中國二胡品鑒

第一章 在歷史的天幕中品味二胡
眾說紛紜話起源：中國二胡是「中國血統」嗎
中國弓弦樂器「百轉千回」到二胡
天生「竹」材必有用
跳弓的「原始基因」
艱難的「跨界」沿革之路
聲音的「線條」有多長
突破局限的嬗變與更新
胡琴、奚琴、南胡……名稱背后大有文章
引進弓擦——奚人實踐了「卑賤者最聰明」
軋箏一支弓與胡琴兩大類
那時的中國有多大
第四大類樂器誕生后的「路漫漫兮」
「貴人聲」引來的水到渠成
成敗「人聲」待天時
胡琴家族嫡傳的形象大使
劉天華把二胡引向「光明行」
「華夏正音」聞新韻

第二章 終選振動膜：大蟒無聲歌有情
重獲新聲——緬甸蟒的幸運
閔慧芬講故事：人蟒「琴」未了
安能辨我是雄雌
隨筒定格——小鱗格大學問
鱗格是可以「見怪不怪」的
每一個等級的二胡琴膜都有尊嚴

第三章 「六合八吉」鑄琴筒
萬木歡歌競自由
老紅木之疑（一）：白酸枝老家具和老房梁的風風雨雨
老紅木之疑（二）：新黑料紅酸枝之流切莫「急不可待」
你是那個「不求最好只求最重」的人嗎
「六方一筒」並非只為精打細算
理材之問：靠天吃飯真的過時了嗎
善待琴筒的每一塊拼板
琴簡造型的心路歷程

第四章 共鳴筒——二胡的琴心
「首席」材料不可草率或溺愛
套皮——琴筒蒙皮的「彩排」
蒙皮目標：不同的「濕松」奔向相近的「干緊」
手工蒙皮不止於「懷舊」
音膜上的陰影：一種現象兩種性質
蒙皮與優生優育
共鳴筒規格在實驗中才能健康成長
為何標准認可了波浪式琴筒
樂改風雲——聽滿瑞興話當年
南胡韻柔看蘇州
什麼是成功——讓改良成果「常態化」
一把全國冠軍紅木二胡的「余音」
音樂審美希望共鳴筒變成萬花筒
音窗首先修飾的是共鳴而不是共鳴筒
佳音「潛伏」在制作過程的細節中
共鳴筒改良——「修心」之路

第五章 琴桿·劍膽
圓桿變成扁桿的背后
讓琴桿挺起胸膛
琴桿可以隨意「論短長」嗎
弦軸孔「大眼瞪小眼」的秘密
以木制桿為琴首造型「搭台」
傳統二胡琴首造型之回紋式
傳統二胡琴首造型之如意式
傳統二胡琴首造型之龍頭式
傳統二胡琴首造型之卷書式
琴桿首部「美容」的見仁見智
現代二胡琴首設計之繁簡對比案例
現代二胡琴首設計之主題選擇案例
現代二胡琴首設計之借鑒移植案例
現代二胡琴首設計之民族特色案例
別讓二胡「扶不住」
持琴桿的左手有振感說明什麼
今時琴上的千古月影
琴首漸變——並非簡單的從直項到彎月
一樣月如鉤，品得別樣情
寧折不「換」的彎月情結

第六章 弦軸：未成曲調先「定琴」
弦軸與琴桿只能是「不二選材」嗎
選材育材的一視同仁
條條棱線伸向「想當年」
在弦軸的線條上「憑陰陽如反掌」
弦軸造型：近瞧還需遠觀
「眉目」之間何種距離產生美
弦軸上消逝的那條弦槽
「吊臂」伸出是有「安全系數」的
弦軸使用時的「無級」「有級」與「着急」
當無暇轉動弦軸時的音准「自救」
弦軸「跑弦」暗藏多少制作「跑調」
木制弦軸與機械弦軸之別不僅在手感

第七章 細微之處弦盡心聲
截兩段不同粗細的鋼絲就是二胡弦嗎
二胡琴弦音不准也是可能的
換一種規格，換一種「琴境」
同粗細並非共「弦韻」
是要琴弦不銹還是弦音「不朽」
「張冠李戴」的琴弦怎麼用
不要以為琴弦是軟的就可以隨便「捏」
在追求多元化的路上召喚絲弦

第八章 俠骨柔腸弓問藏
棒擦到弓擦：偉大的發現與卓越的貢獻
「馬尾巴的功能」緣何如此神奇
讓黑白馬尾各行其道
軟弓·硬弓·真功夫
曲直之間定手感：弓桿三道彎
挽弓當挽「長」嗎
馬尾數量：「不可多得」亦「不可或缺」
讓馬尾和心情都能「張弛有度」
強弓未必是良弓
成就一支「良弓」的好功夫
琴弓需要「不溺愛」的呵護

第九章 以小見大——二胡「小件」之大用
琴馬穿越了彈弦和擦弦的嬗變嗎
遛「馬」：從紙馬木馬竹馬到鋼絲馬
在各色形材之間問「琴」知「馬」
琴馬枕弦「軌道」的奧妙
制音墊的「制噪」與「制造」
「千斤」重擔系於一線
「花樣」千斤的各種「花花腸子」
千斤「難買」和千斤「難纏」
在纏扎千斤的數據背后
一個千斤已經不夠用了嗎
精准地微調「心音」的頻道
音位最終不是看出來的
松香的神奇所在——「聽松」
上什麼「香」最靈驗
擦松香和燙松香各得其「響」
松香粉塵去留的「悖論」
琴托要「托起」的是什麼
從彩帶到腰托一讓二胡「站起來」

第十章 好聲音也是裝配調試出來的
從「好用不好用」到「好聽不好聽」
桿筒裝配「前仰后合」之「危機」
松緊把控不止於穩固
裝配出來的規格有多重要
琴弦安裝的「看得到」和「想不到」
消滅「硬傷」——裝配中的專業精神
調試中的「細節決定成敗」——制作師你會拉二胡嗎
讓調試相伴在演奏的歲月中

第十一章 選挑之鑒與養琴之道
最終還是以琴音如何來說話
關注振動：60分以上再談「風格化」
挑二胡還是挑材料
選什麼琴是最好的——合適的
不該被遺忘的兒童適用二胡
二胡的願望：讓我自由呼吸
放松琴弦：細微之處看「珍琴」呵護
最好的保養是演奏
寫在結尾的話
后記