人體攝影

有關人體的藝術創作，早在攝影術發明之前，尤其是在西方的藝術范疇中，以繪畫和雕塑的形式大量地存在着。源自古希臘的人體雕塑和充滿宗教色彩的人體繪畫的經典之作，在西方藝術史上留下了濃重的一筆。至近代社會，以人體作為創作題材的繪畫作品屢見不鮮，它蘊涵着或古典或唯美的情調，為社會大眾普遍地接受，乃至奉為高雅藝術的典范，而攝影這種新的藝術形式，將人體以鏡頭語言來詮釋，卻走過了一段曲折的道路。人體攝影曾經的尷尬，在當時特定的時代背景和社會傳統觀念氛圍中，或許無可避免。之后的人體攝影在下斷地突破種種社會禁錮中得以揚棄和發展，表現在拍攝者以及拍攝對象的選擇空間上不斷地走向開放，拍攝者的藝求理念也從單純地追求人體之美，衍變為賦予其創作者個性化的主觀的意念，進而使其肩負起文化批判和社會反思的重任。這其間，種種不同價值觀念的沖撞、藝術思潮的變幻、形形色色攝影手段的嘗試，構成了人體攝影集純粹與敏感、曖昧與尖銳於一身的矛盾綜合體。