由音樂的出口發洩表達，搖滾歌手常常以傳道士的角色，傳達對失業，種族不均等社會問題的抗議，打破了靡靡之音給人空洞無物的刻版印象。

　　許多音樂的愛好者，很想更進一步了解熱門音樂的歷史，卻往往不得其門而入，這本書的出現可說是沙漠裡的一泓甘泉，非常詳實的紀錄了音樂史上的重大事件跟代表性藝人，是很難得的一本工具書，熱愛音樂的你，千萬不能錯過。
中廣音樂網愛音樂節目DJ，著有『熱門音樂發燒書』『新時代音樂發燒書』──鄭開來

搖滾萬歲！

　　過去所有偉大的搖滾創作者用他們的生命和靈魂寫下了輝煌燦爛的歷史，就好比有人曾經說過「一場好的演唱會，足以改變全世界」一樣，是那麼的招搖。

　　這本書藉著生動的插畫筆觸提供讀者另一層感官上的刺激，版面的編排和內文也並非艱澀的形式和意念，這本書的確與眾不同。

　　圖文都散發出令人不可抗拒的魅力，稱心如意的適時出現，就像每一個世代都需要搖滾。
「0.3音樂教室」負責人、著作有『瘋狂電吉他』『你還在彈鳥東西嗎？』──潘學觀

在歐美、日本這些音樂發達的國家
很多的創作元素和音樂型態
都是來自於整個大環境對於音樂藝術的開放性和多元化的推廣
不管新歌舊歌新團老團各個類型都很平均的被不斷的介紹
提供大眾多樣化的選擇
相對於總是提供區域性及時性八卦性音樂資訊的台灣
對於音樂的縱深了解總是貧乏的可憐
致使很多人只能得到一些沒有養分的訊息翻譯
如何能夠有系統且有趣的
介紹搖滾樂與社會各層面
互相影響及演變的過程和歷史
把搖滾的文化真正的翻譯過來
進而培養出每個人獨特的音樂品味和知識
這是朋友間常在聊的話題
感謝音樂向上願意做這樣的事情
一方面讓經歷過那些歲月的樂迷回顧典藏記憶
也讓新世代的搖滾樂迷可以溫故知新
替體質虛弱的搖滾樂範疇注入了一劑營養針
刺客合唱團──緯緯

(以上依推薦者姓氏筆畫排列)

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內容連載

搖滾之王－艾維斯

從Tupelo小鎮到曼菲斯（Memphis）

1935年1月8日，Gladys與Vernon Presley的兒子－原名叫做艾維斯艾隆普里斯萊（Elvis Aaron Presley）的「貓王」誕生了，然而他的雙胞胎哥哥卻因難產夭折。由於經濟上的因素，「貓王」一家人被迫搬離Tupelo小鎮，前往曼菲斯定居。「貓王」跟他的父母居住在曼菲斯貧民區裡的公共住宅與低租金的房舍，他從小就對唱福音非常的喜愛，搬至曼菲斯兩年後，他的雙親對當地WSM電台【納許維爾－鄉村音樂首都（Nashville）當地的鄉村電台】所播放勞伊艾科夫（Roy Acuff）、Hank Snow和歐尼斯塔布（Ernest Tubb）的音樂非常狂熱，而年幼的「貓王」也身受其影響。他彈奏吉他，唱著從小就會唱的福音；高中時期，他便經常以巡迴市集演出為樂，且逐漸的認識了許多當時極具吸引力的明星，其中包含了一些鄉村歌手，還有馬帝華特斯（Muddy Waters）、比比金（B.B. King），甚至還有比爾黑利－－當＜Crazy, Man, Crazy＞一曲在當地紅極一時的時候。打了幾年零工之後，這個活潑瀟灑的年輕人推開了「太陽唱片公司」（Sun）的大門，挑選了兩首他最喜愛的歌曲－＜My Happiness＞【當時由胖子多米諾－Fats Domino、法蘭克辛納區（Frank Sinatra）和康妮法蘭西斯（Connie Francis）翻唱】與＜That’s When Your Heartaches Begin＞，錄製生平了第一捲試唱帶。唱片公司的助理馬利歐凱斯克（Marion Keister）聽了之後驚為天人，他認為這是個有前途的小子，於是把他的試唱帶留了下來，以防有一天……

