能夠在北京人民美術出版社出版我的素描集,令我興奮不已。素描對我而言,始終是一種必備的修養、深深化的練習、是追求造形簡化和符號語言之手段。因此我從未停止過素描的實踐,但始終不曾想過要公開展示素描作品,只作為是練手的「私房之作」而已。今日把默默無聞、耕耘數十年的一小部分素描作品印制成冊,總算亦能見天日,這是我個人從不敢想之事!
五十多年前,經歷了杭州美術學院和北京中央美術學院嚴格的課堂素描訓練,樹立的素描基本概念是:精確的輪廓,通過分面和表現因結構而產生的光影,塑造完美的形體。但是進入創作生涯之後,一旦深入生活、走向農村、走向工廠,發現我無能為力用速寫方式記錄我所見到的生動形象而深受挫折!
我的「動態素描」作品,並非十分完美、准確,結構並不嚴謹,錯誤的線條不改亦無法改,留下過程的軌跡亦是一種美感!久而久之,形成一種「畫風」;無論素描或油畫,落筆於畫面,自始至終一筆不改。誠然,畫面因為存在「缺點」,也就必然出現不可多得之「優點」。有法之極,歸於無法。然欲無法,必先有法。終於有法更非也。這一繪畫哲學,是藝術的座右銘。