導言
一、中國美學史：緣起
二、中國美學史：內在困難
三、中國美學史：學科進展
四、中國美學史：更新動力
五、中國美學史：原則與框架
第一章 遠古美學嬗變
第一節 禮：原始整合性與美
第二節 文：審美對象的總稱
第三節 中：文化核心與審美原則
第四節 和：文化理想與審美原則
第五節 觀：審美方式的基礎
第六節 樂：審美主體構成
第二章 先秦與秦漢文學
第一節 孔子與老子
第二節 孟子與庄子
第三節 荀、屈、韓、墨四子
第四節 中國美學的新基礎：人物形象與文化宇宙
第五節 秦漢的音樂宇宙
第六節 大與三類作者
第七節 《詩大序》與政治學美學
第三章 魏晉南北朝美學
第一節 六朝美學的文化基礎
一、宇宙本性的虛靈化
二、個性的自覺
三、審美體系的擴大和演進
第二節 人物品藻與中國審美對象結構的定型
第三節 人物品藻與兩種基本審美把握方式
第四節 士人審美意識
一、聲無哀樂
二、生命之嘆
三、以形寫神
四、澄懷味象
五、園林適心
第五節 宮廷審美趣味
一、宮廷之潮：從麗到艷到豐贍
二、主潮轉變：從寫神到重骨到崇肉
三、新潮核心：聲律、隸事、駢體
第六節 品的等級、審美三境與《文心雕龍》
第四章 唐代美學
第一節 唐代美學的文化氛圍
一、容納四海的開放胸懷
二、科舉制與士人朝氣
三、三教並重與思想自由
四、文化之盛與百代之中
第二節 李詩、吳畫、張書的審美模式
一、「行神如空」、「吞吐大荒」的自由精神
二、「超以象外，得其環中」的藝術思維
三、「處得以狂」、「神化攸同」的靈感創作
第三節 杜詩、韓文、顏書的審美模式
一、志於道的勇儒人格
二、藝術之法：非三代兩漢之書不敢觀
三、藝術之法：乾坤萬里眼，時序百年心
四、藝術境界：從有法到無法，下筆如有神
五、得神在於興
第四節 佛道二境：山水詩和水墨畫的思想
一、山河天眼里，世界法身中：山林禪道之境
二、體素儲潔，淺者屢次：水墨佛道之境
第五節 禪宗思想、中隱園林、古文運動
一、超越凡聖：禪宗的平常心是道的境界
二、壺中天地、由聖入凡：園林禪道之境
三、回到孔孟，直面生活，古文復興的豐富內涵
第六節 格聽理論與意境理論
一、「格」的二義：理論的經緯線
二、「境」的發現
三、意境理論
第七節 美學體系典范：司空圖《詩品》
一、司空圖《詩品》對中國美學的重大意義
二、司空圖《詩品》的詞語和形象
三、司空圖的意境理論
四、《詩品》的理論體系
五、《詩品》體系的典范性
第五章 宋元美學
第六章 明清美學
余論 中國古代美學的整體結構
參考書目