太陽唱片公司」時期

山姆菲利浦，「太陽唱片」的總監，此時在腦海裡泛起了一個新的想法：由白人歌手來詮釋黑人的藍調音樂。於是他的助理聯絡年輕的普里斯萊，幫他錄了＜沒問題，媽媽＞（Thats All Right, Mama）一曲，這曲子原為「大男孩」亞瑟克勒德阿普（bluesman Arthur “Big Boy” Crudup）的歌。於是「三重奏」於1954年的七月產生，其中囊括吉他手史考帝摩爾（Scotty Moore）以及貝斯手比爾布拉克（Bill Black）。隨之而來的＜Blue Moon Of Kentucky＞、＜ Good Rockin’Tonight ＞、＜寶貝，我們來玩家家酒＞（Baby Let’s Play House）與＜Mystery Train＞等歌曲中所表現的擊弦技法，更是展現了「貓王」在音樂上的獨特性。然而這些歌曲，不只是「貓王」個人的經典佳作，更是搖滾史上「經典中的經典」。熱浪持續發燒，普里斯萊成功地使藍調為白人所接受，且迅速征服了南美的鄉村音樂，也顯露出他國際級的水準。他的聲音、表演的天份、天使的臉孔與引起議論的舞姿，使他於1955年底被RCA重金挖角；山姆菲利浦將「貓王」與「太陽唱片」的合約以美金三萬五千元的代價賣給RCA唱片公司。在當時的年代，三萬五千元美金算是一筆相當大的數目，而「貓王」也從此成為RCA旗下的歌手。

完美的結局

「貓王」叛逆帥氣的姿態引發了搖滾樂前所未有的風暴，也使他從一個默默無聞的小鎮歌手成為超級巨星。他加盟RCA的首支單曲＜傷心旅店＞（Heartbreak Hotel）在各大媒體廣播中強力播送著，也為「貓王」締造了首支冠軍歌曲。這個來自田納西州（Tennessee）的年輕人，以他完美的形象使得搖滾樂嶄露頭角。他的俊俏長相、不守紀律的作風、微捲的頭髮、以及激起衛道人士反彈的「抖腿」舞步，反而使年輕世代更加瘋狂的愛他。＜要你、想你、愛你＞（I Want You, I Need You, I Love You），＜獵犬＞（Hound Dog）、＜別太殘酷＞（Don’t Be Cruel）與＜藍色麂皮鞋＞Blue Suede Shose等歌曲，都蟬連了銷售排行榜的第一名。透過湯姆派克上校（Colonel Tom Parker）的協調安排，貓王不但從「太陽唱片」的歌手，轉而成為RCA唱片公司的歌手，他更進一步的往好萊塢發展。＜溫柔地愛我＞（Love Me Tender）於1956年底出版，接著1958年再出版＜Loving You, Jailhouse Rock＞與＜克利奧爾王＞（King Creole）。那是「貓王」如日中天的年代，然而他摯愛的母親Gladys，卻在這時候－－也就是「貓王」23歲時的八月與世長辭。

從真實到傳說

緊接著，在「貓王」從軍的兩年內，歌迷幾乎沒有察覺到他的缺席，因為他的唱片公司RCA，早就將他的專輯唱片預先錄製好了。所以當他1960年返回舞臺的時候，偶像的地位依然屹立不搖。由於市場的需求，「貓王」將事業重心轉到好萊塢，他接演了30餘部電影，但由於這些電影多半都是相同類型的愛情片，久而久之，使得我們的巨星漸漸萌生退意。直到1968年，他出了新專輯＜Elvis In Memphis＞，才讓他重新找回活力，而當時的一齣電視影集也讓他得以重回純搖滾歌手的舞臺。隔年，他被邀請到拉斯維加斯作秀，即使他的個性豪放不羈，言行舉止引起爭議，熱情的群眾還是認定他是獨一無二的巨星。1976年8月16日，「貓王」漸漸遠離群眾，因為長期用藥使得他頭腦昏沉，這個萬人矚目的國際巨星在Graceland的家中，回到了他的搖滾天堂，他的遺體最後葬在Graceland後方的「靜默園」。

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