數字攝影
數字攝影
本書著力探討的既不是“數字”也不是“攝影”，因為數字攝影不是兩個名詞的簡單疊加。而是涉及多個領域的知識、美學與技術的全新聚合。它所指稱的是經歷了數字革命的第二代攝影，它不是由單一技術所構成和決定的，而是全新的復合形態。
本書避免了知識的生硬堆砌，強調對和諧體系的建構、內容的整合與優勝劣汰。在許多技術性章節中，所匯集的是作者的實際經驗和研究結果。多數情況下，本書會為初級讀者提供一個選擇，而不是冗長的選項，每個選擇都會協助用戶解決實際面臨的問題，幫助初級用戶一上手就使用最優良的方式，少走一些彎路。簡單地說，我們希望讀者能“踩”在作者的肩膀上去輕松感受數字化攝影的無窮魅力，因為這是在知識爆炸的時代快速學習的有效方法。
在當今的國際主流藝術界，攝影早已成為最為強勢的媒介。“強勢”的根源是又一次優勝劣汰的結果，被數字技術改造後的第二代攝影具備了空前強大的表現力和共同參與性，在未來的社會必然更為數字虛擬化的趨勢下，無論在表現力抑或傳播性上，攝影都是時代當之無愧的上上之選。
為了適應這種變化，本書也從思想和技術角度剖析了當今主流的攝影創作形態．介紹了許多著名攝影師及其創作理念，並且通過設置的新攝影實踐練習，協助學生快速掌握新的創作理念和方法。我們希望借助數字化的契機，將學生的思路從傳統攝影百年不變的知識體系中“解放”出來．走出固步自封的狀態，從社會、技術、藝術等多元角度重新認識攝影這一獨特媒介。
劉燦國，攝影師和資深設計師。畢業于北京電影學院攝影學院圖片攝影專業本科班，現為該學院客座教師。從1995年至今，在數字影像方面積累了豐富的經驗，工作領域涉及攝影、視頻、平面設計和互聯網，曾多次獲得國內外重要的相關獎項。1998年即開設個人圖像教學網站Uspace，並于同年主持嘉星品網“圖形世界”教學欄目。至今，仍是wikipedia（《互聯網維基百科》）攝影類辭目的主要撰稿人之一。
在創作中，始終關注當代藝術和攝影之間的滲透與融合，強調將分屬于不同媒介的技術進行超越媒介的整合運用。這種觀念也在個人作品和書籍寫作中得到了持續的體現。
