後戲劇劇場

中文版序
譯者序
前言
一、切入點
二、意圖
三、戲劇劇場的操作秘密
四、媒體社會的重大影響
五、名單
六、典型模式
七、後現代與後戲劇
八、語匯
九、傳統與後戲劇
第一章 戲劇
第一節 戲劇和劇場
一、“敘事化”——彼得‧斯從狄與羅蘭‧巴特
二、劇場和戲劇的疏離
三、“戲劇話語”
四、布萊希特之後的劇場
五、懸念與張力
六、“瞧瞧你演的這出戲!”
七、“形式主義劇場”與摹仿
八、情節 的摹仿
九、“能量劇場”
第二節 戲劇與辯證法
一、戲劇、歷史、意義
二、一覽全貌的理想(亞里士多德)
三、黑格爾之一︰脫離真實
四、黑格爾之二︰表演實踐
第二章 後戲劇劇場前史
第一節 劇場和文本
第二節 20世紀
一、“純粹戲劇”與“非純粹戲劇”
二、戲劇的危機，劇場自己的道路
三、自立化、再劇場化
四、新先鋒派
五、對歷史先鋒派的簡要回顧
第三章 後戲劇劇場縱覽
第一節 在情節 彼岸——儀式、空間聲音、景觀
第二節 康托與儀式
第三節 格魯伯——空間中的回響
第四節 威爾森與風景
第四章 後戲劇劇場符號
第一節 綜合法的消解
第二節 夢幻畫面
第三節 聯覺
第四節 “表演文本”
一、並列、非等級性
二、共時性
三、符號密度游戲
四、盈滿
五、音樂化
六、繪景、視覺戲劇構作
七、暖與冷
八、身體性
九、“具體劇場”
十、真實的闖入
十一、事件、情境
第五章 例子
第一節 在楊以及他的朋友們那里度過的一個傍晚
第二節 敘事
第三節 場景詩
第四節 各種藝術之間
第五節 場景論文
第六節 “動態攝像劇場”
第七節 高度自然主義
第八節 酷樂
第九節 “共享”空間的劇場
第十節 單人劇場或獨自
第十一節 合唱劇場
第十二節 異質性劇場
第六章 行為藝術
第一節 劇場藝術與行為藝術
第二節 行為藝術的關鍵
第三節 自我變形
第四節 侵犯與責任
第五節 行為藝術的現在時
第七章 後戲劇劇場的方方面面
第一節 文本
一、文本與舞台之間的競賽
二、文本風景、聲音劇場
第二節 空間
第三節 時間
第四節 身體
一、後戲劇身體畫面
二、痛苦、卡塔西斯
第五節 媒體
一、幻覺機器
二、後戲劇劇場中的媒體技術
三、錄像裝置
四、使人解壓的電子圖像
五、“可表現性”、命運
結語——政治性
一、跨文化劇場
二、表現、尺度與越界
三、非踐履藝術?
四、戲劇和社會
五、居伊‧德波的“景觀社會”與劇場
六、感知中的政治、責任中的美學
七、冒險美學
參考書目

本書譯成中文，作者感到非常榮幸，因為中國文化是一種擁有悠久傳統的偉大的文化。我非常感謝李辦男女士所做出的努力。她提議把這本書翻譯成中文——這是一項非常艱巨的任務，並擔任了這次翻譯、出版項目的大量組織工作。我也感謝北大出版社對這個翻譯項目感興趣，還要感謝歌德學院對項目的資助。

寫這本書的目的，是要和在歐洲，尤其是在德國廣為流傳的—種誤解作斗爭︰人們以為“戲劇”劇場一一那種以戲劇結構和對白為主體的樣式，近乎是劇場藝術的“自然形式”。而本書對許多當代新型劇場形式進行分析，證實戲劇居J場只不過是劇場藝術的一種可能性罷了，還存在很多其他不符合這個模式的劇場藝術形式。

嘗試描寫當代的“另外一種”劇場藝術其實是對今天世界中藝術位置的一種追問。劇場藝術究竟應該以何種方式站在新媒體、每天包圍我們的媒體表演的對立面？在這個環境里，劇場必須找到一種特別的形式。在這里，中國讀者可能感興趣的是，從1900年左右的歷史先鋒派開始直到當代非戲劇的劇場藝術，都從亞洲劇場藝術傳統中獲取了大量靈感。因此，將《後戲劇劇場》翻譯成中文，本身就是一種跨文化對話，中、德雙方都為劇場藝術的發展貢獻了見解和靈感。

和以前相比，娛樂文化更受商業化符號的控制，這是一種全球化的現象。這本書也旨在引介德國和其他歐洲國家的一些劇場藝術家，他們在習慣、尋常之外作著積極的嘗試。作者希望其他地區的讀者（玫口中國讀者）也能感受到這種不懈的努力。

在這個意義上，我希望中國讀者在聆听這場關于劇場藝術的跨文化對話時享受到樂趣；中國的劇場藝術家讀了這本書之後，可以受到鼓舞，繼續進行他們的發明、實驗。