圖文新解裝潢志

011 裝潢志小引

018 古跡重裝如病延醫

023 妙技

027 優禮良工

034 賓主相參

034 審視氣色

049 洗

052 揭

057 補

062 襯邊

063 小托

077 全

095 式

116 鑲攢

118 覆

120 上壁

121 下壁

122 安軸

123 上杆

124 上貼

126 貼簽

133 囊

136 染古絹托紙

138 治畫粉變黑

140 忌

141 手卷

146 冊葉

150 碑帖

168 墨紙

176 硬殼

179 又方

180 治糊

185 用糊

188 紙料

191 綾絹料

200 軸品

207 佳候

209 裱房

210 知重裝潢

220 紀舊

222 又

223 題後

227 裱背十三科

傳統字畫裝裱技藝，同中國傳統書法與繪畫的發展有著密不可分的關係，隨著書畫樣式及門類的不斷豐富，裝裱技藝逐漸成為一項重要的手工技藝。最初的時候，字畫裝裱僅僅是為了利於保存當時人們的一些藏書，為觀看作品提供方便，同時也利於作品的保存和流傳。但隨著社會生產力的進步，社會上各項手工技藝的發展，以及人們審美需求的不斷提高，字畫裝裱不再只是為了滿足實用的需求。正如書法與繪畫一樣，其最初的狀態僅僅是為了記錄某一事件，或者是生產狀態。但是伴隨著社會生產力的發展，對自然造化和物質生活的不斷探索，人們的審美需求不斷提升，使得繪畫和書法衍生出更為豐富多彩的樣式和風格。進而促成了社會諸多行業的發展和變化，而裝裱技藝也就在這樣一個發展過程中，逐漸形成了一套完整的理論和技術體系。

南朝梁時期的藏書家虞龢，其書論著作《論書表》一文中的“論古今妙跡，正行草楷，紙色裱軸，真偽卷數”記錄了當時朝廷在搜集因戰亂而流傳民間的書法名跡之後，將破損的書卷，令相關人員重新裝裱，其中主要提到了裝裱所用的軸料。到了唐代，張彥遠《歷代名畫記》中“論裝背褾軸”一篇，是專門介紹裝裱知識的理論著述。另外在其《法書要錄》一書中，搜集整理了當時的書論著作，其中有諸多論書之人，都談到了字畫裝裱的相關知識。如唐代竇臮《述書賦》一文，唐代盧元卿《法書錄》一文等。從這些書論著作看唐代裝裱樣式及材料，可謂是華麗多彩且豐富多樣。竇臮言：“至如虹縈系帶，鸞舞錦褾。青間綾文，出之衣表。檀心鼊首，金映銀絡。舒囊貌妍，撫卷香作。多此飾類，又難詳備”。唐代時期，立軸、冊頁等裝裱形式開始出現。宋代，書法、繪畫的發展進入到一個全新的時代，宋徽宗時期，宮廷畫院的建立和完善，促使繪畫發展走向鼎盛時代。而裝裱樣式在這一時期，開始有固定的綾絹搭配，裝裱技法不斷被探索、總結出來。米芾《畫史》《書史》等書中，記錄了許多關於字畫裝裱的案例，以其同僚或好友如王詵、文彥博等人在收藏字畫過程中，因裝裱不當而導致損傷書畫作品的案例，總結出了諸多裝裱技藝的禁忌和注意事項，推動了裝裱技藝的進步。南宋周密《紹興禦府書畫式》一文，是對宋代宮廷裝裱樣式的總結歸納，從中可瞭解到宋代裝裱的配色方案，不同品式及格調的古書畫作品，所採用的不同等級的裝裱材料。而關於裝裱尺寸的總結，也是瞭解宋代裝裱規格的寶貴資料。

元代關於字畫裝裱知識的記載，有畫家夏文彥的《圖繪寶鑒》，全書共有五卷。卷一為敘論，有六法、三品、三病、六要、六長、製作楷模、古今優劣、粉本、賞鑒、裝褫書畫定式、敘歷代能畫人名等篇，該書是對元代之前諸多繪畫理論著作的編抄，儘管有許多內容並未有所考證，且張冠李戴，漏洞百出，但是僅就裝裱格式來講，尚屬準確。是抄錄自南宋周密《紹興禦府書畫式》，並無任何改變。另外，王思善也對“裝褫定式”有所記載。他的著述確切的名字已不可見，現今瞭解他的這些繪畫理論知識，主要依賴于明代唐寅的《六如居士畫譜》，在該書中，唐寅引用了很多王思善論畫的文字，其中“裝褫定式”的內容亦沿用南宋周密所述。

明代以後，江南崛起，南宋紹興禦府書畫裝裱的樣式在民間廣泛傳播。朝代更迭所帶來的諸多內府收藏流落民間。而明代江南，尤其是蘇州地區的經濟發展迅速，文人雅士精於字畫賞鑒，富於收藏，如王世貞、張醜、項元汴、文徵明等，而且每個人的藏畫，會不時地借與他人，展玩雅賞，書畫藏家之間漸漸地就開始有了相互攀比的心理，項元汴就曾延請仇英長期在自己家中，專門從事古書畫臨摹一事，滿足自己對古畫收藏的需求。這種風氣一方面帶來的是經典字畫的贗品逐漸增多，另一方面，也在一定程度上促進了裝裱材料和樣式的革新。而收藏家們也在自己長期的字畫收藏過程中，總結出了諸多與字畫收藏相關的經驗和忠告。項元汴《蕉窗九錄》一書，論書、論畫、論墨、論琴，甚至還根據自己繪畫實踐，總結出了畫訣十條。其中當然也包含關於裱錦、藏畫、制匣等方面的知識。而收藏家周嘉胄《裝潢志》一出，關於古舊字畫修復重裱的工藝步驟，便形成完備體系。自此之後，對古畫修復之法的探求，無不以此為圭臬，指導著裝裱匠師們的具體實踐。

