中國歷代幾何紋飾藝術

幾何紋飾是運用點線面組成的具有審美價值的圖形，一般屬于抽象圖形，也有將幾何形與自然形相結合，形成一種半抽象圖形的。早在新石器時代，幾何紋飾便在彩陶上大量使用，凝重樸拙的造型，嚴謹適宜的結構，單純厚重的色彩，所反映出的是當時匠師們巧奪天工的創造力和表現力。在今天，幾何紋飾更被廣泛使用。

幾何紋飾，它是中國以及世界迄今發現最早的藝術之一，從仰韶文化到大漢口文化，經歷幾千年的演變發展，逐漸形成了以點線面為構造的幾何形系統。縱觀幾何形紋飾的發展，我們可以發現除了原始彩陶上的幾何紋飾外，商周以及以後的青銅器上出現得更多，但大都是以陪襯紋樣出現的。春秋戰國時期，幾何紋飾被用作主紋樣，主要有連珠紋、弦紋、直條紋、橫條紋、斜條紋、雲雷紋、百乳雷紋、曲折雷紋、三角雷紋、菱形雷紋、網紋等。秦漢時期，幾何紋飾以方帶圓，四方八位，突出中心等四平八穩的結構，成為一種主流。唐宋以後，根據人們的審美要求以及社會需要，出現了萬字、方勝、龜背、瑞花、鎖子、柿蒂、仙紋、如意、八達暈等程式化的幾何紋飾，因而限制了人們對幾何紋飾的自由創作與發揮。

本書以幾何紋飾為主，主要是讓人們在欣賞傳統紋飾藝術的同時，加強對傳統紋飾藝術的探討與研究，從而創作出具有鮮明時代特征的幾何紋飾，以為社會服務。