中國古代音樂審美觀研究
中國古代音樂審美觀研究
從西周太史伯提出「和」的審美范疇以來，「和」的審美觀進一步分化為「平和」審美觀與「不平」審美觀。遷是中國音樂美學史上兩種具有共生性、互動性和共融性的審美價值觀。遙兩種音樂審美觀的差異在於，到底是以「平和」為審美價值標淮，還是以「不平」為審美價值標准；到底是節制（或否定）人對音樂美及共審美的需求，還是肯定人對音樂美及其審美的需求；到底是強調音樂審美的「官本位」價值，還是強調音樂審美的「民本位」價值。
從先秦至清末，強調以「平和」、「中和」、「淡和」為美的審美觀，成為歷代統治者或士大夫階層的主流思潮，而強調以「不平」為美的審美觀則處於非主流地位；後者往往成為前者批判，甚至打壓的對象。通過考察，本書認為，這兩種審美觀在審美趣味、審美形式、審美標淮等方面既存在相互對立，又存在相互吸收，此消彼長，共同發展的種種特質。
依據「平和」審美觀與「不平」審美觀的產生、發展及演變的歷史規律，本書將其划分為四個發展階段，即萌芽時期、上升時期、成熟時期和轉化時期。這兩種審美觀在每一個時期的不同發展及演變，
苴接影響了當時的杜會音樂生活及音樂審美實踐。曲此，本書用四個章節對這兩種審美觀作分析研究，在笫五章則對這兩種審美觀作歷史回顧及反思，探討中國宇樂美學史中關於人的本質和寄樂審美本質的關系，和中國古代音樂審美評價的實質，以及兩種審美觀與儒道佛三家「心性論」的關糸等等，並立足於音樂審美價值論的角庋對中國音樂審美思想的歷史作出評估及展望。
長期以來，中國音樂美學思想史的研究和音樂審美實踐的研究之間常常出現脫節現象。要解浹這個閂題不能不說是中國音樂美學史學和中國音樂史學研究中的一個難題。本書的選題及其研究就足試圖在這一方面做一個嘗試，希望有助於學界對這個問翅作更進一步的深入研究和探討。
