本書同時適用於初、高級素描教學,問世以來好評加潮,高居暢銷榜首。書中探討了所有在學生掌握素描基本技藝的同時,進而富有創造性、表現力地運用這些技藝的過程中至關重要的問題、工具和技法;並且每個問題都配有豐富的代表性素描作品、課外練習及自我評價題。
《素描指南》為學習者提供了一個發展個人觀點和技法的極好框架。它從介紹素描的特性、起步者的工具、學習「看」、臨摹和速寫入手,繼而用五個章節詳盡透徹地論述了線條、明度、質感、構圖和透視;接下去的幾個獨立章節全面探討了干性和濕性材質以及傳統的素描體裁如靜物、風景、人體和肖像等。關於表現性素描、混合材質使用連同其他一些高層次問題的討論將會在畫家技藝漸趨成熟的過程中起到很好的指導作用。
在第六版中您將發現;
近400幅插圖——半數以上為20世紀素描作品,大量為本版最新收入。
兩個全彩部分——展示運用各種不同材質創作的彩色素描作品。
一個新焦點——強調「看」在素描藝術中的重要性,幫助學生在素描實踐中建立起視覺聯系。
一個全新章節——第18章,幫助學生在綜合各種不同材質創作技法的基礎上發展其技藝。
關鍵性術語定義——在書中首次出現時標注在頁邊空白處,並在全書末尾附有完全術語表。
課外練習及自我評價題——兩者並立引導學生客觀地評定自己的作品。
《素描指南》是我見過有素描的最為全面的論述。他談到了許多細致入微的技法和態度,無論是初學者還是較高層次的學習者,以至於成熟的藝術家,都將從中獲益匪淺。