王申勇花鳥(動物)畫新作

筆墨當隨時代，畫苑自有群芳。

擺在我們面前的這套《國畫導學范本》是專為學習中國畫的朋友們編選的一套供鑒賞，研究、提高的范本。在九位畫家的近400幅作品中，他們或奮筆揮寫，彰顯詩情畫意；或精勾細染，追求工整嫻雅；或墨彩融動，展現心靈與自然景觀的共鳴。這是對傳統文化的詮釋，是對人與自然相諧的創造，是對美的謳歌與贊頌。與去年我所主編的《當代寫意實力派畫家》叢書相比，有着更蘊藉、典雅、唯美的編輯特色。因為，這些畫作雖然域種、畫風各不相同，但都不是畫家逸筆草。草的應付，而是高品位藝術追求與嚴謹創作態度的結果。令我感動的是，他們中的每一位作者，都是經半年時間的創作交稿后，又對自己不甚滿意的作品進行了再一次創作和更換，成為本畫冊作品質量較高的直接原因。這不僅是對自己的負責，更是對讀者的負責，或高一點說，是對藝術品質量的負責。這不是每位搞藝術的人都能做到的，尤其是對那些已經取得較大藝術成就，且已聲名遠播的畫家來說，顯得更為可貴。

在編輯初期，我原想配上一些文字說明、評論和作畫步驟的，但經排過版式，看到這一幅幅作品后，我反而覺得這會干擾讀者對作品的解讀而成為多余，因為讀者朋友們自可從他們的作品中悟到畫理，看出玄機，決定取舍，找到自己的學習方法。就這個意義來說，將這套書定為《國畫導學范本》也就理在其中了。

隨着信息的快速與發展，隨着藝術在觀念上的多元變化，必然帶來藝術表現手段的多樣化。徐悲鴻先生幾十年前就講到：古法佳者，守之；西方繪畫佳者，取之。連黃賓虹這位代表中國傳統文化的大師也在60多年前就說過： 「近習歐畫多喜之。」「發揚我們民學的精神，向世界伸開臂膀，准備着和任何來者握手。」廣納博收，取精用宏，是藝術家創作的共同方法。這也是九位畫家的作品帶給我們在藝術觀念、表現手法、個性語言上的啟示。

我們期待着有更好的繪畫作品在我社出版的同時，更期待着我國的藝術創作有更大的發展與提高。

本書是《國畫導學范本》叢書中的《王申勇花鳥（動物）畫新作》。