中國畫的平面與色彩構成

序言 張道森
概論
壹 形式美的基本規律
貳 中國畫的元素和形態
參 點線面的構成
肆 中國畫構成的語言
伍 肌理與打散構成
陸 中國畫色彩概述
柒 中國畫色彩特征
捌 色彩的運用
後記

二十一世紀的中國畫國壇，以改革、實驗為特征的革新精神仍在繼續發揚光大，處在各年齡段的中國畫家們在各自的領域內探索著、開拓著。楊光宇先生便是中國畫創作與研究中有獨特見解的一位。

多年來，中國畫如何革新，如何表現時代精神，如何適應觀眾的審美心理，如何走向現代，一直是畫界的熱門話題，也是一個令人困惑的難題。中國畫在獨特的文化土壤中產生與發展，歷代名家輩出，各領風騷。工筆寫意雖然審美旨趣不同，但又都能光彩照人。作為東方文化組成的中國畫，其藝術形態是非常完美的、成熟的。言其突破、超越，談何容易！楊光宇先生研究傳統、化古為新，獨創新格、別造新境，他以自己的研究方式取得了可喜的成就。楊光宇先生的這本關于中國畫構成形式的書，將為我們拓展思路，探索中國畫表現方法產生積極的影響。

中國古典繪畫理論中的重要美學範疇包括了無形的“道”，也就是說包括實和虛、有形和無形兩方面。道與氣兩方面構成宇宙的根本，生發萬物的生命。中國畫時刻體現著“道”的意識。造型、結構、空間、色彩充滿了東方哲理的觀照，中國畫的形式是獨特的但不是孤立的。楊光宇先生以自己高深的理論素養，系統地研究了中國美術中代表性的作品，在深入研究傳統繪畫方面有所獨悟，他認為中西兩大繪畫藝術雖材料、工具和審美要求不同，但形式與人道相通、相融是有共性的。他把民族繪畫的藝術語匯與西方的形式構成共居于一體進行研究，把東方感悟與西方理性結合起來分析，把各種不同的繪畫因素，按照構成規律進行剖析，再深入到對中國畫的構成研究中。

楊光宇先生認為以線條為特點表現事物的中國畫，側重于意識、感情、-審美等人文內涵的表達。這其中點、線、畫、色調等是構成畫畫形式的基本語言要素。作為中國畫構成研究，需要解決的恰恰是總結前輩大師們如何芹心地在畫面上運用這些要素的寶貴經驗。他的研究使我們從另一個角度認識了中國畫形式，也讓人體悟到了他所獨有的藝術見解，以及在理論上對中國畫藝術的深層次理解。

印象派繪畫的色彩是光與色的交響樂，中國畫講究色彩意境美，這兩種色彩觀念是不同的。楊光宇先生既講色彩感受美，又講色彩的自然美。他依據色彩的美學規律，根據主觀藝術需要來研究中國畫色彩，既不以“隨類敷彩”為原則，又不以光的變化為絕對根據，而是把客觀色彩納入藝術的色彩構成中進行研究的，他提示的是畫中的色彩自身的質、自身的美、色相以及組合關系形式規律。這種大膽的藝術探索是可貴的。觀念的突破，對于揭示中國畫的美學價值有一定的價值。從某種程度上說，本書是以非常之內在、曲折的方式，以一種內蘊性，滿足當代社會的審美追求的需要。

楊光宇先生在本書中選擇了大量的優秀名作進行分析，並以圖文對照研究畫面構成的因素。他把審美意識與文化相結合，方法上呈現了實證性、解索性。他試圖用講究規律性的物理方法，揭示中國畫形式的特征，詮釋中國畫的語言規律。本書所涉及的畫有袖珍小品，又有宏幅巨制，從藝術手法看不拘一格，可見楊先生的研究心態是開放的。他大膽吸收西方美術研究的一些觀念與方法，並在濃厚現代學術太勢的情景中，對東方的美術精神、東方文化意識進行深刻理解與把握。楊光宇先生在實踐中把對傳統中國畫的研究推進到了一個新階段，他不為前人的方法所束縛，他擯棄套式化，學術性地走在探索的路上，表現出現代人對傳統美術特殊意味的觀照和心態。

時代在前進，社會在發展。人們的觀念和認識會隨之而發生變化，現代社會形態正在改變著人類社會的方方面面，我相信楊柳光宇先生的這本著作的出版會對中國畫表現方法產生一定的影響。

張道森
杭州師範學院教授、碩士生導師
二零零五年三月于杭州