電視編導概論

第一章 緒論電視編導概述
一、概念辨析
二、靈魂與統帥
三、編導素養
（一）新聞經驗
（二）文化積澱
（三）社交能力
（四）藝術技術
第二章 思維方式
第一節 視听思維
一、從形象思維到視听思維
二、語言思維和視听思維
三、視听思維的展開
第二節 蒙太奇思維
一、蒙太奇思維的含義
二、敘事的蒙太奇思維
三、表現的蒙太奇思維
第三節 造型思維
一、造型意識
二、造型與特征強化
三、造型思維及其運用
第三章 題材運作
第一節 選題策劃
一、題材選擇
二、價值判斷
三、可行性研究
（一）意識形態管制
（二）受眾意識
（三）時機
四、題材處理
（一）主題猜想
（二）角度的切入
（三）表現的方式
五、策劃案的寫作
（一）文體特征
（二）策劃案的結構
第二節 消減不確定性
一、資訊收集
二、采訪
（一）案頭工作
（二）尋找和落實采訪線索
（三）采訪前的準備
（四）現場的觀察與感受
（五）人性化態度
（六）提問題的藝術
三、“踩點”
（一）題材與地點
（二）感受現場
（三）確定場景
第四章 預結構
第一節 什麼叫“預結構”
第二節 “預結構”的基本元素
一、主題和意念
二、時空形式
（一）時間
（二）空間
（三）人物
三、組織方式
（一）組織方式的特性
（二）清理思路
（三）結構諸要素
（四）文案式結構
第五章 現場調度
第一節 什麼是現場調度
第二節 現場調度的構成
一、場景
二、人物
三、攝像機
第三節 自主意識
一、時空觀念
二、實現節 目構思
三、觀察、推測與想象
四、控制與指揮
第六章 拍攝方案
第一節 現場呈現
一、要素鏡頭
二、關鍵鏡頭
三、景物鏡頭
第二節 拍攝方式
一、擺拍
二、抓拍
三、搶拍
四、秘拍
五、情景再現
第七章 鏡頭設計
第一節 距離
一、遠景鏡頭
二、全景鏡頭
三、中景鏡頭
四、近景鏡頭
五、特寫鏡頭
六、距離的選擇與運用
第二節 運動
一、推鏡頭
二、拉鏡頭
三、搖鏡頭
四、移鏡頭
五、跟鏡頭
六、運動鏡頭的結合運用
第三節 焦距
一、標準焦距鏡頭
二、長焦距鏡頭
三、短焦距鏡頭
四、變焦距鏡頭
第四節 角度和視點
一、角度
（一）平視鏡頭
（二）俯視鏡頭
（三）仰視鏡頭
二、視點
（一）客觀鏡頭
（二）主觀鏡頭
第五節 有效控制和綜合運用
一、選擇、處理和組織
二、表情達意的目的
三、節 奏、形態與風格
第八章 後期制作
第一節 後期編輯概述
一、編導的能力
（一）技術的層面
（二）技巧的層面
（三）功能的層面
二、後期編輯的要旨
（一）有限還原
（二）受眾本位
（三）整體效應
第二節 後期編輯的基本要求
一、電視編輯與電影剪輯
二、電影剪輯
（一）什麼叫剪輯
（二）剪輯點
三、流暢的要求
四、中斷與連續的統
（一）解說詞的組織功能
（二）思路的形成
第三節 鏡頭連接
一、單個鏡頭的選擇與處理
（一）鏡頭的長度
（二）起幅和落幅
二、自動連接
三、尋找連接的可能
（一）增補鏡頭
（二）共同性
四、運用技巧
五、鏡頭連接的創造性
六、鏡頭連接的表現性
第四節 聲音合成
一、聲音︰新的維度
二、聲畫關系
三、聲音的三種形式
（一）人聲
（二）音響
（三）音樂
四、混響關系