第一章 漫畫繪制的基礎知識
1.1 什麼是漫畫草圖
1.1.1 漫畫草圖概述
1.1.2 漫畫草圖的繪制
1.2 繪制漫畫的工具
1.3 漫畫與其他繪畫形式
1.3.1 什麼是漫畫
1.3.2 漫畫與其他繪畫形式的介紹
1.4 漫畫角色的繪制
1.4.1 不同性別的漫畫角色
1.4.2 不同年齡的漫畫角色
1.4.3 漫畫角色的繪制
1.5 空間與配飾的繪制
1.5.1 繪畫中空間感的表現
1.5.2 漫畫中空間感表現的實例
1.5.3 漫畫中角色的配飾的繪制
1.5.4 角色配飾繪制的實例
第二章 漫畫角色頭部的繪制
2.1 頭部的繪制
2.1.1 頭部的繪制方法
2.1.2 頭部正面
2.1.3 頭部1/2側面
2.1.4 頭部3/4側面
2.2 五官的繪制與角色特點的表現
2.2.1 五官的比例
2.2.2 眼睛與耳朵
2.2.3 鼻子與嘴
2.3 頭部動態的繪制
2.4 男女發型的差異
2.5 角色頭部光影的表現
2.6 角色表情的繪制
2.6.1 積極情緒的繪制
2.6.2 消極情緒的繪制
第三章 漫畫角色身體的繪制
3.1 人體運動的基礎
3.1.1 人體運動的基礎是什麼
3.1.2 繪制運動狀態下人物的幾個要點
3.2 肌肉與骨骼的基礎知識
3.2.1 肌肉的概念
3.2.2 骨骼的概念
3.2.3 男女的身體差異
3.3 人體四肢的繪制
3.3.1 手部
3.3.2 四肢
3.3.3 足部
3.3.4 四肢繪制的實例
第四章 漫畫角色體態的表現與繪制
4.1 關節的運動
4.1.1 關節的基礎知識
4.1.2 關節是如何運動的
4.2 漫畫角色動態的確定方法
4.2.1 漫畫角色的動態與現實人物動態的區別
4.2.2 如何捕捉漫畫角色的動態
4.2.3 漫畫角色動態的簡單繪制
4.3 頭頸肩的關系
4.3.1 頭頸肩的位置透視關系
4.3.2 不同角度下的頭頸肩的繪制
4.4 漫畫角色骨點間的運動關系
4.4.1 什麼是骨點
4.4.2 骨點的運用
4.5 不同角度的動態的表現
4.5.1 不同角度的動態的特點
4.5.2 不同角度的動態的表現方法
4.6 運用肢體語言來表現角色的情緒
4.6.1 角色處於積極情緒時肢體語言的繪制
4.6.2 角色處於消極情緒時肢體語言的繪制
4.7 角色身體動作繪制的實例
4.7.1 男性動態動作的繪制
4.7.2 女性動態動作的繪制
4.8 角色動作時間性的表現技巧
4.8.1 彈吉他的少女
4.8.2 踩滑板的少年
4.8.3 跳舞的少女
4.8.4 去往籃球場的帥哥
4.8.5 戴帽子耍酷的少年
4.8.6 背包的帥哥
4.8.7 彎腰找東西的女孩
4.8.8 正要起身的男孩
第五章 漫畫角色的創作
5.1 單個漫畫角色的創作
5.1.1 角色外表的表現與繪制
5.1.2 角色性格的表現與繪制
5.1.3 角色出身和神秘感的表現
5.2 多個漫畫角色的創作
5.2.1 雙人組合的表現與繪制
5.2.2 三人組合的表現與繪制
5.2.3 多人組合的表現與繪制
第六章 透視與漫畫場景的繪制
6.1 透視與漫畫場景
6.1.1 一點透視的基礎知識
6.1.2 一點透視的表現方法
6.1.3 兩點透視的基礎知識
6.1.4 兩點透視的表現方法
6.2 角色在場景中的表現與繪制
6.3 建築外部與內部場景的繪制
6.3.1 建築外部場景的繪制
6.3.2 建築內部場景的繪制