周嘉胄，字江左，明代末期淮海（今江蘇揚州）人，著名收藏家。不獨對裝裱技藝有著深入的研究，著《裝潢志》一書；亦擅於制香，著有《香乘》。

《裝潢志》一書自成書以來，在歷史流傳過程中，有多種不同的版本。如《昭代叢書》本（康熙本、道光本）、《學海類編》本、《述古叢抄》本、《藏修堂叢書》本、《翠琅玕館叢書》本等，本

書所參考的版本為《學海類編》本。

到了清代，關於字畫裝裱理論的著述，以週二學的《賞延素心錄》為代表，其中所言裝裱事宜，雖然顯得較為概括，卻也在一些具體步驟上細緻入微。對於古書畫重裝的具體措施如洗畫、全色、補筆、托畫心，不同位置綾絹裱料的選擇，制糊之法，藏畫之畫匣製作之法等都有詳細論述。關於裝裱的其他著述，就是康熙時期王毓賢的《繪事備考》中關於裝裱方法的記述。與週二學《賞延素心錄》不同的是，王毓賢關於當時裝裱格式的記載，對比周密《紹興禦府書畫式》的裝裱格式，可看成是清代初期裝裱格式的體現。另外，道光時期錢泳的《履園叢話》中“藝能”一篇，僅有短短的一段關於裝裱技藝的記述，主要提及了清代時期的裝裱名家，也提及了當時裝裱行業勢頭下降、裝裱名匠減少的情況。他在文中寫道：“今書

畫久不行，不過好事士大夫家略有所藏，亦不精究裝法，故工於此者日漸日少矣”。清代末期，政權不穩，社會動盪，導致了傳統書畫發展的式微，這也影響到字畫裝裱行業的發展，能夠精工於書畫裝裱的工匠亦逐漸減少。

中華人民共和國成立以來，清末民初時期因戰亂而散落世界各地的中國傳統繪畫精品，不斷地回歸到其原有的生活環境中。中國傳統書畫裝裱技藝在這樣一個背景中，又重新發展成為一項獨立的行業。古書畫修復技藝也與歷史上各個時期相比，成了一項重要的專業技術。有關裝裱技藝的著作，也如雨後春筍，相伴而生。較早的理論著述有杜子熊先生的《書畫裝潢技藝輯釋》《書畫裝潢學》，其中《書畫裝潢技藝輯釋》一書，對古代中國裝潢技藝的理論著說進行編輯整理，內容詳備，是瞭解古代裝潢技藝的系統著作；《書畫裝潢學》一書，對裝裱技藝所使用的工具、工藝流程及各步驟的具體操作方法，都有詳細的論述。馮鵬生先生的《中國書畫裝裱概況》，以其親身的實踐經歷，總結裝裱技藝的具體實踐方案，對指導書畫裝裱有著現實意義。另外，故宮博物院文物修復廠書畫修復小組編寫的《書畫的裝裱和修復》一書，根據故宮博物院中文物修復的具體實踐，整理總結了比較全面的古書畫修復技藝，對之後的書畫修復有著具體而重要的指導意義。馮增木先生的《中國書畫裝裱》一書在字畫裝裱技法、裝裱材料、裝裱程式、古舊書畫的揭裱與修復等方面，都有詳實的論述。

近百年來，中國社會的劇烈變革帶來的不僅僅是生活水準的提升和社會產業的改變，更為重要的是人們精神生活上的變化。這種變化促使人們不斷追求新形式、新事物，同時也不斷刺激著人們去得到和佔有。對新事物的好奇使人們有了新的審美需求，也刺激著社會新行業的出現。書法繪畫形式的演變，已經形成了一個比較豐富，甚至可以說是混亂的狀態。因此對於裝裱行業來講，需要新的裝潢技術和新的裝裱樣式，這刺激著裝裱行業的技術更新和樣式探索。但也就帶來了另外一個社會問題，人們在不斷地求新、求異、求奇的過程中，也逐漸失去了對於傳統藝術的關注和繼承。不僅僅是書法繪畫，在過去的百年時間裡，很多藝術門類都處在發展與破壞並存，

守舊與創新共進的一個狀態中。在取捨之間，發展並形成了今天看到的藝術面貌。而諸多的手工技藝，在被工業化不斷衝擊的過程中，逐漸喪失了其特有的技藝特點和生存狀態，有太多的手工技藝，在工業化的過程中，消失殆盡。裝裱行業雖然還沒有到達如此破敗的境地，當然它也永遠不會破敗衰落，但是也應該居安思危，有未雨綢繆的思考，具有廣泛學習的意識和堅守技藝的決心。保留該有的技藝精華，發展能夠順應時代的新的技藝特徵，延續這一優秀技藝的生命。

史鵬飛

2018 年10 月