2008年3月，當作者抵達中國並成為尤倫斯當代藝術中心館長的時候，作者立刻開始接觸中國當代藝術界，並試圖探究他們的作品和靈感的深處。很快作者就意識到自己應該將這些全面記錄下來，還原藝術家的聲音，作為作者獻給中國當代藝術的第一份禮物。
這本書是對中國當代藝術自上世紀80年代誕生以來的考察與研究，將早期先鋒人物和年輕一代匯聚到一起，給予這個獨特藝術景觀所蘊含的能量以一個全景式的生動描述。
從2008年的春天到冬天，桑斯利用工作間隙奔波於中國藝術家的工作室之間，觀察他們的工作狀態和創作動向，並通過訪談了解他們的看法，提出他的問題。這32位藝術家都是對當下中國當代藝術發展很有影響力的人物，而這些對話則可視為他對中國當代藝術的探究，和藝術家對他們自身創作的梳理。
關於中國當代藝術的出版社在數量上已相當可觀，但是內容充實並真正邀請藝術家參與的卻很少。通過所有這些訪談，作者發現在文化差異、藝術形式和市場發展的背後，中國不僅在為藝術市場制作產品，更是在生產思想。這就是作者將此書命名為《對話中國》的緣由。
透過本書，讀者有機會繞開晦澀的語言，而直接面對藝術家的本色，讓當代藝術這個對中國人來說多少有些匪夷所思的詞語，能勾勒出現實而可愛的輪廓。而對外國讀者而言，他們也終於可以透過一個工作於中國的西方策展人的視角，接觸到鮮活的中國藝術家個體，傾聽他們真實的生活和創作經歷。中英文版用同樣的內容和不同的語言，向中國和世界傳遞出藝術家強有力的聲音。
傑羅姆·桑斯(Jerome Sans)，1960年出生於法國巴黎，現任北京尤倫斯當代藝術中心館長，生活工作於北京和巴黎。他還是瑞典s{ockholm KonsthaIl策展人．西班牙NMAC基金會董事成員、Le Meridien艾美連鎖酒店（喜達屋集團）文化總監。
