伯里曼人體結構繪畫教學

一 怎樣畫人體輪廓
二 人體比例
三 測量
測理
活動的塊
四 楔入、穿過和固定
五 平衡
六 韻律
七 旋轉和扭動
八 光與影
九 組塊的分布
十 制作人體模型
十一 制模
十二 人體頭部
頭骨
凹凸起伏的頭骨
頭部的步驟畫法
頭部的透視畫法
頭部各組塊分布
頭部的構造
頭部的平面
頭部的輪廓
視平線以上
視平線以下
十三 五官
十四 頸部
十五 軀干（I）
十六 軀干（II）
十七 肩胛骨
十八 胳臂
十九 前臂
二十 肘部
二十一 腋窩
二十二 手
二十三 拇指
二十四 手指
二十五 拳頭
二十六 與手相接的指關節
二十七 嬰兒的手
二十八 骨盆
二十九 下肢
三十 足部
三十一 著裝
三十二 體積
三十一 韻律

人體結構方面的圖冊是畫家必備的工具書。

伯里曼著寫的正是這樣的一部最佳圖冊。早在20世紀60年代，國內一家出版社曾出版過這部圖冊的節選譯本，那時的美術學子都千方百計地尋覓此圖冊，有不少畫家甚至全篇臨摹下來，可見其價值。今天，這部完整的經典之作由廣西美術出版社重新組織翻譯，精心設計印刷，力求原汁原味地奉獻出來。相信這對職業的和業余的畫家及美術學生都會有極高的參考價值。

西方繪畫傳到中國雖已百年，但由于歷史和國情的原因，我們在學習西方繪畫的道路上並非一帆風順。應該說，西方繪畫有它獨具的藝術魅力和規範，必須得到真諦才能處于世界水平。中國作為文明古國，有幾千年的繪畫發展史，其藝術造詣更是舉世矚目；然而那是和西方繪畫並駕齊驅的兩種文化氛圍，是不能相互替代的，搞不好，很容易非驢非馬。國內雖然相繼出版過不少有關人體結構和解剖的圖冊，卻都沒有達到應有的水準，問題還是在于對西方繪畫的學習和理解上欠火候。伯里曼就不同了，他的根在西方，又是那里專業水平很高的巨匠，他的造型理念、教學很有效果。正如外界所言︰“多年來，數千名學子涌入喬治‧伯里曼的課堂，學習人體繪畫的方法，而且許多繪畫、雕塑和商業美術的知名藝術家也都曾到這里學習過，這不僅是他對美術教育事業的貢獻，也是他得以成名之所在。”

伯里曼活潑鮮明的個性使其對解剖的研究生動而充滿趣味。他所繪畫的肌肉和骨骼結構都非常美，為本學科提供了一部真正新穎的著作。這些解剖素描並不是提供給醫科學生或醫生的，而是為美術工作者專門繪制的。它好就好在是從造型入手來研究人體結構和解剖，這也正是西方繪畫的精髓。

伯里曼還發明了自己的專用術語，用圖來描述人體的運動。像“楔入”這樣的詞就是他自己發明的，楔入、穿過和固定，意思是一組肌肉之間如何結合成為一個整體。他將形式簡化並賦予它們更多的含義，這種獨特的方法容易記憶。在某種意義上，這些人體素描中的形象是特殊類型的人物，都是伯里曼自己的創作。對文藝復興時期的大師米開朗基羅等(伯里曼曾深入研究過他們)，伯里曼並沒有傾力推崇，他的成就是其廣博的知識結構在起作用。本圖冊能夠使我們學習簡化，清晰易懂，可以直接畫出肢干，這些都是正文中對所有動態變化用圖解法生動解釋的結果。實際上，肌肉的形態是在作出反應時才會發生變化的。它們如何做收縮、擴張等運動，從各種角度看又有什麼不同，正文用無數精確的圖例作出了詳盡的解釋。因此無論是藝術家，還是美術學生，在他們研究和學習的各階段都可以從中發現和得到源源不斷的信息。

很早以前，一些偉大的畫家都曾舉例說明這一部分或那一部分的結構解剖方法，而這本圖冊，把所有的人體結構解剖學都包括于內。你很難找到比本圖冊更為全面的分析。更難能可貴的是它還對人體相關服飾有完整的研究。

本圖冊還包括了伯里曼結構解剖體系的全部重要內容，囊括了他畢生的素描作品，綜合了藝術家本人的六部知名著作。直至今日，本圖冊仍不愧是一部規模最大、最全面、最權威和最實用的人體繪畫指南。