內容簡介

《素描精義》關乎素描，並且從藝術和行為兩個方面對其進行研究。

大衛·羅桑德對素描的思考，超越了傳統藝術鑒賞的手段。他探討了素描繪畫的意義、畫家筆下線條的含義以及藝術批評所包含的再創作層面的內涵。

本書重點分析了達·芬奇、拉斐爾、米開朗琪羅、倫勃朗、皮拉內西、提埃坡羅以及畢加索等藝術家的素描作品，闡述了素描這種媒介本身的歷史以及所包含的理論。素描通常被看作是藝術創造中最能反映藝術內在規律的記錄，它為我們提供了藝術之美的最直接的表現。本書力圖為素描批評和欣賞奠定新的基礎。


大衛·羅桑德(David Rosand)是哥倫比亞大學藝術史方面的名譽教授，同時也是該大學的米里亞姆和艾拉·D·瓦拉赫藝術畫廊的主任。他身為美國國家藝術與科學院院士，同時也是威尼斯威尼托學院的摬外成員。蚨醞崴掛帳醯難芯棵騮閔Ｄ諭猓 靄嬗小短嵯閿胛 崴鼓究獺貳 短嵯恪貳 6世紀的維尼斯繪畫：提香、韋羅內塞、丁特列托》等專著。在現代藝術領域他也有專論出版，其中代表作為《羅伯特·馬瑟韋爾：素描、印刷與抽象拼貼畫》。
 

目錄

插圖目錄
前言
第一章 素描批評、鑒賞與素描現象研究
1.古代的線條
2.線條的渴望
3.素描現象學
4.線條的外部特征
5.藝術鑒賞的傳統
6.超越藝術鑒賞
第二章 素描：藝術的創生
1.阿爾貝蒂的發現
2.創新與創作
3.列奧納多·達·芬奇的發現
4.藝術之父
第三章 個人筆跡：列奧納多·達·芬奇
1.描繪世界
2.一代人的素描
3.旁注
4.記憶中的線條
5.素描與知性
第四章 拉斐爾與古典主義書法
1.畫圓的手
2.變化的圓形
3.線性語法/線性的優雅
4.線條鑒賞
5.書法
第五章 印刷素描：印刷的線條
1.手繪與印刷
2.變換的線條
3.速寫的畫板
第六章 米開朗琪羅——迫切的姿態
1.藝術之父
2.為他人繪制的素描
3.創造即意義
4.素描即祈禱
第七章 倫勃朗的求索
1.素描的模仿
2.風格生理學
3.風景中的人物
第八章奇異的線條
1.線條分析：賀加斯曲線
2.通過臟亂而發現：皮拉內西螺旋
3.隨心所欲之創新
4.提埃坡羅的故事系列
結語 畢加索的藝術預演
注釋
參考書目
看更多
網路書店 類別 折扣 價格
  1. 博客來網路書店
    新書
    87折
    $313