清宮瓷胎畫琺瑯研究(1716-1789)

序
第一章 引言
第一節 課題背景
(一)個人疑惑
(二)“盛世”關注
第二節 問題提出
第三節 研究方法
第四節 研究狀況
第二章 概念解釋
第一節 基本的概念
(一)畫琺瑯與瓷胎畫琺瑯
第二節 造辦處與御窯廠
(一)造辦處
(二)御窯廠及御制本質
第三章 康熙瓷胎畫琺瑯的色地風格
第一節 過程
第二節 胎與釉
第三節 琺瑯彩、粉彩的光譜分析
第四節 造型
第五節 紋飾
(一) 牡丹花紋
(二) 罌粟花紋
第六節 款式與“年款的激勵效應”
第七節 原因
第四章 雍正瓷胎畫琺瑯的繪畫風格
第一節 胎與釉
第二節 造型
第三節 紋飾——雍正的花鳥繪畫風格
第四節 清官院畫——文字獄與花鳥畫
第五節 圓明園的園居生活與雍正的花鳥繪畫風格
第六節 畫作與琺瑯作——“合筆畫”與“一體行走”
第七節 雍正六年至七年白地畫琺瑯的重大突破
第八節 繪畫、引首、題句、句後章及款式
第五章 乾隆瓷胎畫琺瑯的綜合風格
第一節 燒造地點
第二節 “瓷胎洋彩”與“瓷胎畫琺瑯”
第三節 器型
第四節 乾隆前後的兩個階段
(一)乾隆前期瓷胎畫琺瑯
(二)乾隆後期瓷胎畫琺瑯
第五節 琺瑯作瓷胎畫琺瑯的燒制減少與關閉
第六節 乾隆的“綜合風格”
(一)乾隆的瓷藝觀及理念——盛德與精細
(二)乾隆瓷胎畫琺瑯的三種風格
第七節 乾隆的款式——楷字款與篆字款
第六章 評價
第一節 清宮瓷胎畫琺瑯的意義和影響
(一)新興民族文化融合創造的“新勢能”
(二)對陶瓷藝術的影響
(三)對陶瓷產業的影響
第二節 瓷胎畫琺瑯演變階段及衰落原因
第三節 從“集體創造”到“集體抑制”
第七章 結語
附錄一 清瓷胎畫琺瑯的繪畫題材題句印章對應表
附錄二 圖片索引
參考文獻
後記