羅敏油畫作品選集(漢英對照)
羅敏油畫作品選集(漢英對照)
羅敏是位很勤奮的畫家幾方面好幾個系列都創作了不少作品。她是有學院根底的無論人物靜物都有扎實的寫實功夫。但羅敏繪畫的真正興趣似乎並不在此。在人物畫中她善于捕捉對象的姿勢與表情畫得鮮明生動充滿熱情。為了擺脫寫實的具體場景她常常采取空背景的方式把人物抽離出來，讓畫法本身得到更多的關注。比如她的《游泳系列》，借助水光晃動造成的虛化與變形以便更主觀化的描繪對象把想像與夢幻之感置于畫面中。一方面表現作為母親的女性畫家對孩子傾心的關懷更為重要的是松動的形體和隨意的筆觸為羅敏帶來了表達的自由。在此過程中一種通過寫意淡化對象，回歸主體與畫面相互關系的可能性，逐漸成為羅敏繪畫探索的主要方向。
盡管在《盆花系列》中羅敏仍不願放棄寫實描繪，經常以滿幅構圖來訓練自己的形式感但在大量的靜物作品中
羅敏並不想把對象畫得過于實在。盆花的開放、衰敗和枯萎，從某種意義上看，只是一個起點，畫家有意把它們畫得肌理模糊如同國畫枯筆的皴法。這種寫意靜物的味道，因為油畫顏料與水墨浸潤西畫扁筆與毛筆尖鋒的不同顯得更加彌漫而含混恍惚之間有如白日夢。其精神性的注入，和羅敏身在軍營心在畫有關和她長期以來對書法的研習也有關系。
很有意思的是她曾把自己的幅描繪水果的靜物命名為《存在方式》。物以什麼方式存在于畫面之中正是羅敏要探索的課題。在《石榴系列》里她首先選取的是剝開的、晶瑩的石榴，而且經常被置于玻璃瓶缸之中，因為光照與反光的作用對象形體弱化而色澤豐富。羅敏在取其光色關系時並不拘泥于固有色而是自定基本色調來處理對象，既有淡雅輕松的淺色調，也有濃郁飽滿的深色調既有紅黃柔和的協調也有藍紅對比的沖突更有單色漸變的統一。由此讓畫面傾向于抽象，在寫實與抽象的中間地帶其繪畫進人寫意狀態，物生成于畫面構成與色彩關系之中
成為畫家形式語言的載體。不是形式在描繪物而是物在表達形式由此物以主體經歷的方式重新存在于畫面之中。
羅敏的畫始終有一種浪漫氣質和無常之感不完整——局部不嚴謹——松動線性與含混筆觸與模糊等等讓人想起《源氏物語》的詩句︰“依稀恍惚還疑夢” 。作者想羅敏作為軍人的生活一定並不真實因為她追尋的其實是一種夢境，一個在女性的溫暖與柔情中生長出來的夢。
